上個世紀七十年代，當時的《紐約時報》曾這樣評價香港電影：

盡皆過火，盡是癲狂。

當年的辱罵，竟成了今天的榮譽標記。

香港電影的成功，是因它完美迎合了本土市場所需。

上世紀八十年代，美國電影鯨吞全球電影市場，而到了香港，美國電影最慘的時候票房佔有率還不到三成，哪像現在，一部《復聯》就能讓全球影迷為之瘋狂。

在60年代香港武俠片風靡之時，喜劇片還未形成，直到70年代初它才悄然登場，並迅速發展成為僅次於武俠片的另一重要電影型別。香港學者吳昊，曾將喜劇的境界歸為兩個層面，通俗來講就是：

具有內涵的社會諷刺；以及徹底的無腦鬧劇。

而“許氏喜劇”便是當中的翹楚。

電影《錢作怪》（1980）

主演：許冠英

導演：吳宇森

早年的吳宇森也是從片場出來的，轉投“邵氏”以後，擔任武俠片大導——張徹的副手，從他那兒獲得動作片技能。在執導功夫片之餘，吳宇森還協助許冠文，同時又習得喜劇技巧，之後拍了《發錢寒》、《滑稽時代》、《摩登天師》等喜劇電影，用戲謔的形式映射了那個年代香港的社會現狀，充滿了濃濃的諷刺意味。

《錢作怪》由“許氏兄弟”許冠英擔任主演，整體風格遵循了之前提到的“兩個層面”，即：諷刺+鬧劇。

一、諷刺

七十年代的香港，正值經濟復甦時期，當時的港人狂熱於股票黃金，嗜賭成性，到處是幻想著一夜暴富的人，還有隱藏於衚衕小巷的賭檔。

阿英（許冠英 飾）是個飲料公司的搬運工，成天累死累活，工資低，還常被老闆罵；可阿英理想遠大，除了想暴富，還想撩女明星。

“有什麼辦法可以發財呢？”

“去買彩票咯~笨蛋。”死黨小胖（古國華 飾）說。

無疑，彩票中了幾百萬。

阿英買了豪車，住起了別墅，頓頓山珍海味；以他現在的條件，女明星那必是手到擒來。

可是人家不愛錢，你找別人兒花去吧。

最終阿英才看清自己，放低姿態，與身邊的人走到一起。

這本是一個圓滿並俗套的結局，但這還不夠。

小瀋陽曾經說過：

人生最痛苦的，就是人死了，錢沒花了（liao）~

阿英祖傳的腸胃病發作，就醫問診時，被沉迷於炒黃金的醫生陰差陽錯診斷為癌症。痛苦萬分的阿英想到自殺，為了能夠迅速了斷，他選擇跳樓。

將死之際，碰巧遇上同樣來天台尋死的爛賭鬼。阿英把他救下，將身上的錢全掏給了對方，為表感激，爛賭鬼答應去找職業殺手來把阿英殺死。

專業人士，不死不要錢。

有錢，想著怎麼死；沒錢，也想著怎麼死。一個是精神空虛，另一個是物質空虛。

在這個荒誕浮躁的世界，人們為金錢迷失自我，忽略付出，只想索取，殊不知，靠雙手打拼出來的才是財富。

二、鬧劇

救下爛賭鬼不久，阿英又接到醫生打來的電話，告訴他：“那個診斷結果是別人的，你自個兒的身體好著呢！”

阿英趕緊跑去賭檔，找爛賭鬼取消刺殺任務，可是爛賭鬼早已被人砍死在了後巷。

三個殺手已經開始行動，一個擅長用刀、一個擅長下毒、還有一個喜歡用槍。

進入影片最後三十分鐘，是鬧劇的開始。

當阿英和小胖被殺手逼入絕境，眼看就要被炸死，在此關頭，小胖那一見鍾情的女友及時救場，二人死裡逃生。

在女人的指引下，三人逃至一處莊園式的大宅。小胖與女人眉來眼去就進了一個房間，只有阿英察覺出異樣。

隨後影片致敬《本能》的經典橋段，一場鬧劇正式拉開帷幕。

為了與佳人共度良宵，小胖差點把小命搭進去，這才意識到自己身在精神病院。

女人曾是個富家女，五年前被三個胖子奪去肉體，還騙光了錢，她所反映的，是社會上的那些盲目追求愛情卻慘遭不幸的女人，“富”家女不僅僅是代表錢財，還意味著青春。

小胖對女人衝動的熱愛，轉變為同情的憐惜。

外面的阿英四處亂竄求救，在大廳又遇見幾個非正常人類，之後被一個瘋大姐打暈，佔為己有。

喜劇電影中的精神病院從沒讓觀眾失望，這裡的人們張嘴就是段子， 一舉一動都自帶喜感，但是異於常人的行為又透著詭異，也許所謂的精神病人，就是一具三魂七魄不齊的軀殼。

小胖的施救引發一陣騷動，隨後三個殺手追到此地，一攪和，騷動演變成騷亂，原本死寂的精神病院成了瘋人們的遊樂場，各式各樣有趣的靈魂彰顯社會百態。

林正英飾演的雙刀殺手戲份最多，雖是龍套，卻展現出紮實的戲班功底，而其憨憨的一面，又很難將他與日後那位風清氣正的林道長聯絡到一起。

瘋人院這場混戰，說它是“亂中有序”也不為過，所有人都在專心賣瘋，當中不乏卓別林式的幽默，在當時社會經濟還不太穩定的香港，這種對無政府主義的嘲諷成為導演的一種宣洩，最終把鬧劇推向癲狂。

影片的結尾，還引出《2001太空漫遊》中的黑色石板，石板換成了9999大金塊，把人們聚集在自己的周圍膜拜，所謂“拜金”。

因師承許冠文，《錢作怪》身上有許多“許氏喜劇”的影子。

許冠文在1971年為香港無線電視臺製作的粵語搞笑節目《雙星報喜》，取得了很高的收視率，這也為他今後的喜劇風格奠定了基礎。在三年磨練之後，1974年，許冠文自組公司，炮製了自己的第一部喜劇片《鬼馬雙星》，票房達到625萬港幣，榮登當年票房之冠。隨後的《天才與白痴》、《半斤八兩》、《賣身契》等影片，都是以小人物為主線，透過諷刺與反諷製造密集笑點，人物刻畫深入人心，因此深受觀眾喜愛。

時至今日，已經很難見到傳統港式喜劇的影子，更多的是類似《澳門風雲》這種商業大亂燉。

難道，內地喜劇已經悄然崛起了麼？