在濟世看來，香港電影對於廣大的影迷來說，在過去是時尚與潮流的存在，而到了現如今的當下它則是成為了許多影迷心中一份特別的情懷。香港電影之所以會出現高速發展其中的因素和原因無疑是多方面的。其中既有歷史因素的推動，也有各色人等的有心助力，更有外部整體環境對於發展本身的變相性催化。在上個世紀的七八十年代內地的電影產業還處在一個最為初步的起步性階段，很多東西甚至還處於一個完全空白的狀態，而那時的香港電影卻已經實現了完全的工業化，整個行業也已經實現了絕對意義上的流水線式生產，再加上當時許多人都出於對電影行業的喜歡和鐘意而紛紛加入到了電影行業當中，而這其中又產生出了一批出色優秀的人才，也因為如此從而由此形成了一個實際意義上的良性迴圈。張徹，李翰祥，胡金銓，麥加，楚原，王天林，杜琪峰，劉偉強，黃百鳴，吳宇森，徐克，許鞍華，王晶.......他們讓香港電影綻放出了一抹別樣的色彩。而眾多的電影公司則是讓香港的電影市場呈現出了一副空前的繁榮景象。邵氏，電懋，嘉禾，新藝城，中國星。要錢有錢要人有人，毫不誇張的說當時的香港電影儼然是一副一覽眾山小的姿態。但是隨著內地市場的開放，以及網際網路在中國的普及和眾多香港導演選擇去往好萊塢發展，香港電影開始逐漸的呈現出了頹勢。歐美日韓不同地方的電影紛紛都進入到了華語電影市場，內地眾多不同型別的電影導演相繼崛起，反觀此時的香港電影卻呈現出了一種整體青黃不接的狀態，既沒有出現有實力的新銳導演，也沒有出現什麼爆款的好片佳作。而就算是原本那些曾經創造過不少經典的老牌導演，之後所呈現的作品也被觀眾吐槽不復當年。因為他們又帶出了另一個最為明顯的問題，題材單一化。當下內地的電影市場百花齊放，各種型別的影片可謂是輪番登場。但是香港電影的題材拍來拍去卻還只是那麼幾個：槍戰，愛情，臥底，警匪。多年不變，題材如故是不少觀眾對於香港電影最為直觀的一個感受。而香港本土的新生代電影演員就更是乏善可陳了，基本上都是在靠劉德華，張家輝，古天樂，林家棟這幫資深的電影人在苦苦堅持。

除此之外，香港電影還遭遇到了來自於00後新生代觀眾的檢驗。隨著時間的推移00後逐漸成為了觀影人群的主力，他們出生於一個各類物質和資訊都極度豐富爆炸的時代。也因為自我選擇的多樣所以他們對各類內容的要求也就會變得越來越高，如果說80,90後還處在一個被動給予內容的時代，那麼00後就是一個主動選擇內容的時代。而在面對與眾多不同型別，不同國家和地區電影的競爭當中香港電影明顯是被日益邊緣化的一個。很多人說，香港電影的輝煌時代已經一去不復返。但在濟世我個人看來香港電影的輝煌是多種因素和原因所共同推動的結果。這其中既有某些特定的因素，也有某種特別的原因。有某種程度上的偶然，也有某些程度上的必然。過去香港電影之所以是潮流，那是因為香港本土人才濟濟，也是因為廣大公眾因為時代的特定條件所造成的選擇性侷限。而現在它成為了一種情懷則是因為廣大的觀眾從香港電影的身上感受到了一種特別的東西，它是一種對於自我以往的回望，它也是對於自我過去的再品。時間飛逝雖然它已經不再像過去那樣的絢麗和璀璨，可是它卻依舊是不少觀眾心中那份獨一無二的情懷。我們有不捨，我們也有惋惜，更多的則是對於那個時代的無限感慨與唏噓。或許香港電影它就像我們的青春一樣一去不回來，但它卻也是無數觀眾心中那顆永遠的硃砂痣。

以上就是濟世我個人對於香港電影的觀感與看法。其實作為一個時代的符號與印記，香港電影所承載和蘊含的東西有很多。許多人似乎都可以從它的身上尋找到自我所希望看到的東西。或許也正是因為如此所以它才顯得是那樣的獨一無二與無可替代。#理娛計劃徵文第六期#