近年，喜劇人在電影圈裡獲得了不小的成績。
從開心麻花到德雲社，從小瀋陽到周立波，喜劇人頻頻闖入電影界掘金。
溢美與謾罵齊飛。
暫且不論相聲小品藝術與電影美學之爭，喜劇人勇闖電影圈的漫漫歷程就值得我們爬梳。
“沈玲” 奇蹟
這個春節，《你好，李煥英》是最大的贏家。
賈玲，成為中國影史票房最高的女導演＋喜劇人。
沈騰，成為中國影史票房最高演員＋喜劇人。
《你好，李煥英》是一部現象級電影，它的成功很難複製。
最起碼對於賈玲來說，它必將是“孤本”。當然，她很可能再拍出好的喜劇電影，但很難再拍出《李煥英》了。
因為這不僅僅是一部電影，它是人生，是遺憾，是血液中的情感。
這不僅僅是一個故事，它是心與心的勾連與共情。
故事是一種假象，而《李煥英》是用心與觀眾、與母親、與自己在做語言之外的交流。
正如李安所說：
“觀眾最喜歡看的、最看重的是電影中那些打動人的品質，是一種與思緒情懷有關的東西。故事只要講到別人心坎裡，觀眾就會有迴應。觀眾希望在電影中看到他自己。”
這正是《你好，李煥英》成功的秘辛，也是《唐探》系列輝煌難繼的“阿喀琉斯之踵”。
“沈馬” 組合
2015年夏天的時候，上映了一部低成本的喜劇片《夏洛特煩惱》，由開心麻花的沈騰和馬麗主演。
這部電影一開始上映的時候並不被看好，因為它和徐崢導演的《港囧》撞到了一起。很多人都覺得，它不可能比《港囧》還厲害。
雖然沈騰和馬麗很出名，開心麻花做得也很成功，甚至是春晚的常客，但是這部電影從主創到主演，都是電影圈裡的新人。
卻沒想到上映之後，票房翻著跟頭往上走，口碑相當好。最後票房一下衝到了十四個億，於是“沈馬”這對喜劇組合立刻就火了。
隨後，開心麻花正式進軍電影界，也取得了非常好的成績。在這期間，最大的贏家要算是沈騰了。
沈騰是個非常有野心的演員。雖然在以前我們把他定為喜劇明星，但是很多事情上能夠看出他具備一個優秀演員的素質。
中國現在有很多喜劇明星，看到電影市場好，就想帶著自己粉絲的優勢殺進電影圈，但是他們或者是為了揚名，或者是為了轉型，或者很簡單就是為了掙錢。幾乎沒有幾個喜劇明星能像沈騰，獲得現在這樣的成績。
回顧沈騰過往的作品，從一開始，他就不是按照一個小品演員的標準來要求自己，這就暴露了他的野心。
他在舞臺上，不僅僅是個小品演員，不僅僅要把觀眾逗樂，他還塑造深層次的人物，表達宏大的主題。按照這個標準要求自己，他才能夠一步步走到電影圈，走好電影路。
近年來，也有很多喜劇明星想帶著自己的粉絲殺進電影圈，但少有作品能達到《夏洛特煩惱》這部電影的高度。
今天，沈騰又打破了自己的紀錄，也打破了中國影史紀錄，榮登中國演員票房排行榜之首。
《你好，李煥英》也繼續重新整理著票房紀錄。
德雲龍套
德雲社的“定海神針”— 于謙，被稱最會演戲的喜劇人。
于謙在《戰狼2》裡客串小賣部老闆。
于謙在三大愛好之餘，去北京電影學院報了個導演大專班。但一直沒有正經的電影作品面世，大多是在影視劇裡打打醬油。
其實這些喜劇明星在原來的本行幹得越出色，在電影圈裡的障礙和限制就會越大。
有個詞叫“知見障”，就是說一個人原來的智商和見識越高，接受新事物就越難。就好像是一碗水已經倒滿了，再想倒進去一點新東西就不可能了。在這種情況下，只有把原先的都倒出來才行。
比如原來在各自領域裡成就很大郭德綱，帶著自己的喜劇粉絲殺到電影界的嘗試就不成功。
郭德綱拍了很多喜劇電影，像《三笑之才子佳人》《越光寶盒》等。開始的時候他就是跑龍套，在《越光寶盒》裡演了一個妖媚版的曹操，披頭散髮地在床上貧嘴。很多人看完之後就記住他了，但是其實觀眾記住的並不是他的表演，而是這個龍套角色，因為他演的是一個披頭散髮娘娘腔的曹操。任何一個人來演這樣的角色都會被人記住，因為這種角色靠的就是耍怪來吸引眼球，但這並不是一個有層次的人物。
隨後郭德綱便頻頻出現在電影中，僅2012年就參演了三部，從2014年到2017年也未曾間斷。
作為一個演員來講，郭德綱並沒有多大的成就。他做了很多電視節目，也並不是多麼優秀。郭德綱曾經在採訪中這樣說道：
我在做節目和拍電影的過程中，確實沒有下過很大的工夫，所以如果說這些事情做得都不好我是承認的。
但是他在相聲上下的功夫絕對很大的，作為他的老本行，他絕對不允許別人說他相聲說得不好。
郭德綱說得非常明白，電影和電視節目並不是他的本行，所以他對這些的態度也是有區別的。他也許就是抱著一種娛樂或者是消費粉絲的心態來參與這些電影和節目，所以不願意真正為這些事情耗費自己的精力。
岳雲鵬在電影裡也有不少客串，但都是一些跑龍套的角色，這就好比是拌冷盤的時候放點芥末，挺有提神的功效，但是永遠不可能是主角。而對於真正的想在電影這行走下去的一些演員，抱著這樣的心態，肯定是不行的。
噱頭擔當
有的相聲演員進入電影行業當中，是想成為主角的。比如說李菁，也出身德雲社。
李菁作為一個相聲演員，在演戲上很下功夫。但是大家好像也並沒有記住他的電影角色，因為觀眾一看他這張喜劇演員的臉就樂，很容易跳戲。
李菁演過一部驚悚片《京城81號》，海報上就是李菁的臉，但是在電影中李菁並沒有多少戲份，這是電影的運營團隊拿李菁來做噱頭。
直到2013年，李菁終於有了突破，就是在杜琪峰導演的《毒戰》裡飾演的啞巴。在這部電影裡，他的表演都沒有臺詞，這反而把他作為演員的潛質發揮出來了。
所以說相聲演員真要跨界到影視圈，首先就要把耍嘴皮子的優勢扔掉一半兒，打破“知見障”。
這一點上，李菁和沈騰比就沒有優勢，因為沈騰原來就是演話劇和小品的，這兩種表演方式與電影的距離更近，都是靠演技來塑造人物，所以更容易獲得成功。
二人轉勢力
容易獲得成功，並不等於一下子就能夠完成跨界。
同樣是小品演員，小瀋陽原來的成績比沈騰要大得多，知名度也更高。但是看電影方面的成就，小瀋陽就顯得遜色。
小瀋陽因為《不差錢》火了，連張藝謀都找他演戲，在《三槍拍案驚奇》裡可以說是本色出演。有張藝謀的把關，所以整個角色還是在控制之內的。
接下來小瀋陽又演了《大笑江湖》《河東獅吼2》，在這些電影裡演的都是很誇張的角色。
小瀋陽是二人轉演員出身，二人轉在臺上講究的是動作和語言的誇張，要用這些誇張的方式來逗樂觀眾，過於表現而失真，所以並不是塑造人物的方式。因此小瀋陽沒有進到戲裡，還飄在戲外。
況且他起初一段時間不挑片子，出演的電影一部接著一部，過度消費了自己的知名度，過度消費了粉絲。
好在小瀋陽意識到了這個問題，後來在《唐人街探案》裡的表現就非常好。雖然這個角色並不怎麼出彩，但是能夠看到他在努力地進入人物角色當中，他在仔細揣摩這個人物，而不是靠外在誇張的臺詞和肢體語言來極力表現自己。
喜劇人在電影圈裡可謂成績不凡，但想在電影圈裡取得成功，還得用宋小寶那句臺詞：