一部以童話的夢境，講了一個悲劇故事的電影。

如果用一句話來概括《被嫌棄的松子的一生》，我會用上面的這句話來做總結。

喜悅與悲傷，明亮與陰暗，多情與孤獨，悲的情緒用歡快的步調來反襯，直接跳脫暗黑格調那些常規悲情主題影片慣常借用的陰暗光影敘事方式，昇華到高階感。

導演中島哲也將一個明明是很孤獨的人，出其不意的把她帶入到活潑的童話世界中來，這是個不循規蹈矩的講故事方式。而對於松子（中谷美紀飾演）的死因，也是用令人張掉下巴的方式作為收場。

《被嫌棄的松子的一生》，值得你去看你第二遍、第三遍······

電影是根據山田宗樹的同名小說《被嫌棄的松子的一生》改編的，看完電影的小可愛們還可以去看看小說原文。

電影《無問西東》的開頭有一句話：“如果嬰兒們提前知道了自己未來要面對的人生，他們還會選擇出生嗎？”而在《被嫌棄的松子的一生中》，反覆出現的一句臺詞是松子的弟弟對她的鄙視：“怎麼看都是無用的一生啊”。

如果松子在生前聽到自己自己的弟弟如此評價她，她應該會拼勁全力去改變生活的現狀吧······可是，生活沒有如果，生活不會倒帶，每一枚擲出去的棋子都成定盤。

電影出場的畫面是華麗的色彩，然而鮮豔光彩的生活是買醉與惆悵，生活在夢想和現實的夾縫中的人們在苦苦掙扎著。

“實現夢想的人，是少數的”，影片的畫外音獨白就很扎心。男主在看電影的時候，就會把自己帶入電視機的熒幕中去，生活啊，就是一部自導自演的劇。

貫穿影片始終的是一首平和而溫暖的童謠《彎彎腰，挺挺背》，成為松子個人標誌性符號的古怪鬼臉表情伴隨著松子的一生，電影的剪輯和劇情非常連貫。

劇中的關鍵人物是阿笙（瑛太飾演）他是松子弟弟的兒子，松子的侄子。這個有音樂家夢想的年輕人，第一次見到松子就是她的骨灰盒，帶來骨灰盒的人正是與松子斷絕了親情關係的親弟弟（香川照之飾演。

香川照之是日本實力派演員，他出演的電影《搖擺》將一個老實巴巴的加油站工作人員演的很到位，有興趣的同學可以去看一下《搖擺》這部電影。）松子死亡之時已經與家裡三十多年未曾聯絡。有著良好家庭環境的松子，在五十三歲的時候被人發現死在公園裡。

乍一看到一個以死亡案件展開的影片，如果不看到結局，很容易把它當成是一個偵探劇。這部電影的高明之處就在於，就是不讓人猜到故事的下一步發展。

侄子阿笙是影片的關鍵人物，我們是跟著阿笙，從阿笙的視角觀看松子的一生。他是從心靈上與姑姑松子聯絡的最緊密的人。心靈的連線，不在於實際的距離，而在於靈魂是否能無間隙的溝通。

警察開始調查松子的死因，松子的一生逐漸開啟。從松子的童年開始，整部影片是用倒敘的敘事方法來敘事的，導演中島哲也真的是個講故事的高手。

童話與血腥，兩個處於相反極致點的影像竟然同時出現在中島哲也的鏡頭下，喜中有悲，童話反襯的悲劇有些殘酷。

“是個一無是處的姐姐呀”，“無論怎麼看，都是無聊的一生”，松子活了五十餘年的生命在至親之人的眼中是這樣的形象存在。侄子阿笙去收拾松子生前居住的屋子，滿屋堆積著垃圾，散發著異味，松子生命中的最後一段時光就是這樣度過的。

隔壁鄰居對松子的評價是：“那女人啊，是這個公寓的臭蟲，也有人叫她被嫌棄的松子呢”。松子在他人的眼中就是個徹頭徹尾的loser。

阿笙在松子的房間牆壁上發現了松子生前在牆上寫的密密麻麻的話：“對不起，活著真對不起”。這句話來自於松子交往的第一個男人，作家徹也，這是徹也自殺之前留給松子的最後一句話，對松子的影響最大。

阿笙對松子一無所知，他的父親從未告訴過他有關松子的任何資訊，而阿笙與松子的唯一一次謀面，是阿笙的童年，那個他還不記得事情的年紀。

前來調查的警察告訴阿笙，松子生前曾經當過老師，一個人美、心善、會唱歌的老師，這是松子的第一份職業，本應該在童話中一直持續下去的。有關松子的一生，從她當老師的23歲拉開了序幕。

如果不是有了中老年松子邋遢的對比，很難想象到本應該有不錯人生的松子怎麼會過成連她自己都不相信的樣子。墜落，只需要下錯一步棋。

有優越的家境、體面的工作和暗戀她的男教師，卻因為太心善想要袒護那個偷竊的學生，反而不經意間為自己設了一個局，因為“借用”他人的錢並且將學生偷錢的過錯轉接到自己身上，被學生誣陷遭到學校開除，至此，松子的人生第一次墜落下去。

而造成松子悲劇生活的原因，是缺愛的家庭和不懂珍惜她的男人們。

家庭方面

成年之後的松子在緊張的時候就會不自覺的做出那個招牌式鬼臉表情，每次出現在松子身邊的那個帥氣男教師白的晃眼牙齒很有喜劇性，大概是為了給松子的生活增加一點光亮吧。

那個時候的松子，是一臉燦爛的，對自己會擁有幸福的生活是充滿自信的，她會把自己的男老師的事情告訴生病在家的妹妹久美，同妹妹一起分享即將戀愛的感覺，臉上笑得很燦爛。

松子的爸爸卻因為對生病的久美心生偏愛、覺久美很可憐的爸爸怕松子的感情會刺激到妹妹，對松子大發脾氣，松子對著下樓梯的妹妹吼了一句：“你一點都不可憐”。隨後，推門而出。

松子爸爸的眼裡一直是被忽視的個體，似乎只有久美才是爸爸的全部，從爸爸那裡得不到分毫的愛，又不能與妹妹分享心事，松子在家裡的位置似乎變成了個可有可無之人。

可是，她是松子，是一個內心永遠存在著溫暖的人，愛與被愛是每個人一生的主題。松子在一條空曠的道路上快速騎著腳踏車。

而此時的天空，有落日餘霞的緋紅和逐漸暗沉下來的夜幕，空闊的天空、廣袤的大地和筆直的道路，映襯著松子騎行得越來越遠的身影，這是一處美的令人沉醉的畫面，暖色調真的像是童話世界的色彩，卻是一幕讓人很揪心很動容的情節。

這個深焦鏡頭拍的很唯美，但是卻悲傷讓人心疼。

造成松子悲劇一生的根源之一，正是她成長起來的原生家庭，父親因為過度關注生病的妹妹而冷落松子，松子的內心始終處於缺愛的峭壁上。從7歲開始做鬼臉扮醜，是為了讓不愛笑的父親多笑一些，也是為了引起父親對自己的注意。

松子本來是過上了父親期待的生活的，她善良到向偷錢的學生阿龍下跪請求學生告訴校領導他偷了旅館錢的事實，然而她的善良並沒有幫到自己，反而讓自己丟了當老師的工作。

松子第一次覺得自己的人生完了。她的善良與溫暖是毫無保留的，哪怕是傷害到自己。看到這樣的松子，會覺得她很傻，那是因為把松子放在了社會面這個相對狹隘的範圍裡。

可是，松子是有著和上帝一樣心靈的美好的人，如果把視野擴大一點，也就不難理解松子了。

大部分的我們都只是個平凡之人，蝸居在社會這個相對狹隘的空間裡，所以生而為人，我們應該保持內心那份純粹的善良，但是，出於社會之中的善良需要有一杆天平來平衡這個度，因為我們不是上帝。

松子把缺愛的原因歸咎到妹妹久美身上，父親拿回家的禮物從來只有久美的而沒有自己的份，連和妹妹交流感情也要被父親因為要顧及久美的心情而被訓斥。

其實，錯不在久美，在於她父親，更確切的說是在於父親處理問題的方式，父親的傷害是第一步。其實父親在心底是關愛松子的，在松子離開家之後，父親日記上總會記下“還是沒有松子的訊息”這句話。

松子和久美兩個都是自己的女兒，一個被溫暖包圍，一個被冷漠包裹，失去平衡的天平終究會傾斜。

丟了老師工作的松子，做起了浴池女郎，至此，松子的名字在弟弟的口中變成了“那個傢伙”。

阿笙從嘆著氣的爸爸的口中得知了松子之後殺人入獄的故事，他的反應是那種看到一輛很酷的super car從身邊疾馳而過而發出的“哇，酷斃了”之類的驚訝，帶著不可思議的笑說了一句，“真行啊”， 儘管他對松子姑姑不曾有任何印象。

和松子心靈走的最近的人，只有在童年只見過一次面的侄子阿笙一人。

離家之後的松子，想要依靠著男人來尋找愛擺脫孤單，而她所交往的男人，卻帶她從平地墜下深淵。

情人關係

松子交往過的男人們是讓松子墜落的第二個原因。她一生中的第一個男人不是那個牙齒白的晃眼的男老師，而是一個有暴力傾向的作家徹也，邋遢的打扮，穿著一雙露出大拇腳趾的襪子。

暴打松子還讓松子外出賺錢，即便是讓松子出賣身體的賺錢方式。寫作沒有靈感的時候以及心情不好的時候，松子就被當成個出氣筒。

這樣的男人完全就是個渣男，最明智的選擇是趁早離開他才對。可是松子沒有這樣做，因為她覺得至少是有個人在自己身邊的。

被作家男友暴打的松子，向弟弟尋求金錢上的幫助，弟弟的一番話特別令人吃驚：“你是個女人，怎麼也能賺點錢吧，陪酒女郎也好，怎麼都行”。

這個時候的松子有很明確的底線，不想為了錢墜落到這樣的地步。弟弟對松子的不待見或許是松子和妹妹久美爭執之後離開家開始的，用弟弟的話說就是：松子打亂了整個家的生活。

與松子關係的斷裂就是從姐弟倆的這次見面開始的，弟弟告訴松子不要再靠近這個家。

信封裡裝的錢，成為家庭關係的斷絕，是被斷絕家庭關係的，連親情都不站在松子這一邊，她的生活軌跡，一直是在被動中變化著。

父親去世之後的松子遇到了生命中的第二個男人，和那個暴力男友屬於競爭者的另一個男人，同樣是一個作家。

而第一個暴力又無能並認為自己是太宰治轉世的的男友，在留下一句：“活著，真對不起”之後，選擇了一個雨夜的夜晚，在松子的面前選擇用火車撞向自己的方式離開了這個世界，也離開了松子的世界，從此，松子不喜歡下雨天。

在松子看來，松子的這個男友，是很純粹的，他也是對松子的精神世界影響最大的一個情人。這是松子第二次覺得自己的人生完了。

松子的第二份工作是唱歌，延續著當老師時美妙的歌聲，和第二個男人保持著情人的關係，因為這個作家有妻子，所以松子成為了第三者的存在，她成了第二個作家岡野健夫的情婦。

作家一身得體又講究的西裝，看起來乾淨又溫文爾雅，然而，他並不是松子正確的歸宿。

他和松子在一起，只是因為松子是那個在他看來有才氣的作家的女人，找到松子，只是為了彌補在文學寫作上無法超越徹也的不甘心，而佔有了松子，彌補了他那作為男人的嫉妒心和自卑感。

兩人的情人關係被岡野健膚的妻子知道後，松子被分手了。看，松子至此還不曾掌握過主動權。

被親情、愛情和學校的生活傷了的松子，選擇當了一名浴池女郎，好不容易擁有主動選擇權的生活，卻選擇了墜落。

接著，26歲的松子遇到了第三個在河邊溜達時認識的男人小野寺。松子找男人的方式很輕率。

兩人合夥賺錢，是情人也是合夥人。男人把松子賺到的錢給了另一個女人，一路走過來的種種不如意在摧殘著松子的內心，終於揮刀殺了這個男人。

松子的人生，墜向了深不見底的深淵。第三次，松子覺得自己的人生真的完了。想自殺的松子還是選擇了求生。

“小的時候誰都希望自己的將來閃閃發光，但是長大以後，自己的夢想，卻沒有一個能夠變成現實。”越長大，越迫不得已，這是松子與侄子阿笙的一次靈魂交流。

“人的價值不在於得到什麼，而在於付出什麼”，聽著松子姑姑故事的阿笙，在電話中聽到女朋友這樣對阿笙說，阿笙和松子一樣，被分手了。澤村惠曾經說過阿笙很像松子。

松子想要在一個叫玉川上水的地方自殺，因為這個地方是太宰治自殺的地方，而徹也又自認為是太宰治轉世，所以松子想要死在離徹也最近的地方。松子愛的男人，大概也是徹也。在松子的心中認為只有這個男人是愛她的。

第四個男人就是在這個時候出現的，他只是碰巧路過鬆子自殺的地方，水流變小，松子沒能自殺，於是就跟著這個路邊遇到的男人去喝酒了。這個松子眼中窮酸的男人，是個理髮師，他為松子剪了個新發型。每當有希望產生的時候，松子會情不自禁的唱歌。

隨後，警察找到了松子，松子入獄，判刑八年。

What Is A Life及川 リン;AI - 嫌われ松子の歌たち

監獄的那段“what is a life”那首歌很像是MV的場景，場景甚至是有些嗨的感覺，用歌曲唱著沉悶的監獄生活。

在監獄裡，松子堅持再做那個當浴場女郎時下蹲甩胳膊的運動。這些動作，連線著松子未入獄之前的生活。

在監獄裡，澤村惠就是在這個時候出現的，她被盲目的活著的松子吸引，她們在監獄中認識，澤村惠由此成為她唯一的朋友。

澤村惠見到了松子生命中的第五個男人，也是個有暴力傾向的男人。這個男人不是別人，正是松子當老師時的學生阿龍，那個偷了旅館的錢的學生。藉著龍洋一的敘述，阿笙瞭解了松子與最後一個情人生活的始終。

龍是直接導致松子墜落人生的人物，長大之後的他對松子一直心存愧疚感，此時龍的身份是黑社會的一名小混混，如果不是當年他，松子會一直當那個唱歌好聽的老師，與牙齒白的晃眼的男老師甜蜜在一起。

無論怎麼選擇都覺的是地獄般生活的松子，選擇了和龍在一起，至少，她的身邊多了個人，不再那麼空洞的感覺著孤獨。

只是這對師生戀不是美好的童話，而真的是地獄。龍對松子沒有耐心，時不時的對松子暴力相向，“可是，也沒關係，打我也沒關係，總比孤單單一個人的好”，這是松子的內心獨白。

被斷絕了家庭關係的松子，逃避孤單的方式是對男人不加選擇，長得帥、溫暖、體貼，這些通常被當做選擇男朋友條件的外在附加物，松子一個也沒有選擇，只要和她待在一起就行，她對孤單已經懼怕到如此的程度。

“你要做混混，那我就做混混女好了”，感情世界裡的松子把自己放在極低的姿態，兩人之中她是那個配合者的角色。以後的生活，她都為阿龍而活。即使是墜入地獄也不在乎。相戀的關係中要是失去了平等的關係，一方會被砸的很重。

其實不只是龍，和松子在一起的每個男人，都被松子當成生活的全部，自殺的作家徹也，路過的理髮師，還有龍洋一，和男人生活在一起，驅散了內心失落的孤單，所以松子才會不計得失不計後果不顧及自我的付出全部。

“不管傷得多深，我都愛阿龍”。阿龍入獄，松子就等他。40歲的松子，等到了阿龍出獄，捧著一束花的松子，被阿龍打，阿龍為了不再打擾松子正常的生活，用這種方式離開了松子。

“松子的愛情，太耀眼了”，龍洋一對松子感情的迴應是這樣的。松子的付出完全的犧牲自我，細數她交往的男人，沒有一個能做到這點，或者是對她輕蔑，或是覺得理所當然，或者是對此感到有壓力，松子付出了全部，傷成了遍體鱗傷的模樣。

《聖經》裡面的“上帝即是愛”讓阿龍不自覺的想到松子，在阿龍的心中，松子就是上帝，愛他的一切，寬恕他的一切。為了向松子贖罪，龍洋一對警察說松子是他殺的，失去了松子的阿龍，監獄是讓他能夠感覺到松子存在的地方。

這幾個男人，沒有一個把松子帶到正常的生活軌跡中，他們一邊接受著松子溫暖的愛，一邊漠視帶松子往下墜落。與其說松子沒有挑男人的眼光，不如說松子在男人面前太卑微了。

朋友關係

沒有朋友的人生是很可憐又很無趣的，松子在監獄裡的獄友，那個AV女演員澤村惠是唯一一個伸手去拉向松子的朋友，直至松子死亡之前都在試圖將她從深淵拉回到地面上。

有人讓松子跌落，也有人拼勁全力去拉她，松子是有人真正去關愛著她的。

澤村惠問松子出獄後有沒有想要見的男人，松子回答說沒有。

當松子想到了理髮師島津賢治，愛情的感覺讓它有了生活的希望。

突然意識到自己是為了愛而活著的時候，松子改變了以往的麻木生活，在監獄中接受了職業美容師的訓練，這是松子墜落之後第一次開始的自救，對有愛的生活的嚮往。

松子計劃著想要認真的與這個男人一起生活，然而，這個男人卻在松子入獄之後從來沒有探望過她。第四個男人與松子在一起生活的時間只有短短的一個月。

松子對男人的信任有種小孩子般的純真，換用成年世界的說法來說，是幼稚。每段戀愛幾乎都是百分百的付出，回報給她的男人的自私，把傷痛全部都留給松子。

松子把從原生家庭裡面缺失的愛全部轉移到了男人身上，男人對她來說，就是全部的愛。

出獄之後的松子34歲，她滿心歡喜的愛再一次觸痛了她。理髮師已經有妻有子了。松子遠遠的觀望，選擇了離開。

“不論是誰，都憧憬著童話裡可愛的白雪公主啊灰姑娘啊”，澤村惠對阿笙這樣說。關於松子在監獄的生活和生命最後一段時光的生活，阿笙是從澤村惠的回憶中知道的。

再次和澤村惠相遇，松子是個孤單的人，身邊沒有可以讓她有所寄託的男人，澤村惠已經結婚，既有男人又有生活的方向，這兩者，松子都沒有。

生活一旦有了對比，就很容易生出自憐的感覺。

生日選擇自己一個人獨自過，自己對自己說生日快樂，這是孤獨等級的高等級指數。

“戀人也好，家人也罷，誰都沒有”，雖然生前沒怎麼見過面，不過侄子阿笙很懂松子的孤單，只有他能懂松子。如果松子的家人對她多一點關愛，她的心不至於感覺這麼冷，她一直都是個唱著快樂的歌，流著溫暖的血的人啊。

“打我殺我都沒關係，總比孤單單的一個人好”。

“和這種男人待在一起，會摔在地獄的最底層啊”，澤村惠一副恨鐵不成鋼的要幫助松子。可是松子的生活裡不能沒有男人，如果離開了男人，自己又會過回沒有家人、沒有男人的孤零零生活，她厭倦了孤單，寧可被打被罵也好過入骨的孤單。

澤村惠的回憶和龍的回憶開始了重疊，兩個人兩個視角，完整再現松子的真實想法。

妹妹久美也離世了，弟弟不讓松子再回家，情人阿龍離開之後，松子不再相信任何人，也不再愛任何人，再也不讓任何人介入自己的人生。

最後獨居的時候，完全不合鄰居交流。

她渴望家看重親情，卻只能坐在門前的河邊長椅上思念家鄉。一個年輕的有活力的歌手，讓松子那顆沉寂的心有了活力。在跌入谷底的時候，生活從來沒有忘記過給人希望。

而當對生活感到失望時，松子喜歡大吼“為什麼”，這句話出現在影片的每個轉折點。

51歲的松子，把自己的生活過成了垃圾堆，身材臃腫，滿頭垢面，邋里邋遢，腿腳不利索，而且開始出現嚴重的幻覺。

53歲，去看精神科的時候遇到了澤村惠。澤村惠一如裹上了自己想要的生活，她依舊沒有放棄去幫助松子，她想讓松子當她的美髮師，告訴松子無論什麼時候找她都可以，說著“我等你啊，松子”，就把自己的名片留給了松子。

而死前的松子，手裡緊緊握著的正是澤村惠留給她的名片，她對生活是充滿希望的。

幻覺中的松子，拿著美髮很利落的剪給妹妹久美剪髮，這是松子對新生活的嚮往，

松子很像蠟燭，照亮別人，燃燒自己。熱愛別人，卻讓蠟燭的斑駁痕跡佈滿全身。

松子是在找到了被自己丟掉的名片之後，被一群孩子用棒球棍打死的。結局意外的讓人驚掉下巴，終於，松子的死亡案件偵破完畢。鮮花開的很燦爛，松子的生命則走到了盡頭。

影片的結尾依舊是那首充滿童話般的《彎彎腰，挺挺背》，松子和妹妹久美相遇的是在天堂裡，能讓人感覺到童話故事的地方，沒有痛苦，沒有傷痛。

這部電影有偵探片的感覺，有童話的夢幻，各個線條之間是非常明晰的，它的主題可以是夢想，因為童謠裡面有每個人最純真的夢；主題還可以是孤獨，因為造成松子越來越墜落人生的原因是孤獨，她獨自一人化解不了，她以為離開家之後，男人可以帶她遠離孤獨；還可以是愛，熱愛他人，像上帝那樣的愛。

生活有喜有悲，但終歸是有希望的，松子的最後時光是滿懷希望再次成為美髮師開啟新生活的，可是生活也有很多很多意想不到的事情發生，我們不能提前預知，所能做的是珍惜每一天的生活。

電影在童話與悲情的交織中滲透著希望，這就是生活啊。保持博愛的能力，但同時不要忘了去愛自己，去珍惜自己，也要記得用蠟燭去照亮自己的生活。