今年的國慶檔，所有人的目光都聚集在國慶三部獻禮大作上。

目前，《我和我的祖國》23億，《中國機長》21億，兩部“神仙大作”在爭奪著最後的冠軍。

而其他上映的電影都撲的悄無聲息，比如沙溢和兒子安吉的新片《親密旅行》，動畫電影《美食大冒險之英雄燴》《瘋狂鬥牛場》等，沒有做任何宣傳，觀眾大多都沒啥印象。

今年要說的這一部電影名字叫做《大話西遊之成長的煩惱》。

被炒了十二年的“大話西遊IP”

乍一聽，大家可能會詫異。

是的，周星馳主演的《大話西遊》由《月光寶盒》和《大聖娶親》兩部分組成，在1995年，在中國香港和內地上映，並且迅速走紅，成為一代人的經典。

在這兩部電影之後，劉鎮偉在近幾年，拍的最多的還是“大話西遊”IP的題材電影。

2005年，《情癲大聖》問世，電影裡充斥著無處不在的情懷牌讓觀眾足以疲憊，影評人這樣評論：劉鎮偉的想象力超過了他的創造力。

2010年，《越光寶盒》打著擦邊球，營造了一場無厘頭的喜劇，孫儷鄭中基等人加盟，仍然玩著以前的“老耿”。

直到了2016年，《大話西遊3》這部評分只有3.6分的電影再一次來到了觀眾面前，劉鎮偉放話：

“從此之後， 我和 《大話西遊》 再無關係”。

當觀眾終於鬆一口氣的時候，意料之外的事情又出現了。

你以為這個系列終於完了，然而並沒有結束。

54集的電視劇《大話西遊之愛你一萬年》從大銀幕轉到了小銀幕，仍然沒有擺脫“爛片”的嫌疑。

也就是說，從2005年的《情癲大聖》開始，到2017年的《大話西遊之愛你一萬年》，整整12年，劉鎮偉都在玩著他的情懷風，而觀眾早已經疲倦的不行了。

《大話西遊之成長的煩惱》

今年國慶檔的《大話西遊之成長的煩惱》是西影拍攝的。

這個影視公司曾經將《大話西遊》重映了兩次，比如在2017年，《大話西遊之大聖娶親》，收穫了將近1.9億的票房，而鏡頭就只增加了11分鐘可有可無的劇情。

所以說，這一部《大話西遊之成長的煩惱》和經典作品《大話西遊》除了名字外幾乎沒有任何的聯絡。

電影主打的是適合14歲以下的小學生觀看，虛構了一個神話世界來完成家長和孩子的交流互動。

在人間的仙境，五嶽山上，住著一群長不大的孩子，他們生活無憂無慮，天真可愛，然而，隨著蜘蛛精的到來，打破了孩子們平靜的生活，伴隨著雙方的博弈和鬥智鬥勇，五嶽山的祕密也隨即揭開......

電影的主旨是要告訴大家，關於成長過程中的責任和勇氣，在對劇情的潤色上，加入了終極boss牛魔王等經典的藝術形象，用喜劇的方式闡述主題。

8天45萬票房

然而尷尬的是，這一部號稱“大話西遊”的作品卻並沒有調動起來觀眾的興趣。

在國慶檔期間，很多的家長帶著孩子都將目光凝聚在了獻禮大作上，也沒有選擇這一部作品。

上映8天之後，仍然無人問津，僅45萬的票房，可謂是撲街了。

小演員演繹經典橋段

說到《大話西遊》前兩部作品中的經典橋段，要數至尊寶和紫霞的那一段對話了。

至尊寶對紫霞仙子說：

“如果上天再給我一次機會，我會對她說我愛你，如果在這份愛上加一個期限，我希望是一萬年。”

這一段經典對話流傳了20多年，經典不衰，也成為了很多年輕人表白的臺詞。

這一段經典橋段在這部電影中也有所還原，演員的服化道都如出一轍，看得出來小演員們演繹的還是比較認真的，然而因為製作水平的問題，不管是畫面，還是動作表情，都沒有了往日的情懷和感覺。

“要不是妖怪逼的，誰願意長大呢！”

這部電影雖然藉助於經典IP，然而不同的是，它是站在孩子的角度，用影片中的孩子們的視角來闡述成長中的奧祕。

因為有了妖怪的攔路，他們學會了勇敢和自強，生活中，沒有一個人是一帆風順的，也沒有一蹴而就的人生。

小至尊寶這樣說

“做大人太難，每天起的最早，睡得最晚有危險還要衝到前面。”

在面對孩童的立意和表達上也許是真的推陳出新。

在困難面前，孩子們能夠融合在一起，雖然相互之間也有矛盾，但是每個人都展現出來了過人的智慧和勇氣，面對外敵，團結一致，這也許是電影傳達出來的內涵。

近幾年來，中國產電影很多都擺脫不了“炒冷飯”的嫌疑。

一個經典的IP固然是一個吸引觀眾的強有力因素，然而還是需要好的劇本和推陳出新的方式才能夠留住觀眾，帶給人感動，而不是依靠好的IP來作為賺錢的方式，這樣只會得不償失。

因為目前的觀眾愈發理性，審美水平提升，並不會為某一部沒有品質的作品買單！

所以，開拓新的IP，努力提升電影品質，才是王道。