“浪姐”二公，那英組唱起了“青春美少女”組合的代表作——《快樂寶貝》，突然間，時光彷彿回到了20年前，在流行音樂還是以“港臺風”為主的上世紀90年代。

“浪姐”版《快樂寶貝》

那時候，內地音樂逐漸崛起，可“組合”這個詞在除搖滾以外的領域，還不具規模。可總有人想著探索，或有意或自發地玩兒起“組合”來……

青春美少女

“青春美少女”組合由著名旅日女高音歌唱家陳麗卿一手創辦，從1995年到2007年，隨著人員的一次次變動，歷經四代，最終逐漸淡出大眾視線。

90年代初，旅居日本的陳麗卿看到日本偶像藝術產業的蓬勃發展，於是，她帶著自己的全部積蓄回國，想填補國內青春偶像事業的空白。她在全國範圍內，各院校、各青少年宮挑選合適的女孩兒，最終蔣中一、辛莘、胡晶、劉瑩、李巖五位女孩幸運進入陳麗卿的視線，組成第一代“青春美少女”。

第一代“青春美少女”

1996年，第一代“青春美少女”組合在“亞洲少年歌手電視邀請賽”上獲得銀獎，從此一炮而紅。有了知名度後，陳麗卿開始著力打造組合的“團魂”。到底要怎麼定義這個組合，唱歌跳舞？還是要有更高層次的要求？能當模特？能主持？作為一個青春偶像組合，該做怎麼樣的造型？唱什麼樣的歌？作為“第一個吃螃蟹的人”陳麗卿著實費了一番心思。

最後，陳麗卿把這個組合定位為一個唱跳組合。為了讓她們的曲目更有青春氣息，她放棄原有的略顯矯揉造作的朦朧派歌詞，大膽啟用一些學生作者，讓“青春美少女”的歌都更接地氣。事實證明，陳麗卿是對的，“青春美少女”的代表作《想變成貓的人》、《快樂恰恰恰》都出自一個高中生的手筆。

那年的“青春”

陳麗卿成功了。

特別是97年的春晚，不僅有組合秀，組合中的ACE擔當蔣中一還和著名歌手劉歡合唱《手挽手心連心》，風頭一時無兩。

備受關注的蔣中一

她們的代表作傳唱度極高，其中《快樂寶貝》更作為“背背佳”的廣告歌曲，唱得街知巷聞，後來的“超女”何潔也翻唱者當年的《快樂寶貝》背上了背背佳。

可是，物極必反。

1998年，也就是春晚頂峰後的第二年，蔣中一的父母將一紙訴狀送到陳麗卿手中，控告她非法辦學。那時，關於娛樂產業的法律法規還不完善，這個法律漏洞鑽得陳麗卿無話可說。之後，其他“美少女”們紛紛效仿，陳麗卿眼看自己用3年時間耗盡心力精心澆灌的花朵們，剛開花就凋謝了。

更無奈的是，三個月後，新組建的第二代“青春美少女”紅了，結果，如法炮製。

陳麗卿和她的“美少女”們

陳麗卿在接受易立競採訪時說：“不怨這些孩子們，她們當時還小、不懂事，受不了外面的誘惑，而且還有其父母做她們的後盾。”

陳麗卿不怨，但不甘。

官司風波後，陳麗卿迅速召集了第三代、第四代“青春美少女”，可是風光不再。而且，新組建的“美少女”組合無論風格還是定位和第一代、第二代越來越遠，越來越不見青春活力，越來越有“熟女”氣息。第四代“青春美少女”在經紀人大唐接手後出了一個寫真集叫《告別處女時代》，尺度之大，讓人無法和“少女”聯絡在一起。

第三代青春美少女，不想放第四代的照片，太露骨

而原先出走的第一代、第二代“青春美少女”們，大部分情況都不怎麼好，有的杳無聲息、有的漂在北京、有的在影視劇中偶爾露個臉、有的甚至被包做“二奶”。

玫瑰秀

其實，“玫瑰秀”才是中國內地第一支女子演唱組合，她們成立於1994年，可以說是內地女團的“鼻祖”。

相較於“青春美少女”組合的青春活力，“玫瑰秀”的風格更偏向於成熟。三朵盛開的玫瑰以勁歌熱舞為賣點，掀開了中國內地唱跳女團的第一頁。

玫瑰秀經滬上知名音樂人李維敏策劃，師從著名歌唱家朱逢博老師，三朵玫瑰立足上海，出道後是東方風雲榜的常客，並獲得96年度上海東方風雲榜最佳演唱獎新人獎。她們的代表作《純情》、《Rose Need You》、《別讓風知道》、《眼淚落在黑鍵上》等風靡一時。

1998年春晚，“玫瑰秀”和“青春美少女”合作完成當年的開場表演，至此，她們跳出了上海及周邊區域的限制開始在全國範圍內活躍，甚至遠赴日本、韓國、新加坡等地表演。走紅後的“玫瑰秀”受到了廣告商的青睞，1999年~2000年期間，玫瑰秀先後接拍了娃哈哈集團的“非常檸檬”(成為其代言人)、“新天利DVD”、“玫瑰星瘦身腰帶”等多支廣告。賺名又賺利。

當年的也是當紅組合

2000年，“玫瑰秀”與星工場簽約滿後沒有找到讓她們能續寫輝煌的新“東家”，顯得後勁不足。直到2年後的2002年，才推出第二張專輯。

第二張專輯《花兒為什麼這樣紅》在造型、服裝、舞蹈編排上都一改以往的風格，突出了強烈的內心衝突與相對的懷舊情結，使整張專輯極富女性韻味。雖然，專輯問世後引起了一定關注，新浪娛樂還專門做了專題報導“玫瑰秀”的這次“變臉”，然而，反響平平。

之後，“玫瑰秀”逐漸淡出大眾視線，在無聲無息中凋零~

靈感樂隊

靈感樂隊相較於前面兩個組合起步晚了很多，但有別於前面幾個組合，靈感樂隊中的4個成員從十幾歲就已經認識了。陳超、何非、蔡巍三個男生同是校合唱隊的隊員，而女生陳麗則是隔壁班獨唱唱得最好的。

時隔多年後的1999年，他們幾個又重聚在一起，以“靈感”的名義參加了當年的“東方新人歌手大賽”。或許是師從同一個老師的關係，或許是打小相識的緣分，他們的和聲特別舒服，打動了評委的心，獲得當年的“最具潛質獎”。

當年的“靈感”樂隊

至此，他們放棄了各自的職業，以“靈感樂隊”的名義，正式出道。

然而，讓靈感樂隊真正被大眾認可的並不是多少獎項、多少演出，而是一部動畫電視劇——《我為歌狂》。

這部2001年發行的動畫電視劇是許多80後、90後的青春記憶。作為一部校園音樂題材動畫電視劇，裡面的每首歌曲都有較高傳唱度。而“靈感樂隊”則是這些歌曲的重要“聲源”。藉著《我為歌狂》的熱播，靈感樂隊在廣大青少年中產生了深遠的影響，電視劇原聲大碟突破白金銷量。靈感樂隊藉此又獲得2001年中國歌曲榜第三季度“最有潛質新人獎”。

《我為歌狂》

可惜，“靈感樂隊”由“最具潛質”出發，最終還是停留在“潛質”上，始終沒讓他們的潛質真正發展成硬實力。《我為歌狂》火了“靈感樂隊”，也火了當時只有17歲的胡彥斌，所不同的是，胡彥斌的路比“靈感樂隊”走得更加長遠，至今還在娛樂圈有一席之地，但紅極一時的“靈感樂隊”卻在發了兩張專輯後悄然解散。解散的原因有傳是內部矛盾，有傳是僧多粥少，未知。

2016年，“靈感樂隊”在B站旗下“Bilibili Marco Link”活動中再度合體，又唱起了《我為歌狂》中的《有夢好甜蜜》和《我的舞臺》。這也是《我為歌狂》首播以來，時隔十五年的再度演唱。雖然，臺上的人已經變了模樣；雖然，他們氣息略有不穩，不復當年的張揚，但臺下的觀眾依然用力揮著熒光棒，依然熱情盪漾。

十五年

誰的青春沒有音樂，誰的青春不曾想著“發狂”！

結束語

90年代中後期，中國內地出現過很多組合（再強調一次，不包括搖滾），除了以上幾個，還有“夢幻想”、“中國力量”、“黑鴨子”等。

可是，“夢幻想”的成員來來去去換了好幾個，最後有的出國，有的在影視圈演著各種配角；“中國力量”也有一個人後來在影視圈混出了一點名堂，他就是《宮鎖心玉》中的何晟銘，只不過改了太多次名字，以至於很多人不知道他就是當年“中國力量”中的何敏；“黑鴨子”走的不是流行路線，有點曲高和寡，後來不知怎麼地分成了“兩隻黑鴨子”，組合不像組合，一言難盡。

想想真是奇怪，香港有TIWNS，臺灣有SHE，可惜，偌大的中國內地市場沒有一個組合能像她們一樣。若非要算起來，內地長存的只有“羽泉”，可為什麼說到嘴邊，總覺得不是一個味兒呢？

只能放一個人的照片，原因，你懂的~