作為歐美藝術搖滾的經典之作，月之暗面在歐美搖滾公告牌榜創歷史地停留了741周之久，平克弗洛伊德那時候還沒有頻繁開口歌唱，巴雷特剛剛發瘋退出，水爺還沒有加入，我還沒有來到這個世界。

長久以來，這張專輯為我所熟知的不僅僅是它的鼎鼎聲名，我還在諸多不同版本和不同年代的光碟或數字格式影片裡，對它的全貌有過零敲碎打式的欣賞，這些碎片一樣的認知成為我如今拼接完整的月之暗面必不可少的元素。在無數次點開網易雲之後的又一次，森海瑟爾IE800讓我對一些熟悉的聲音有了重新聆聽的好奇，於是我再次搜到pinkfloyd，點選那張一條蒼白無奇的光線穿過鑽石的專輯封面，光線在經過折射以後按照牛頓稜鏡理論，變得七彩斑斕絢麗多姿，而我突然發現，我竟然是第一次完整地開啟月之暗面這張專輯的音訊。這對於一個號稱聽過所有平克弗洛伊德專輯的搖滾老炮兒——這種自命不凡的名詞，彷彿是為了顯擺又像是一種無奈——而言，顯得既新鮮又古怪可笑。我恍然大悟。

音訊跟演唱會的影片最大不同，在於它提供了更多音樂細節，和精心編排的層次感，以及更為純粹單一的語境。如果演唱會使你看到海浪奔湧而來，你看到它的雄壯和磅礴，聽到它強大的壓迫感，那麼，音訊會切除聲音之外的一切干擾，熒光棒，揮舞的手臂，人牲的獻祭儀式，吶喊，話筒和音響之間的回授，甚至是永遠跟現場熱鬧區分得無比清晰的保安僵硬的臉龐和身體，甚至是樂隊的引以為豪的聲光電渲染和它的成員本身。。。透過聲音你還可以感受到浪花中細微泛起的泡沫，並且在充滿壓力的聲音裡感受到它的空間感和深度。在漆黑的夜裡，你可以得到所有。

它的聲音完全熟悉，又完全陌生。聲音在純粹的音訊數字規範裡，經過和它珠聯璧合的古典名塞的演繹，獲得了新生。

客觀的說，月之暗面沒有超越時代太多，就像宏大厚重的莎士比亞，他的浩瀚無垠也是文藝復興戲劇的基礎上的一次華麗綻放。月之暗面本質上依然是老派的搖滾，儘管它披著絢爛無比的藝術搖滾和太空搖滾的外衣。仔細辨別，可以從這張為後來平克弗洛伊德贏得無數榮耀和聲名的專輯裡，聽到太多前輩的努力。大門的神秘深遠，誰人的張狂不羈，齊柏林飛艇的複雜靈性，還有更早的吉米亨綴克斯對現實的精確模擬。。。電子琴，管風琴，豎琴，小提琴，銅管和小號，各種樂器就像各種音樂風格一樣到了這裡，不再壁壘分明，而變得自然融匯貫通，自成一體…

現在…網易雲開始對這張專輯收費，全套費用會變得很誇張，而平克弗洛伊德的專輯只適合整張整張地聆聽。幸好音樂APP還有別的選擇，比如酷狗比如酷我，到那裡依然有免費的晚餐。

如果你想聽到真正pinkfloyd的聲音，建議選擇那些後來的專輯，《Animals》，迷牆，柯特科本自殺那一年發行的最後一張專輯——The Division Bell，和二次重組後最近的2014年，推出最後一張錄音室專輯《The Endless River》。最好按順序，手邊準備一本搖滾音樂指南以供按圖索驥，這樣方便更好地理解他們的音樂成長的軌跡。當然你如果對這支英國藝術搖滾和迷幻搖滾的先驅早期風格頗感興趣，也可以直接回跳至1968年，那時候巴雷特還沒有發瘋，去聽他參與的第一張也是最後一張迷幻專輯《The Piper at the Gates of Dawn》，也足以讓你為這位早逝的音樂天才感慨不已。