2019年春節檔，一部中國硬核科幻電影《流浪地球》橫空出世，累計票房46.86億，位列中國電影票房總榜第三名。

片中超過一半的高難度視效鏡頭震撼了無數影迷，單單特效製作就花了9個月，其中75%由中國團隊製作，媲美好萊塢大片。

兩年後，同一特效團隊耗時五年打造的《刺殺小說家》同樣在春節檔上映，豆瓣評分7.0；上映第12天，票房超7.5億，奇幻的東方美學特效，由100%中國團隊獨立完成，史無前例。

今天柴叔帶大家一起來看看這部堪稱年度顏值擔當的精彩影片。

200萬1分鐘的頂級特效

路陽從小熱愛電影，但他的導演夢並非一帆風順，從理工男到導演系研究生，從高校教師到電影導演，從默默無聞到走進觀眾視野，他經歷了十年的波折。

2010年，路陽憑藉《盲人電影院》奪得金雞電影節最佳導演處女作獎，跨出了實現夢想的第一步。此後他認真對待每一部作品，並於2014年推出精心打磨的武俠大片《繡春刀》，贏得眾多影迷和市場的認可。

2016年3月，路陽接觸到雙雪濤的小說《刺殺小說家》，他從中體會到作者的創作心境，也看到了自己，當即決定要把小說拍成電影，講述愛和永不言棄的信念。此後五年，他憑藉著這股信念，克服重重困難，終於如願以償。

《刺殺小說家》是一出現實與小說交替行進的戲中戲，小說中架空世界的設定，有很大的創作空間，也是一場奇妙的冒險。

路陽跟編劇們用一年的時間做完劇本的大綱，又花了七個月的時間把大綱寫成劇本，字斟句酌，反覆推敲，還特意去了拍攝地考察，結合實景調整最佳化。

為此，設計團隊繪製超過2000張概念設計圖，完成分鏡頭故事板2095張。置景上參考古老優美的中式建築群，耗時5個多月搭建了完整的白翰坊，共建了20多個攝影棚，總搭建面積17萬平方米。

龐大繁複的造型體量，上千件風格獨特的服裝，數千件精緻的定製道具，帶著中國傳統文化根基的元素，細緻入微，精妙絕倫。

同時，路陽也找到了真正適合講述這個東方魔幻故事的手段—特效，完美有力地呈現了這段奇妙的驚險之旅。

於是我們看到了城中的枯木殘塔、佛龕石刻，白翰坊的飛簷翹角、城垣瓦舍，燭龍坊的孔雀花車、戰鼓美人，無一不是極具代表性的中國符號。

最讓人印象深刻的赤發鬼指揮燭龍坊民眾進攻白翰坊一戰，鼓聲陣陣中，燭龍大軍衝向白翰坊，白翰坊守軍萬箭齊發，此時燭龍昇天，置身其中，絕美又震撼。

還有神秘有趣的黑甲武士，閃轉靈活的紅甲武士以及有血有肉的赤發鬼，每一個數字角色都栩栩如生，與現實人物遙相呼應又完美融合。它們一起，構築了這個瑰麗磅礴、熱血奇幻的異世界。

800人的團隊為此耗費了兩年，困難重重步履維艱，他們嘗試了很多之前沒有接觸過的技術，並第一次將多項技術整合到同一部電影中，一分鐘要燒掉200萬，耗資上億，最終實現了不可能的超越。

拍攝期間，前來探班的吳京瞭解製作細節後，也連連驚歎。可以說，《刺殺小說家》的特效代表了當下中國電影特效的最高水準。這是第一部完全由中國電影人獨立製作的奇幻電影，值得我們驕傲和自豪。

雷佳音楊冪飆演技，董子健郭京飛組CP

除了對劇本和特效的精雕細琢，路陽對演員的選角也同樣精益求精。

他既要看演員自身的功力，跟角色的契合度，更重要的是，演員是否願意和導演一起共同為角色而努力。

寫劇本時，他就覺得雷佳音是演繹關寧合適的人選，他身上有一種普通人的英雄感並且值得依靠，最初雷佳音還有些猶豫，但路陽堅持把劇本給了他。

二人一起把劇本讀了一遍，讀完兩個人都哽咽了，雷佳音當即表示：我來演，再苦再累都沒事，幸虧你這麼堅定，讓我沒有錯過一個好劇本。

關寧是一個丟失女兒六年一直在尋找的父親，衣著邋遢，頹廢墮落，在精神崩潰的邊緣苦苦支撐，需要極強的情感爆發力。為了表現得更加真實自然，雷佳音很少吃飯和睡覺，始終保持一個風塵和疲勞的狀態，與角色互相影響，剩下的交給感受去呈現。

影片開頭一幕就是關寧和人販子打架撕扯的戲份，他把自己置身在那個情境裡，用共情找真實感受，忘掉了周圍所有人和攝像機，像野獸一樣嚎叫和流淚，堪稱教科書級別的演技，令人折服。

不僅如此，影片中他多次情緒大起大落，淋雨、被打、嗆水，受了不少罪。尋找女兒的那一份執著，一個父親的愛和擔當，讓所有人為之動容。

同樣是和路陽二次合作的楊冪，這次的表現顛覆了所有人的認知，出演從小被遺棄的反派打手屠靈，抽菸打架，又美又颯，同時內心也有善良柔情的一面。

屠靈與楊冪以往正派甜美的形象反差極大，一開始路陽怕她拒演，還特地和製片人一起飛去找她說戲，沒想到聊完之後，楊冪卻拍手歡呼，“終於不用甜美，不用跟男人談戀愛了，還可以打他！”

不過她沒料到的是，不止可以打別人還要被打，而且每次打戲都趕上生理期，身體不適加上被打的折磨，也讓疼痛感表現得更加真實。

片中她黑髮紅唇，眼神凌厲，身手不凡，十分驚豔，完全顛覆了以往的角色，讓觀眾在演技上重新認識了這個流量女王。

另一位主演董子健演技一如既往地精彩，他一人分飾兩角，一個是現實中頹廢不得志的小說家，一個是異世界中爬高竄低的野孩子，一個說重慶方言，一個對動作要求很高。

為此，他每天練習近10個小時，瘦了40斤，最終完美呈現了兩個迥然不同的角色，一個一口流利方言的頹廢少年，迷茫眼神中偶爾透著寫作的理想光芒，一個熱血年少，充滿了以凡人之身弒神的勇氣和信念。

影片搞笑擔當非郭京飛莫屬，雖然全程沒有露臉，但他把自己的演技用聲音的方式奉獻給了大銀幕，上映後影迷紛紛追問郭京飛演的是誰，得知他是和少年空文共生的黑甲之後，相愛相殺的二人更是收穫了甲骨文CP的戲稱。

不僅如此，飾演成功商人李沐的於和偉，堅定勇敢的小橘子王聖晶，特別出演的佟麗婭，演技都可圈可點，與角色完美契合。

路陽導演也一直在現場用情緒去感染演員，導演與全員演技線上的加持，才有了這部如此優秀的影片。

在殘酷中堅持美好，在影片中思考人生

路陽說，我認識的世界是殘酷的，但美好也應該是在殘酷中堅持的。這是支撐他把電影做下去的初心和動力。

一如影片原著作者雙雪濤的經歷，為了追求寫作夢想毅然辭掉了銀行的鐵飯碗，理想雖美好，現實卻坎坷難行，辭職後的他數次投稿不中，滿懷憤懣之際寫下《刺殺小說家》。

故事中處處可見他的心路歷程，小說家路空文鬱郁不得志仍在堅持，關寧拋棄一切尋找女兒歷經絕望仍不放棄，少年空文無路可退被逼以凡人之身弒神，他們最終的選擇和堅持正是作者想要反抗命運的體現，同時也反襯著導演路陽電影創作之路的艱辛。

現實和虛幻註定相遇，因為他們心中有著相同的光芒。

現實生活中每一個歷經坎坷不放棄，勇敢逐夢渴望的普通人，何嘗不是一個個關寧、路空文和少年空文，也都體會過雙雪濤和路陽的坎坷心路。

更有指向意義的是終極Boss赤發鬼和現實中李沐的對應，其中暗含極其深刻的指代意義。

其一，赤發鬼讓村民互相廝殺，勝者攻城掠地，利用人性的陰暗面作為實現自己權力慾望的工具，妄圖稱神。

商人李沐用自己成功者的身份，迷惑眾人臣服於他的身份，以此鞏固自己的地位。

這正對應了物慾橫流的現實中，普通人被名利裹挾被慾望控制，互相競爭蠅營狗苟，甚至被矇蔽了雙眼，成為面目模糊整齊劃一的格子間機器。

其二，赤發鬼設定宵禁，目的是隱藏自己的軟肋，因為夜晚的紅甲武士毫無戰鬥力。

李沐想要殺死路空文的真正原因，不是因為小說會把他寫死，而是害怕被發現他是害死陸空文父親的真兇，所以惶惶終日惴惴不安。

得失相依，高處定不勝寒，手握錢權的人也許過得並不安穩，我們普通人能做的只有相信自己的價值，既不妄自菲薄，也不羨慕他人。

其三：異世界中僅存的白翰坊和燭龍坊，代表的是精神文化和商業發展的對峙。

一場力量懸殊的大戰後，文人士子被殘酷殺害，書畫卷軸被蒐羅搶奪，白翰坊被摧毀殆盡，暗示了精神文明在狂熱的利益洪流中不堪一擊，諷刺意味撲面而來。

《刺殺小說家》特效炸裂，題材新穎，兩個世界的故事融合推進卻毫不混雜，細節絲絲入扣，全員演技線上，暗喻深刻，是一部各方面都極為優秀的影片。

導演陸川評價《刺殺小說家》：這是一部讓中國電影有尊嚴的作品，中國電影因這樣的作品而進步，這樣的導演，值得被尊重。

開機時，路陽導演說過一句話：我們要拍一部很厲害的電影。如今，他做到了，雖然頭髮熬白了。

他用行動告訴我們：因為熱愛，可迎萬難。只要相信，就能實現。

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【編輯| 枇杷 】