要說這些年的喜劇行業發展還是相當迅速的，不過，也正是因為發展太快，以至於出現了斷層現象。

現在的喜劇類競技綜藝存在一個很大的問題，那就是曾經捧過的喜劇人已經火了，而且有些都已經成了圈內的紅人，但是現在的新人卻能力較差，難以撐得起節目的收視和口碑，說簡單點，觀眾根本不買賬。

在這樣尷尬的狀態之下，《金牌喜劇班》這檔綜藝節目應運而生，陳佩斯、郭德綱、英達，雖說不能代表所有型別的喜劇，但起碼在小品、相聲、情景喜劇中他們三位還是很有發言權的。

這檔綜藝節目的選手雖說有些看起來有點面熟，但整體來說還是沒什麼人氣，不過他們都有一個共同的夢想，那就是想要做好喜劇。

說實話，喜劇的門檻相對來說是比較低的，但是想要說好的話那是相當難得，這也是為什麼這些年來新人撐不起場面的原因。

在四期的節目中大家也看到了，很多選手根本就沒學過表演，更沒有學過喜劇，完全是自己憑空拍腦門創作出來的。

當然這也是《金牌喜劇班》這檔節目的意義所在，三位導師就是要教大家怎麼去創作喜劇，因為現在的很多喜劇人根本不懂喜劇。

陳佩斯和英達指出選手劇本通病，郭德綱八字給出創作思路。

在最新一期的節目中，來自開心麻花的韓云云給大家展示了一個非常好的作品，當她演完之後不管是觀察室的選手還是三位導師，都給出了高度評價。

透過韓云云的作品，三位導師也是有感而發，英達說“很多選手的表演最後都是一個拔高結束”，但是韓云云這個作品卻是一個悲喜劇。

陳佩斯說“這個節目是比較完整的，很不錯的，而且結尾真的我也擔心是後頭要煽情了，結果後來你甩掉規定情景，看得特別舒服”。

陳佩斯和英達在誇韓云云好的同時也指出了很多選手設計劇本時的通病，那就是“喜頭悲尾”。

不知道從什麼時候開始，喜劇的最後流行起了煽情，以至於一個小品要是不煽情的話演員都不會玩了。

正如英達所說，“煽情”就是一個拔高，一下子讓整個作品看起來顯得很高階，但是這種創作手法一次兩次還可以，要是一直這麼玩的話觀眾遲早是會看膩的。

說實話，其實現在有一部分觀眾早已反感了“喜頭悲尾”的喜劇，然而，不管是《歡樂喜劇人》還想這次的《金牌喜劇班》，很多選手還是非常喜歡用這種創作方式來賺取觀眾的眼淚。

有一段時間，“喜頭悲尾”的創作非常流行，而且全網還有很多追隨者在力捧，說什麼喜劇的核心肯定是悲劇之類的。

不過，從這次英達和陳佩斯兩人的點評和表情中可以看出，不只是觀眾不喜歡，就連導師們也是比較反感“喜頭悲尾”的。

既然選手想要成為職業的喜劇人，那麼相信他們也經常看喜劇類節目，《笑傲江湖》、《歡樂喜劇人》這些節目絕對是不容錯過的。

然而，大家看節目的時候都不開彈幕嗎？在這個資訊化時代，難道說大家在網上就沒有看到過網友不喜歡“喜頭悲尾”的煽情嗎？

其實並不是這些喜劇人不知道，而是離開固有的“喜頭悲尾”創作模式大家就不會了。

那麼高階的喜劇應該怎麼去創作呢？郭德綱用八個字給出了創作思路——“情理之中意料之外”。

韓云云的作品為什麼三位導師都說好呢？因為她的劇本遵循了郭德綱的這八個字。

在整個作品的結尾處，所有人都擔心韓云云會按著正常邏輯演，如果韓云云要是為相親物件而愧疚，那麼這個作品就廢了，和其他人的作品一樣，甚至還不如其他人。

然而，韓云云的結尾打破了常規，她的煽情只有那麼一瞬間，在她笑著轉頭的一剎那，給了所有人一個驚喜，是大家都沒有想到的一個結尾，堪稱完美，一下子把整個作品昇華了，同時也跳出了“喜頭悲尾”的固有模式。

在本期的節目中，韓云云的作品絕對是最好的，而且她也知道自己想要什麼，最終她選擇了英達的班級，希望後期能給大家帶來更精彩的表現！