賈玲首度導演的《你好李煥英》徹底爆了。

某平臺預測本片的總票房，達到了驚人的51億。

不管如何，賈玲首當導演的就取得如此成績，真可謂是可喜可賀。

那就是中國那麼多的“舞臺喜劇”的團隊，為什麼就沈騰的開心麻花，與賈玲的“大碗娛樂”在喜劇電影上走出來了。

趙本山的“遼藝”，郭德綱的德雲社為何就“支稜”不起來了呢？

“舞臺喜劇”與舞臺喜劇團隊

可能大家不太清楚這個“舞臺喜劇”是什麼意思？

其實就是與電視劇，電影，網路喜劇等線上喜劇來講，“舞臺喜劇”就是能與觀眾面對面的線下的喜劇表達形式。

相聲，小品，話劇，夜場等等——

它們當然也在電視機上能看，前幾年大量喜劇類綜藝節目還將中國幾大“舞臺喜劇”團隊，用電視綜藝方式推動了一把。

但是不管是相聲，小品，還是話劇等等喜劇形式。

其公司團隊和大量從業者的主要市場，基本上還是各種各樣的“舞臺表演”。

目前中國幾大舞臺喜劇團隊，遼寧民間藝術團，德雲社，開心麻花，包括賈玲的大碗娛樂。

雖然他們拍電視劇，拍電影和上綜藝也非常賺錢。但是這些喜劇團隊的基本盤，仍然是各大城市的線下舞臺。

相信喜歡相聲的觀眾都知道，這個德雲社線下真的一票難求。

而《萬萬沒想到》的萬合天宜，《大俠盧小魚》的盧正雨，《屌絲男士》的大鵬。

這屬於中國網路喜劇崛起的風格短劇，“笑果文化”也算是“舞臺喜劇”，但這明顯是學習外國文化，再根植於網路和綜藝節目。

與其它舞臺喜劇團隊有著較大的區別。

除了遼寧民間藝術團，德雲社，開心麻花，大碗娛樂。中國舞臺喜劇還有高曉攀的“嘻哈包袱鋪”，西安的“青曲社”。

這類各省市民間“舞臺喜劇”團隊，如果要展開講就不計其數了。

但進軍中國電影喜劇的“舞臺喜劇”團隊，目前還是要數開心麻花，與憑藉《你好李煥英》可能成功的大碗娛樂最為成功。

如果要講到中國的“舞臺喜劇”領域，趙本山、郭德綱等人都是前輩。

那麼，為何他們沒有支稜起來呢？

趙本山，郭德綱與影視劇的成績

趙本山與他的“遼藝”，郭德綱和他的德雲社不混影視劇顯然是錯誤的。

而且從年齡和成名時間來講，著實有點不公平。

1、趙本山與“遼藝”的影視情況

趙本山的年紀和成名時間，他是繼陳佩斯後的中國舞臺“小品之王”。

與趙本山一輩的喜劇人是馮鞏，潘長江，郭冬臨等人。

他們崛起的時間在90年代末期，整個2000年到2010年是其巔峰時代，而且大家都早早演過影視劇了。

比如2006年，趙本山主演的《落葉歸根》仍然是中國公路片的一個經典。

趙本山影視劇不行不是說他作為影視演員不行，而是整個“遼藝”團隊打造的喜劇影視劇，不像開心麻花和大碗娛樂那樣成功。

“遼藝”旗下的喜劇人太多，不少人更是中國家喻戶曉的喜劇人。

宋小寶，王小利，小瀋陽，丫蛋，宋曉峰，大鵬，程野，後來憑藉綜藝火的文峰。

這些人不是沒有演過影視劇，相反還是國產影視劇的常客，有的人還有不少經典的作品角色，但以整個“遼藝”團隊打造的影視劇。

這些年算來算去，似乎也只有一個《鄉村愛情故事》系列。

趙本山弟子小瀋陽在前幾年轉型導演拍過電影《猛蟲過江》，但是口碑質量和票房都很一般。

不過，他和同樣當導演拍電影，《煎餅俠》票房還破記錄的大鵬一樣，兩人都更像是單幹了，與整個“遼藝”團隊拍電影關係不大。

《猛蟲過江》的出品方是星皓，根本和“遼藝”無關。

這是“遼藝”整個團隊在中國喜劇影視劇領域的發展情況。

2、郭德綱與他的德雲社

有一說一，郭德綱和德雲社是趙本山和“遼藝”的晚輩。

但郭德綱和他的德雲社在影視劇的發展上面，結果明顯就和“遼藝”類似了。

郭德綱自己，于謙，岳雲鵬，郭麒麟，張雲雷等等。

德雲社旗下的喜劇人作為演員參演的影視劇不少，其中於謙，岳雲鵬和郭麒麟，明顯在演員道路上發展得最好。

于謙參演了《戰狼2》，主演的電影《老師好》成績都不錯。

岳雲鵬不用多講，從《慶餘年》到《贅婿》，德雲社公子郭麒麟只怕真要成功轉型為演員了。

郭德綱自己在影視演員上的成績，就只能說一般了。

而德雲社也不是沒有拍過喜劇電影，其中最盛大的一次，大概還是2018年的電影《祖宗十九代》。

除了德雲社自己，還拉吳京這樣的大量重磅演員客串。

但是這部電影的質量口碑，票房成績就不用講了。

因為《祖宗十九代》全方位的失利，兩三年時間過去了。

除了郭麒麟，岳雲鵬，于謙等人以演員身份接了些影視劇，德雲社自己可再沒有再拍過什麼喜劇電影了。

趙本山，郭德綱還能否支稜起來？

這裡指的還是趙本山的“遼藝”團隊，與“德雲社”整個公司團隊。

他們能否成為像開心麻花，大碗娛樂那樣在喜劇電影上面有所建樹，甚至像開心麻花那樣成為中國喜劇電影界的中流砥柱呢？

答案是至少從目前來看，只怕是很難的。

相信很多人早就已經知道了原因，一部電影最重要的都是劇本，演員當然也重要，但是劇本明顯是最重要的。

開心麻花能夠成功，主要原因是這個團隊是做話劇起家的。

話劇本來時間夠長，故事架構與敘事的起承轉合；雖然與電影結構和敘事有一定的差別，但怎麼也比小品，相聲要接近是吧。

同時，開心麻花那些透過話劇訓練的一票演員。

他們的演技也更加的適合影視劇，在影視表演上違和感更少一些。

我們仔細想想，這幾個喜劇團隊拍的喜劇電影。雖然各有各的缺點，但開心麻花拍的喜劇電影，所謂的電影感明顯要強得多。

開心麻花進軍大銀幕的首部電影是《夏洛特煩惱》。

如果不詳細去摳演員表演時的話劇感，整部電影的故事架構，敘事推進，情節和角色的邏輯細節等等。

與大量的喜劇電影沒有多大的差距，而且喜劇元素處理與演員演技都很成熟。

“遼藝”沒有拍出什麼較出名的電影略過（小瀋陽，大鵬導演電影不計算在內）。

德雲社拍的電影最出名的還是《祖宗十九代》。

這部電影故事結構像遊戲闖關，就是岳雲鵬飾演的男主角因為太醜，所以不斷穿越去找自己的祖宗，在每一代祖宗那裡發生了些事。

但電影的敘事是靠客串的明星在推，喜劇元素全靠段子去堆。

這樣處理也不是不行，但很明顯頂多用一兩次。而且《祖宗十九代》還是第一次用，因為敘事和喜劇元素太弱都導致電影票房不太行。

很明顯，這樣拍喜劇片明顯是走不通的。

那麼問題就來了，同樣是小品，賈玲的《你好李煥英》為何成功了？

除了沈騰+喜劇+賈玲的bufff。

單獨從電影語言來講，這部電影的“小品屬性”仍然很明顯，也是現在那些批評電影的觀眾的主要觀點。

不過，這部電影的故事結構，敘事推進還是比較完整的。

這個方面不是沒有問題，而且賈玲的電影技法也非常的青澀。

但從開頭假證件的現實壓力，到母親意外出車禍的悲痛，再到穿越企圖改變歷史。中間先是打排球第一次推動，然後賈曉玲給電影票撮合沈光林第二次推動，再然後是三方划船鬧肚子第三次推動敘事。

最後是李煥英和賈曉玲父親早就好了，最後是結尾前的反轉。

中間還夾雜著賈曉玲與陳赫的冷特的感情線，這個線索整體來看處理不太好。

整部電影故事劇情的起承轉合，角色情感塑造還是有條不紊的，尤其是結尾前那個反轉。把前面不符合邏輯的敘事，一些演員表演古怪的地方全部都理順了。

最後再輔以真誠的親情力量，整部電影便徹底成了。

目前來看，除非“遼藝”和德雲社找專業導演（還得是優秀的喜劇導演），否則按照現在這樣的團隊來拍喜劇電影，這個難度還是很高的。

因為搞小品和搞相聲的，在拍電影上確實沒有搞話劇的有優勢。

這也是賈玲下一部電影的難點，因為《你好李煥英》真的太難得了。

ps：話說春節檔另一部電影《人潮洶湧》，導演饒曉志之前也是搞話劇的，而且那邊電影語言簡直槓槓的。

尾聲

哪怕是在喜劇電影市場上獲得成功的“開心麻花”。

國內某些“影迷”還是嗤之以鼻的，覺得這種“話劇電影”根本不叫電影。

更不用提，現在賈玲橫空出世的“小品喜劇”電影了。

但是中國觀眾喜歡看，它能在市場上獲得成功，自然就證明了它們有能成功地道理。

至於趙本山和郭德綱，他們或許早就不看重這個了吧！

但是“遼藝”和德雲社下面的一大票喜劇人，這個便只能靜觀其變了。