今晚剛剛上線的《吐槽大會》節目中，張大大又哭了。

《吐槽大會》進行到了第二賽段的最後一場，在節目最後1V1V1 的PK環節，頂著巨大的淘汰壓力各個戰隊的代表選手貢獻了一場尤其精彩的吐槽對抗——

率先上場的呼蘭將矛頭對準了被尊為文化人的許知遠，讓觀眾“別再折磨知識分子了”；易立競又一次貢獻了極具個人風格的審問式脫口秀，向王勉辛辣發問：“你覺得冠軍拿得實質名歸嗎？”；被質疑的王勉則再一次拿起了吉他，面向楊笠彈起了《結婚進行曲》。

張大大又一次掉下了眼淚，稱自己被戰隊成員王勉在壓力下的優秀表現所感動。儘管如此，張大大戰隊也未能逃過被淘汰的命運，連帶著幾名大將都將止步這一賽程。

這一被頻繁質疑“無聊”、“粉飾太平”、“不敢真吐槽”的節目，在新一季中卻數次貢獻了有烈度的破圈表演，成為微博熱搜常客——《脫口秀大會》之後，《吐槽大會》IP重煥生機，作為節目發起人的李誕又該笑眯了眼。

這一季《吐槽大會》給出的答案是，脫口秀可以是很多樣的。

在最新一期節目中，她連珠炮式地向在場嘉賓發問：問呼蘭，“王勉拿冠軍你服嗎？”；問王勉，“你要不要再上來證明自己一次”；甚至問自己的隊友，“我們隊有四個脫口秀演員，但沒有一個上來拉票，你們是怕輸給呼蘭和王勉丟人嗎？”

除了審問式脫口秀這一創新形式之外，一度受到爭議的“音樂脫口秀”，在本季《吐槽大會》中被玩出了更多的新花樣。

上一期節目中，王勉和大張偉合作表演了一場雙人脫口秀，兩人都背上了吉他，運用音樂、道具以及兩人之間的互動貢獻了一場前所未見的脫口秀表演，大張偉藉此拿下了全場最高分。上一賽段，補刀環節中大張偉、呼蘭、馬思純等六位嘉賓一同上場合作表演，呼蘭又一次說起了Rap，雖然節奏上錯漏百出，但換來了絕佳的“笑果”。

除了音樂，嘉賓們還在脫口秀中融入了多種表演形式，比如辣目洋子在本場演出中拿起了紅酒杯，李誕稱之為“魔術式脫口秀”，汪東城則在《吐槽大會》舞臺上重現了被吐槽的“油膩”舞蹈。

提問、音樂、舞蹈、魔術等等不同的形式與風格，賦予了本季《吐槽大會》更加多元化的屬性，關於“脫口秀到底該是什麼樣”的問題，也得到了一個更開放、包容的答案。

往更深一層看，脫口秀這一表演形式得到了極大程度的豐富，其實是不同圈層碰撞下的結果。

更重要的是，來自不同圈層的嘉賓匯聚一堂並彼此“吐槽”，將提供一個難得的交流的機會，碰撞之下產生更多的火花。

在第四期節目中，許知遠貢獻了一場幽默又不失內涵的表演，來自文化人的吐槽在節目播出後大受好評。但在本期節目中，呼蘭作為許知遠的讀者，重新審視許知遠參加綜藝的表現，質疑其不夠坦誠，甚至開玩笑說“我曾喜歡的知識分子變成這樣，我難受”。

在這一場景下，作家與讀者藉著“吐槽”的機會，完成了一次誠懇的表達與反饋，呈現出一次難得的圈層碰撞。更難得的是，在喜劇的包裝之下，人與人之間、圈層與圈層之間的互相審視，帶來的更多是反思而非對立。

呼蘭在表演中引用了許知遠的一句話：“若批評不自由，則讚美無意義。”這也恰恰是《吐槽大會》的核心魅力，透過有烈度的吐槽，來達成更深一層的理解與包容，實現真正的“說破無毒”。

高階段子，百無禁忌

高階的喜劇從來都是在給人歡笑之餘能發人深省的，要做到這一點並不容易，這需要對生活進行細緻深刻地觀察，找到其中的荒誕之處，再將其與時下流行的笑料揉和，做到通俗易懂、引人捧腹。

在前幾期節目裡也呈現出許多深刻議題，尤其是許知遠的脫口秀首秀，在節目播出後就反覆被觀眾拆解、回味。他在約八分鐘的脫口秀裡，談及了CP文化、審美、炒作、物質與精神需求等等話題，貢獻了許多餘韻悠長的金句。

在本季節目裡張大大或許是被吐槽得最慘的物件，而許知遠把對張大大個人的討論上升到一種現象，“我們這個時代，有人因為被黑，而走紅”；面對王建國、李雪琴因為CP而爆紅，節目主持人張紹剛甚至都頻頻向女嘉賓示好的當下，許知遠直白地戳破CP的本質，“CP與期貨也差不多啊，是一種沒有兌現的愛情”。

最精彩的一段，是許知遠談及當期節目主咖薇婭：“在薇婭的直播間，我感受到這是一個被物佔據的世界，而我們的精神需求無處附著，只能投靠到這樣一個消費世界，薇婭創造了一個新的拜物教，她就是這個拜物教的‘神’。”

在電商直播模式興起之後，對消費的猛烈刺激早已在無形中加深了大眾的焦慮感，其中消費主義與精神追求之間的矛盾，被許知遠以一種抽象、幽默的方式戳破。而在絕大多數情況下，當社會性矛盾被戳破與解構之後，在加深理解之後，反而更能贏得緩和、獲得包容。

這也是為什麼一直以來，有一部分才華橫溢的導演，都更喜歡用喜劇的方式去解構矛盾、進行自我表達。在知乎上，有使用者這樣評價許知遠的這一段脫口秀：“其實不得不說的，這種更娛樂化的表達的確更好地把一些真話傳達給觀眾，同時不讓他們感到反感。

這應該是許知遠第一次用語言而非文字，直面現場觀眾，分享自己的觀察與見解。其中體現出一種完全與文字不同的力量，文字引導更深入的思考，而脫口秀這一形式，用犀利的語言直接戳破錶象，讓人恍然大悟，又以幽默的形式消解焦慮，讓人在捧腹之餘感到釋然。

許知遠之外，其他嘉賓對嚴肅議題的討論與表達，實際上也都達成了這樣的效果。比如在本期節目中，提及了與娛樂圈有著一定距離的網際網路文化，這得益於呼蘭的多重身份，在轉型為全職脫口秀演員之前，他曾是一名網際網路從業者。如今，他以新的視角去審視網際網路文化，把“996“這一現象，以及賦能、延遲滿足、去中心化等“網際網路黑話”融入脫口秀之中。

《吐槽大會》第五季透過將各個圈層彙集在一起，鼓勵嘉賓們自我解嘲、互相審視、甚至主動言說社會矛盾，而這一切被包裝在脫口秀的形式中，用幽默的內容、輕鬆的語氣來消解對立感與焦慮感。

這是吐槽這一形式所具備的天然生命力，也是支撐《吐槽大會》這一節目延續五季的核心之一。

“魔改”賽制，一場廝殺

從2017年開始，《吐槽大會》已經走過五季了。作為一個季播綜藝，難免會面臨諸多類似於“越來越無聊了”、“沒有以前好看了”的質疑，甚至連李誕自己，都多次提到“不想辦了”、“沒意思”。

雖然李誕自嘲第五季是不得不辦，但為了儘可能地讓節目能夠延續生命力、喚起觀眾的新鮮感，新一季《吐槽大會》玩了許多的花招。

此外，在嘉賓選擇上也有了不少變化，上文提到本季嘉賓明顯體現出背景多元化的特點。因此，流量和知名度不再是主要的嘉賓選擇標準，《吐槽大會》選擇了許多大眾並不熟悉的人，比如蒙淇淇、姜雲勝、宋方金，他們出場時嘉賓之間甚至都還在詢問“他是誰？”但恰恰是這些人，帶來更個性化、小眾化的內容與視角。

基於這樣的變化，《吐槽大會》明顯變得更好看了。

好看一方面來自於吐槽的烈度。由於引入比賽的機制，節目的對抗性大大增強，三個賽隊之間的比拼、團隊意識帶來的責任感、淘汰帶來的危機感、以及“補刀”、“PK”環節造成的不確定性，都最終作用於嘉賓們更強烈的勝負欲。

在勝負欲的趨勢下，嘉賓們所呈現出的表演精彩程度被拔高，為了獲得更高的分數，嘉賓們不僅都告別了“粉飾太平”的表演方式而互相猛攻，張大大甚至不惜頻繁自黑、汪東城重現“油膩”舞蹈，各個嘉賓都使出了絕活，整個節目自然就更加精彩。

另一方面，多元化的嘉賓設定，進一步提升了節目的內容豐富度，比起在明星藝人們諸多不能提及的“禁忌”下進行不痛不癢的吐槽，本季《吐槽大會》明顯實現了更大的內容框架，面向不同圈層、不同文化進行了多維度的思考。

嘉賓的不同背景以及賽制下更強烈的表現欲，又共同作用於更精心設計的、更形式多元的表演，讓脫口秀跳脫出傳統樣式，帶來了更多驚喜。

吐槽更精彩了，觀眾們自然會更買賬。本季《吐槽大會》已經實現了近7.03億的累計播放量，斬獲全網熱搜共350次，其中微博總榜熱搜73次、娛樂榜熱搜78次，。

囊括了不同圈層嘉賓、內容上有著不同圈層印記的《吐槽大會》，打破綜N代的僵局、實現了傳播上的“破圈”，本季節目大刀闊斧的改革不可謂不成功。總的來看，嘉賓身份的風格豐富、規則上的變化、內容形式的突破，共同幫助《吐槽大會》這一老IP獲得新活力。

脫口秀的外衣之下，《脫口秀大會》、《吐槽大會》都收穫了較高的熱度，不過兩檔節目的定位與功能有著本質的區別：一個是脫口秀領域的競技，一個則承載著更多的破圈場景，是屬於更廣泛大眾、更廣泛圈層的碰撞。

屢次自嘲辦了《脫口秀大會》之後，不想再繼續辦《吐槽大會》的李誕，心底也該有了新的想法。