​看電影，最討厭的就是「刪減版」。

雖然審查嚴格本身無可厚非，但是關鍵在於要掌握好那個“度”。

畢竟對於絕大多數導演來說，剪掉的不僅僅是那幾分鐘，而是破壞了整部電影的品質和價值。

爛片也就算了，打擦邊球這種事屢見不鮮，是該好好管教一番。

然而有這麼一部電影，被評為「爛片」實在有點冤。

要知道，影片在2003年上映後，輕鬆拿下了2634萬的票房成績。

不僅如此，它還獲得了金像獎13項提名，最終斬獲了最佳影片、最佳男主角、最佳編劇。

說到底，不是觀眾的審美問題，也不是影片的品質問題。

純粹是電影經過大刀闊斧的刪減後，被改得面目全非，導致很多觀眾看不懂。

刪減7分鐘，從神作到爛片，這部經典港片，被嚴重低估：

《大隻佬》丨Running on Karma

當年，這部電影在香港上映後，獲得了極大的成功。

不僅成功讓張柏芝徹底擺脫了“花瓶”的形象，還幫劉德華贏得了連《無間道》都不能帶給他的金像獎影帝。

毫無疑問，這部電影是繼1999年《槍火》之後，杜琪峰導演的第二部巔峰之作。

港版叫《大隻佬》，內地版叫《大塊頭有大智慧》。

但在內地上映後，不僅帶著濃厚“港味”的片名被改，而且時長也由92分鐘變為85分鐘，足足刪了7分鐘。

在我看來，正是這7分鐘的差別，不僅丟掉了影片的深層主題和內涵，還是導致口碑兩極分化的罪魁禍首。

一、意念之下誕生的電影

杜琪峰是香港為數不多，認真拍電影的導演之一。

凡是他執導的電影，都有一股濃厚的“港味”。

當年，杜琪峰和韋家輝正在四川拍攝賀歲片《百年好合》時，被一尊巨大的佛像所吸引。

這時，韋家輝導演腦海裡閃過一個畫面：一個人影站在佛像旁。

等回到香港後，韋導路過一家健身用品店，便有了“大隻佬”這一人物形象的誕生。

而此時的杜琪峰，渴望擺脫“娛樂化”的標籤，正打算創作一部寓意深刻的作品。

於是兩人不謀而合，拍了這部以成長為母題的電影《大隻佬》。

在開拍前，劇組花了超過六個月的時間，為劉德華量身定做造型。

後來，在拍攝期間，又遇到了SARS，製作時間被迫從2個月延長到5個月。

面對諸多前所未有的挑戰，卻沒有影響到電影的完整度和品質。

二、無處不在的宿命論

單論《大隻佬》的劇情，想要看懂並不太難。

其實，電影就像是一部現代版《濟公》，整個故事圍繞著「因果」二字展開。

起初，導演杜琪峰有想過，如果用很隱晦的手法去拍，無疑是拔高了觀影的門檻。

於是他決定將主題具象化，方便觀眾能夠更好的理解劇情。

所以在電影裡，直接將“因果”的闡述被直接擺上了檯面。

劉德華飾演的大隻佬叫做“了因”，而那個凶手叫做“孫果”，兩人在名字上就有著“因果”的關聯。

故事的起因，是了因的青梅竹馬小翠被孫果殺害，之後孫果便藏匿於山中，導致了因苦尋未果，一怒之下揮棍發洩，不小心打死了一隻小鳥。

這次意外，讓了因在大樹下盤坐了7天，獲得了看到“因果”的能力。

簡單來講，就是通過看到某個人前世的所作所為，便可預知今生是否會遭遇橫禍和報應。

起初，大隻佬為了躲避因果，選擇脫下了僧袍，每日沉迷於酒醉金迷的生活。

直到他結識了李鳳儀，看到了她的“業”，註定今生得不到善終。

“業”又是什麼？

其實，影片的英文名《running on karma》已經解釋了這個字。

Karma，譯為羯磨，往往被通俗地稱為“命運”，指的是善有善報，惡有惡報。

然而不管他怎麼努力，最終的結果都一樣，只會見到李鳳儀身後的“惡因”被破壞後又重現。

這一刻，大隻佬終於意識到，自己無法與“因果”抗爭。

在電影中有一幕，路過的老奶奶笑著撿起街上被廢棄的玻璃瓶子。

明明是路人種下了惡因，卻讓撿垃圾的老奶奶去食這個惡果。

很明顯，這不公平！

所以，李鳳儀這個角色，還有著更深一層的含義：她是拯救大隻佬，幫助他解除心魔。

當年，孫果種下了“惡因”，必定會有人去食下這個“惡果”，而這個人本來是大隻佬。

假如他成功為小翠報了仇，如此便會陷入冤冤相報的惡性迴圈。

於是電影的結局，當大隻佬找到孫果後，放下了心中的執念，選擇帶他去自首。

最終，自己也穿回了被自己丟棄的僧衣，從迷失的世界中重新找到了自己。

三、劉德華影帝級表演

在第23屆香港電影金像獎上，誰也想不到劉德華會拿到影帝。

講真，那一屆金像獎最佳男主角提名的含金量相當高。

有《忘不了》的劉青雲、《金雞2》的張學友、《PTU》的任達華、《無間道2》的吳鎮宇。

最終，劉德華能從中脫穎而出，很大程度上要歸於他對《大隻佬》裡角色的塑造。

在片中，他飾演的大隻佬，是個武功高強的大師。

但是他強大的外殼，實際上是用來掩蓋脆弱的內心。

這種既定的對立關係，非常考驗演員的演技。

為此，導演特地安排了兩場戲，形成了一個有趣的對比。

一個是抓賊，大隻佬可謂是上天入地無所不能，輕鬆降服了罪犯。

另一個是騎摩托車，看似強大的身體卻顯得笨拙不堪，反而是變成了一種累贅。

可以說，這部電影是劉德華演過的眾多角色中最複雜一部。

從多方面角度來看，實在不敢想象《大隻佬》會是一部爛片。

影片基本上保留了銀河映像一貫的暗黑影像風格，在動作戲上也不同以往杜琪峰所追求的“以靜制動”，而是在原有基礎上進行了極為大膽的全新嘗試。

既有詭異變奏的探案過程，也有動靜有度的打鬥場面。

其實，電影還有許多值得深思的地方。

不過，在我看來，影片自始至終都在傳遞著一種簡單又深刻的道理。

勿以惡小而為之，勿以善小而不為！