90年代初，徐克、李連杰合作的“黃飛鴻”三部曲，在香港影壇掀起了一股功夫片熱潮。

1992年，在拍攝了《黃飛鴻3之獅王爭霸》後，李連杰離開徐克，開始獨立發展自己的電影事業。而失去李連杰的徐克，也開始尋找新的打星，作為自己的銀幕合作伙伴。

1993年，趙文卓接替李連杰，成為“黃飛鴻”的出演者。然而，這一年的徐克，又以監製身份，為甄子丹策劃、拍攝了一部功夫經典《少年黃飛鴻之鐵馬騮》。

這部《少年黃飛鴻之鐵馬騮》僅上映12天便被下架，票房成績只有680多萬港幣，不足700萬。今天我們就來聊聊，徐克當年為何要為甄子丹，拍攝這部“黃飛鴻”系列的外傳電影，以及《少年黃飛鴻之鐵馬騮》票房受挫的原因。

1993年，李連杰離開之後，徐克找到了趙文卓接手“黃飛鴻”系列。然而這一年，他為何又要為甄子丹，策劃這樣一部《少年黃飛鴻之鐵馬騮》？

其實，這一切的答案，都與徐克“電影工作室”的運營狀況有關。

在港片銀幕之上，徐克的製片人頭銜，遠比他的導演身份更為矚目。

80年代中期，電影事業穩步上升的徐克，選擇成立“電影工作室”，從導演轉型製片人。

1986年，徐克以製片人的身份，為吳宇森策劃了《英雄本色》，並擔任了影片的監製。而1987年，徐克又將程小東捧上導演的位置，併為其策劃了《倩女幽魂》。

90年代初，《笑傲江湖》、《新龍門客棧》等作品的誕生，不僅讓程小東、李惠民等人的導演事業走上高峰，同時也讓徐克的製片生涯，迎來了前所未有的輝煌。

雖然都是電影從業者，但導演與製片人的電影追求，卻是不同的。導演渴望通過過硬的影片品質，證明自己的能力，而製片人則更看重電影的票房成績。

在1993年，徐克的“電影工作室”遇到了一次運營危機，而他的製片之路，也在此時發生了一些顛簸。

1990年，隨著《倩女幽魂3》的上映，“倩女幽魂”系列宣佈完結。此時徐克的“電影工作室”，賴以賺錢的大IP也只剩“笑傲江湖”。

為了開拓新的IP市場，徐克在1991年親自下場，執導拍攝了《黃飛鴻之壯志凌雲》，開啟了“黃飛鴻”的IP系列。

1993年，《東方不敗之風雲再起》的上映，為“笑傲江湖”系列落下帷幕。而該片之後，程小東、李惠民也相繼離開了“電影工作室”。

此時，徐克的電影團隊裡，導演只剩下自己一位，電影IP也只有“黃飛鴻”系列一個。更糟心的是，李連杰也要離開“黃飛鴻”系列。

隨著李連杰的離開，徐克的“授業恩師”吳思遠，推薦趙文卓接手“黃飛鴻”的角色，而在《黃飛鴻2》中擔任動作指導的袁和平，也向徐克力薦了自己的弟子甄子丹。

面對這兩位打星人選，1993年的徐克，讓元彬、趙文卓一起，合作拍攝《黃飛鴻4之王者之風》。而袁和平則與甄子丹一起，在徐克的安排下拍攝了一部“黃飛鴻外傳”電影——《少年黃飛鴻之鐵馬騮》。

徐克這樣做的目的很明顯。

一方面，將元彬、袁和平兩位動作指導，推上導演的位置，如果作品表現出色，便將二人拉入“電影工作室”，彌補程小東、李惠民離開後的導演人員缺失問題。

另一方面，希望通過打造外傳電影“少年黃飛鴻”，開闢新的IP市場。

同時，1993年的徐克也親自上陣，執導、拍攝了奇幻愛情片《青蛇》，希望該片能像《倩女幽魂》一樣，開啟新的IP系列。

讓袁和平“重出江湖”，再度迴歸導演的位置；培養元彬轉型導演，接替程小東在“電影工作室”的工作；通過“青蛇”、“少年黃飛鴻”，開闢新的IP市場。徐克的這個安排，可以說是“三管齊下”。

然而，徐克的想法雖然很完美，但這些電影作品的市場表現，卻給他狠狠地澆了一盆冷水。

1993年的票房市場之上，《青蛇》只拿到了940多萬港幣的成績，而《少年黃飛鴻之鐵馬騮》，只上映了12天便被下架，票房成績只有680多萬港幣。

相較之下，元彬執導的這部《黃飛鴻4之王者之風》，還算表現不錯，上映14天拿下了1100多萬的票房。

但是，與之前《黃飛鴻之壯志凌雲》2900多萬的成績，《黃飛鴻2之男兒當自強》3030多萬的票房，《黃飛鴻3之獅王爭霸》2700多萬的結果相比，《黃飛鴻4之王者之風》顯得不值一提。而《少年黃飛鴻之鐵馬騮》的票房，更是慘淡不堪。

那麼，《少年黃飛鴻之鐵馬騮》的票房成績，為何如此不理想？

緣何《少年黃飛鴻之鐵馬騮》的票房慘淡

就電影的服、化、道設計，劇情編排，打鬥場景呈現而言。甄子丹的這部《少年黃飛鴻之鐵馬騮》的品質，其實並不輸李連杰的“黃飛鴻”三部曲，但是為何該片在香港市場的票房成績如此不理想。

首先，《少年黃飛鴻之鐵馬騮》在香港的票房成績慘淡，與徐克自身的IP運營有一定關係。

1991年的《黃飛鴻之壯志凌雲》票房大賣後，徐克又在1992年推出了《黃飛鴻之男兒當自強》。隨著這兩部作品的熱映，徐克也把自己在1989年拍攝的一部老電影，掛上“黃飛鴻”的名頭，推上大銀幕。

它就是《黃飛鴻92之龍行天下》。

在這部《黃飛鴻92之龍行天下》裡，李連杰、元華的打鬥表演雖然也十分出色，但是電影的製作成本差異，導致這部《黃飛鴻92之龍行天下》，無法達到“黃飛鴻”兩部曲的水準與高度。

但是為了蹭上“黃飛鴻”的熱度，徐克把這個與“黃飛鴻”無關的故事，命名為《黃飛鴻92之龍行天下》，打著“外傳電影”的旗號推入院線銀幕。

徐克的這番操作，就如同王晶在《追龍》大火之後，又拍了一部《追龍2：追緝大富豪》一樣，觀眾的反應也可想而知。

1993年，徐克推出了《少年黃飛鴻之鐵馬騮》，影片打著外傳電影的旗號，男主角也從李連杰變成甄子丹。之前的《黃飛鴻92之龍行天下》，仍然在不少觀眾的心頭回蕩，此時推出另一部外傳，票房受挫也在所難免。

其次，“黃飛鴻”電影的泛濫，也是《少年黃飛鴻之鐵馬騮》票房遇冷的一個原因。

自《壯志凌雲》、《男兒當自強》的“黃飛鴻”兩部曲上映之後，便開始有不少港片導演，對“黃飛鴻”的故事進行挖掘、創作。

1992年，林正英、錢嘉樂就合作了《黃飛鴻之一代宗師》，譚詠麟也在此時拍攝了《黃飛鴻笑傳》、《黃飛鴻對黃飛鴻》。1993年時的元彪，也出演了《黃飛鴻之鬼腳七》。

而張鑫炎導演，也在1993年拍攝了《黃飛鴻之男兒當報國》，還找來了李連杰的大師兄王群，出演“黃飛鴻”的角色。

這些“黃飛鴻電影”的品質良莠不齊，很快造成了票房市場的衰退。80年代的“殭屍片”，就是因為題材的泛濫走向衰落，90年代的“黃飛鴻電影”亦然。

徐克的運營失誤，加上型別片氾濫的市場亂象，甄子丹的這部《少年黃飛鴻之鐵馬騮》，最終只以不足700萬港幣的成績收場，這也成為了不少功夫片影迷心中的遺憾。

雖然在票房市場之上表現不佳，但該片過硬的品質，卻獲得了許多功夫片影迷的認可。2001年，好萊塢導演昆汀·塔倫迪諾，將《少年黃飛鴻之鐵馬騮》引入北美市場。這部被票房洪流淹沒的佳片，也再度於大銀幕上綻放光芒。

時至今日，徐克、袁和平、甄子丹合作的這部《少年黃飛鴻之鐵馬騮》，依然憑藉它獨特的魅力，吸引著一批又一批的新生代觀眾。