2021年2月27日這一天，我們的喜劇之王吳孟達先生去世了。

大半個娛樂圈都在發文悼念達叔，我們身邊也有很多看著達叔電影成長的人，發表了自己的哀悼之情。

達叔的年齡，比我父親還要大十年，給我的感覺就是一位親切的老叔叔。從小，我就喜歡看周星馳的電影，而在這些電影裡面，都會有一個熟悉的身影：達叔。

金牌綠葉，周星馳的最佳拍檔，喜劇之王……這些，都是達叔的標籤。

可以說，如果沒有達叔的存在，周星馳的喜劇裡面就會缺少一種歡樂的質感，這個角色，誰也替代不了。

有人說，喜劇演員其實都是悲傷的。

達叔的電影角色，曾經給我們帶來了很多歡樂。我印象最深刻的，是他飾演的《武狀元蘇乞兒》裡面的蘇燦的父親。達叔把一個寵愛兒子的父親形象刻畫得淋漓盡致，後來落魄在街頭乞討，他為了兒子不惜放低自己的身段“吃狗飯”，看得我很心酸。

還有《喜劇之王》裡面的臥底警察。達叔飾演的臥底，既需要演出一個管外賣身份低的角色，但是又透露出這個人不簡單。他出現時的形象，總是給人一股“凶神惡煞”的感覺，還有底層小人物的市井。

但是，似乎在每個喜劇演員的背後，都隱藏了一個悲傷的靈魂。看著達叔令人捧腹的演出，總會不經意讓人感受到一絲哀傷。

他笑得越燦爛，我的心反而越難過。

喜劇，是另一種幽默的諷刺。

有人說，喜劇真正的定義並不是只要演員在舞臺上扮醜逗笑觀眾就可以的，真正偉大的喜劇演員是看到了社會上面的不公選擇同一種比較詼諧的方式來諷刺。

例如，我們的喜劇大師卓別林，看他的作品你會感到十分開心，但仔細觀察之後會發現電影裡面的情節其實是比較傷悲的。他扮演的主人公一般都是底層的人們，而底層的人們會見識到更多關於人世間的悲歡離合。

還有我們的憨豆先生，現實生活中的他，患有非常嚴重的抑鬱症，不苟言笑，非常深沉。可是，他那“無厘頭”的搞笑方式，讓我們發自內心地捧腹大笑。

陳佩斯曾經說過：“所有的喜劇都有一個悲劇的核心。”喜劇從本質上來說，是把一件悲慘的事情用荒誕的手法表現出來。

喜劇在給觀眾帶來快樂的同時，往往犧牲的是喜劇演員的尊嚴。讓觀眾捧腹大笑之前，他們往往先會為難自己，拋棄自身原本的形象，扮演一個自嘲者，甚至一個小丑的角色。

私下的達叔是個很嚴肅、認真的人，甚至有點悶。他承認自己一上臺就變得十分活躍，而一下臺就死氣沉沉。

達叔有個習慣，就是在人家睡覺時，他卻把所有劇本處理好，不光把自己要說的臺詞背熟，連表演動作也要做幾遍，所以大家發現吳孟達是從來不帶劇本到現場的。

儘管一輩子都在當配角，但是無可否認的是，達叔是無可替代的。

可以說達叔的喜劇形象潛移默化了一代人，無論是大奸大惡，小市民，小跟班，達叔都能夠駕馭，把小人物演得立體。

娛樂圈在悼念達叔，而我們在悼念的是自己的情懷。

有人說，每天要離開的人有很多，為何有的人引起了那麼多人的關注？

也許，是因為熟悉感吧。

那些曾經看過的電影，那些曾經歡樂的瞬間，我們懷念看港片的時代，我們懷念那些不再有的演員。

一個時代，造就了一批人的回憶。

港片時代正在逝去，隨之而去的還有那些深入人心的角色和演員。

達叔也好，哥哥（張國榮）也好，還有梅豔芳等，都在我們成長路上陪伴過我們，融進了一代人的血肉裡，這不僅僅是一部電影，還是一段歷史。

所以，我們傷感，是因為我們為自己的過去懷念。

所以，我們哀悼，是因為我們為逝去的時光致敬。

我們不捨得那些陪伴我們走過青蔥歲月的演員，更捨不得終將消失的文化。

達叔，一路走好。

生活，仍需要喜劇。

在歡笑中，度過一個又一個艱難的時刻，這就是人生。