刺殺小說家上映以來票房已經破了六億，還算不錯，不過和同期上映的《唐》、《你》還是有很大的差距的。這部片子前期做了很大力度的宣傳，宣稱影片特效前所未有，劇情顛覆想象。然而影評好壞參半。有的說值得二刷，更多的說沒啥意義，看一遍都覺得鬧得慌。

票房並不能說明一部影片特別好，甚至也不能說明一部片子特別不好。一部片子如果太過真實，或者真正有深刻涵義，或者為了受教育而拍攝的片子，大多數觀眾是看不下去的，至少不會專門購買昂貴的電影票去觀看，但你不能說這類的影片就沒有好作品。同樣，票房特別高也未必就是這部片子特別好，很有可能是過度宣傳導致。

作為一個娛樂消遣專案，尤其是春節這樣的黃金檔期的娛樂，觀眾們希望看到的影片，至少是看完了知道自己看的是什麼。正劇就是正劇，鬧劇就是鬧劇，玄幻就是玄幻。不論什麼型別的影片，都不妨礙影片有票房有口碑。觀眾並不死板，不會拿一個標準去評價影片，而是會根據影片的性質，自動切換評價標準。刺殺小說家這類題材以前也拍過不少，類似於現實與夢境混合的影片，比如盜夢空間。這部片子只不過是把夢境換成了小說。

一部片子，想要笑中有淚，正中有鬧，把現實和玄幻揉合在一起，那得看水平夠不夠，起碼刺殺小說家並不非常成功。雷佳音的演技毋庸置疑，把一個丟了女兒的父親的瘋狂、絕望演繹得酣暢淋漓，把私慾與良心的交戰演繹得入木三分。但，也就這點看頭了。一部影片要是靠個把演員的演技來撐著，那這個片子真是可悲。特效真的有那麼好看嗎？在國產動畫崛起的當下，動畫裡的特效更加好看，如果忽視動畫元素的話；劇情設計更加蒼白無理，一直要殺掉小說家以改變程序，直到最後關鍵時刻乾脆自己接著寫，那何不一開始就搶過來自己寫，在這個有良心有道義的爸爸眼裡，真的人命這麼不值錢嗎？還是他的智慧不到面臨死亡的時候激發不出來？

現實裡丟失的女兒，在小說裡活著；小說裡那個惡魔，在現實裡也幹著壞事。打倒了小說裡的赤發鬼，現實裡的白髮老闆也轟然倒地。這樣的劇情設計，只能說還行，甚至有點牽強，要是用顛覆想象來評價和宣傳，那有點太低估觀眾的智商了。

很多影評說，看電影就是圖個樂呵，你還想要啥意義？圖個樂呵，並不單單是電影的目的，娛樂專案基本上都是為著這個目的而存在的。就像郭德綱說他的相聲，並不指望讓人聽了就受到多麼深刻的教育，想受教育回學校去，就是一說一樂的事。不過，如今觀眾是越來越難伺候了，想讓觀眾“樂”一下，可不是像以前的小品那樣，說幾句玩笑話，摔幾個跟頭那麼簡單；也不是像以前的鬧劇那樣，穿怪異的衣服、做幾個鬼臉那麼簡單。刺殺這部片子裡的表現手法，實在沒哪裡可“樂”的，影評結束部分，雷佳音那幾句：加特林藍火、代表月亮消滅你、人間大炮，真是喊得觀眾起雞皮疙瘩，現場發作尷尬癌。

當然，這裡的“樂”並不單純指笑，而是各種情緒，這片子讓人看了沒啥情緒，如果非要說有，也許是遺憾，就是感覺不值得花這幾十塊錢。

影片就像一道膳食一樣，那些藥膳湯煲，有營養，甚至能輔助治癒疾病，值得人們收藏烹飪配方，隔三差五地拿出來做一次；如果沒啥營養，就是圖個方便省事、口味新奇，就像肯德基麥當勞之類，也能有它的生存空間，但也沒啥營養，也沒啥新奇，靠宣傳，吃過一次不會再有下次了，要不了多久連這一次的味道也就忘了。

這部片子的票房不低，有多少來自於它本身的魅力？有多少來自於它的宣傳？應該是後者大於前者。如果讓觀眾再選擇一次，恐怕它的票房會下降很多。