一個男人，同時擁有世界99%的男藝人沒有的經歷。

英俊的富有雕塑感的臉龐，溫柔的雙眸，壯碩如橄欖球運動員的身材

引得無數美女舔屏，又有不世的才華，25歲編寫並主演的劇本成為震閃影壇的大作（《心靈捕手》），並榮獲奧斯卡最佳編劇獎

40歲製作並導演的作品(《逃離德黑蘭》)，將奧斯卡最佳影片、金球獎最佳導演、美國導演工會獎最佳導演的獎盃囊中

32歲，利用“工餘時間”獲得加利福尼亞撲克大賽冠軍

35歲成為歐洲藝術聖殿---威尼斯電影節的影帝，同時也曾經被提名過第30屆、37屆金酸梅最差男主角獎

說的就是他——

幼年至親去世，青年年少成名，中年事業走向巔峰，

不久同時婚姻觸礁瓦解，沉溺酒精，主演的超英電影失敗，被大片場商拋棄…….

大喜大悲總是那麼貼身的親近這個謎一樣男人-----本阿弗萊克。

今年由他主演的一部電影，其實就是這幾年大本的生活投射與復刻，

《迴歸之路》

爛番茄好評率87%，Metacritic綜合評分68/100，

爆米花指數直逼90%！口碑全線飄紅。

導演是深諳美式主旋律精髓，好萊塢勵志體育題材拍攝能手：加文.歐康納，

代表作有讓億萬影迷連呼過癮，湯老溼的露肉之作《勇士》，

記錄美國冰球隊於冷戰背景下戰勝強敵蘇聯隊，譜寫美利堅堅韌精神的高冷佳片《冰上奇蹟》

而這次《迴歸之路》記錄了一個男人覺醒的過程，

儘管這個過程佈滿了太多傷痛、酒精、徘徊和自我懷疑。

電影開篇，一個健碩的邋遢工人，渾身掛滿勞保用品，

墨鏡下看不清他的眼睛，只是一個普通的芸芸眾生那樣做著機械性的工作。

鏡頭一轉，脫下墨鏡的傑克.坎寧安落寞地坐再酒吧裡用酒精麻醉自己，

回到家中，雖然手機留音裡是親人關切的問候和邀請，

但與家人相處明顯格格不入。坐在昏暗客廳裡，

唯獨剩下的也只是和親姐姐因為一點小事的爭吵。

對話的環境，封閉狹小的起居室、昏暗的找不到光源的人造燈光

寥寥幾筆，將一個男人失意的特徵淋漓地渲染了出來。

心靈傷口的源頭在哪裡？

直到接到一個邀請，成為自己人生的轉折。

一所普通的高中的天主教神父親自面對面邀請他迴歸指導自己高中母校的籃球隊，以圖改變球隊現在半死不活，淪為魚腩的現狀。

電影的巧妙在於規避了乾癟的對話如“你以前很牛”、“你的經歷真棒”，

而是用細膩的鏡頭語言，角色悄然的表情變化，來講述主角的過往，讓角色不知不覺間豐滿起來。

導演用不停頓的開啤酒罐頭的剪下組合鏡頭表達了坎寧安的踟躕。

現實生活中的他，自己難道不是徹底的魚腩嗎？

作為呼應後面不停開啤酒罐的情節，電影開頭的一個細節裡，

坎寧安將燒酒開瓶，在將並不需要保溫的燒酒倒入金屬保溫瓶中，及時在洗澡時也要喝上一口。

酗酒，對酒精的強烈依賴。酒精是他生活的必需品，如水一般。

在冰涼的外表和缺失熱情的表象下，這些細節暗示了坎寧安脆弱的特性。

一大堆的設問安置在主人公身上，不知不覺間吸引著觀眾觀看的慾望。

舒緩的情節、光色暗淡的用鏡、富有生活氣息的影像風格，

讓《迴歸之路》這部極易淪為庸俗雞血的體育題材電影富有了生活氣息，

擁有了紀錄片一般的沉靜的質感，拉近了觀影者與電影主人公的距離。

他，有可能就是身邊的你我他。

他在猶豫、他在彷徨、他在左右搖擺，他就是我們身邊的你我他。

他最終接受了邀請，因為靈魂深處那不會熄滅的一點點摯愛吧。

鏡頭裡體育館高起的臺階阻擋了視線，

多年後，坎寧安一步步走進體育場，印有他姓名和號碼的球衣在場館上空飄蕩，

記錄著那已經逝去的榮譽和記憶。

這裡，註定是他的主場，所以他要回歸。

但是現實給了他一盆冷水，這裡有鬆散的隊伍、打著嘴炮的隊員、不夠專業的代理教練還有讓人頭疼的戰績。

上次進入季後賽還是坎寧安這個油膩大叔是青蔥小夥的二十年前。擺在他眼前的是一堆麻煩。

這些年輕的小夥子們熱愛籃球，但卻對籃球認識不夠深刻，對自身定位不夠明確，得過且過。

亦如電影中的坎寧安，對待自己生活的態度。

作為教練，新角色的轉換悄然間讓坎寧安在場上大吼揮拳，肆意發洩，

漸漸地熱血重新迴流到他的血管中，

他彷彿已經冷卻的大心臟再次搏動了起來

要改變他人，首先要改變自己。

他試著讓自己重新熱血起來，振奮起來，忙碌起來，試著改變。

即便在工地幹活，也會在夕陽下用畫板鑽研戰術。

酒吧外，他坐在車中，準備著又一夜的推杯換盞，但熄滅了發動機，

卻安靜地坐在車中思考著什麼，再次發動發動機，拐彎離開，

鏡頭裡亮起的尾燈像是亮起的新的人生。

他教導畏手畏腳的隊員勇敢對抗，籃下跳起來衝撞對手，即使犯規違例而在所不辭

他終於在嘗試並實踐改變。

對籃球的摯愛彷彿上帝開啟的另外一扇門，讓他可以坐下來用籃球來重新看待生活，對待自己。

他收起了起初對家那樣的冰冷與刻薄，發現好苗子杜雷特，

日復一日開車接送那個家境貧寒的孩子，一次次鼓勵他在場上場下說出自己對球賽的見解，對技戰術的分析，鼓勵他成為球隊隊長。

他鐵腕治軍，將吊兒郎當的最有天賦的球員道斯毫不留情開除出隊，

但在其登門認錯後，主動將其重新納入球隊。

他在改變自己，也在改造他人。

他制定了1-2-1-1陣型為主的“鑽石緊逼陣型”，以小博大，以柔克剛，

用壓迫式的防守攪亂對方進攻陣型，一次次窒息對方的進攻。

這個重新振作的男人，也要用這套陣型，“窒息”生活的無望與惰性。

果然一次次勝利到來了，隊伍與他在堅持不懈的努力下贏得一場又一場。

他們甚至克服了恐懼，背水一戰的情況下，贏得了最後的天王山之戰，進入季後賽。

然而生活的波折，不打算輕易“饒過”這個男人。

在目睹好友兒子瀕臨死亡，孩子父母無盡的痛苦後，再度崩潰的坎寧安回到了酒桌上。

他再次酗酒、遲到，最後被辭退。生活再度陷入痛苦的泥潭。

原來痛苦從沒有放棄追逐他，就像夜晚的郊狼，伸著獠牙等待夜晚裡脆弱的他。

電影行進到此時，我們才知道原來坎寧安頁經歷了喪子之痛，曾經無法自拔。

他拒絕因為籃球特長特到的大學全額獎學金，

只是因為他看透了再努力，也無法得到父親的認可-------他從未沒有為自己活過。

在一次醉酒夜闖他人家裡，逃脫後狼狽重傷後，

在前妻和家人的關愛中，他再度振作，嘗試融入家庭，善待自我。

球隊在失去他後，依舊要砥礪前行。他在失去球隊後，也要振作努力生活。

《迴歸之路》讓我想起了當今歐美流行的文學型別“苦咖啡文學”------

關注一個微小人群中的小傷感、小溫暖、小挫傷、小確幸；像苦咖啡一樣，溫暖中帶一點寒冷，甜美中有絲絲苦澀。

暗色系的生活裡，我們終將需要人與人靠近時的體溫來溫暖自我，振作起來才有力量，迎接生活的海浪給予我們一次次衝擊。

就像片尾的坎寧安，用振作的靈魂和洗淨鉛華的心，對待籃球，看待生活。

大本詮釋了角色，也給自己的過往刻畫下一個註解。