今天是3月8日國際婦女節，首先要祝所有關注【電影島賞】的女性朋友們節日快樂！今天我們要推薦的是電影《尋龍傳說》，在倡導女性力量的當下，這部動畫片的出現可以說格外應景，也很值得一看。
週末，桃花島觀影團在北京和上海舉辦了《尋龍傳說》的觀影團活動，其中上海場我們繼續與杜比影院合作，為近200位觀眾帶來了杜比影院版本的《尋龍傳說》。現場杜比影院還為觀眾們提供了非常精美的周邊，影迷們愛不釋手，很具收藏價值。
《尋龍傳說》
在全球影迷的眾望所歸之下，迪士尼終於在幾部真人改編電影之後，推出了一部有著原創劇本的動畫電影。時隔兩年，《冰雪奇緣》的金牌製作團隊根植於一個原創劇本，為我們創造了這部《尋龍傳說》，女主角是“迪士尼第一位東南亞公主”——拉雅。其實我並不覺得她是一位真正意義上的公主，我更喜歡稱她為一位戰士。這部《尋龍傳說》顛覆了傳統的迪士尼公主電影的手法，拋棄了歌舞橋段，取而代之的是驚心動魄的決鬥場面，讓人耳目一新。
《尋龍傳說》所講述的是一個經典的的公主故事——尋找失落的水晶和神龍的魔法，來拯救人民的年輕女孩的故事。這是一場充滿挑戰和不確定性的冒險，想要一路通關，往往需要主角具備勇氣、信任和能力。作為亞洲觀眾，神秘的東方色彩所帶來的熟悉感讓我們留戀在影片中的那片土地上。影片故事中的“龍佑之邦”的子民向久遠的神話致敬，同時在創造著自己的現在和未來。
像其它的迪士尼電影一樣，《尋龍傳說》也在向觀眾傳遞著一些美好的精神導向。許多美好的元素都包含在這部電影裡。雖然這部電影並非完美，但它運用了大眾熟知的“迪士尼配方”，為我們展示了良好的畫面表現力和令人驚喜的動畫形象。
拉雅在旅途中，在不同的部落組建了一支難以置信的團隊——一隻眼睛的野蠻人、一個小毛頭船長；以及一個可愛又滑稽的嬰兒罪犯。然而，這個團隊中最重要的成員是神龍希蘇，她有著“最後一條龍”的頭銜，是一個受人尊敬但笨得可愛的生物，她為電影增添了關鍵的魔法元素，儘管她在影片開頭並不自信，但她在冒險旅途中充當了一個導師的角色，為拉雅傳授著至關重要的必修課——信任。
在西方國家的文化裡，龍經常被當作是邪惡和異教的化身。在上一次迪士尼動畫把視角投入到涉及龍、劍、魔法的深刻幻想中的時候，創造了1985 年的動畫長片《黑神鍋傳奇》。這部電影被人們銘記的原因之一是它造成了一次票房災難。同時，它是20 世紀 80 年代所謂“迪士尼黑暗時代”電影的化身。因此，在這個特定的迪士尼魔法品牌中，龍和黑暗的魔法通常不被看好，但《尋龍傳說》規避了這些問題。
影片中的神龍希蘇的插科打諢和幽默讓人覺得她好像下一秒就要Rap起來，這要歸功於亞裔喜劇配音演員奧卡菲娜的能力。希蘇的形象也十分討喜，全身毛茸茸的，還有著美麗的龍角，神秘的藍色光芒將這個神物襯托得更有氣質，她變身人類時的藍紫色髮色屬實把我驚豔到了。而希蘇的神奇能力大部分來源於她的家庭，她的兄弟姐妹犧牲自己，奉獻出了自己的魔法，變成了石頭。在我看來，影片中比信任更為打動我的一部分情感，來源於親情。
和希蘇的遭遇一樣，拉雅的父親用盡力氣將拉雅拋入免受黑魔侵擾的河中，自己化為石頭。她們和小毛頭船長一起，在黑魔肆虐的夜晚對自己的家人寄託思念。他們的夥伴獨眼老藤和嬰兒罪犯小糯也都失去了家人，拋開“拯救世界”這個過於宏大的任務來看，重聚家庭是他們最簡單的心願。而當他們彼此信任、做出犧牲的時候，勝利的甘霖終於落下之後，他們第一時間的行動就是趕回家鄉，與自己的家人重新團聚。
尤其是在杜比影院觀看這部電影，確實能夠令觀者的感受得到全方面的加成。杜比視界和杜比全景聲的雙重加持，把《尋龍傳說》的視聽體驗推到了新高度。走入杜比影院，除了極致的視效體驗，更能體驗一份屬於電影自身聲畫的感動。
電影畫面在杜比影院藉由杜比視界的超高對比度、亮度與豐富飽滿的色彩，充分得到了進一步的展現，使得觀者能夠更淋漓盡致體驗到各種細節。在影片中，大到一望無際的沙漠、小到神龍們身上的毛髮和天空降落的雨滴都清晰可見，彷彿觸手可及。
因此，精良的製作和家庭觀念的植入，讓《尋龍傳說》變成了一部雄心勃勃的家庭電影，它適合所有年齡段的人觀看。製作這場美妙的冒險之旅的美國團隊，將來自東南亞的幾個文化意象和神話，融合到了自己的願景之中。
影片中值得考究的不僅有湄公河風格的旖旎風光，還有東南亞風情的靈動配樂。新一代電影配樂大師詹姆斯·紐頓·霍華德所創作的電影原聲令人驚喜，這位擅長於創作現代與古典音樂相結合風格配樂的音樂家，曾經為經典電影《未來水世界》和《金剛》創作配樂。在《尋龍傳說》裡，他創作了東南亞風格的電子音樂。
在影片的高潮場面中，杜比全景聲的強大聲效完美呈現了電影原聲。杜比全景聲影廳的混音器，將不同層次的聲音引導到影院的不同部分，使聲音在影廳各個角落全方位縈繞。尋龍使者拉雅一路遇到了各種險境，靈動的音效也隨著劇情的發展在影院各處出現與移動，營造出一種沉浸感，彷彿我們也隨著拉雅一同進入到了那個神奇的東南亞世界裡，置身於刺激緊張的冒險之中。
而讓我印象深刻的幾個場景，與東南亞風光有鮮明的對比——黑魔肆虐之後的大陸滿目瘡痍，在最後一條河流的盡頭，漫天的黃沙有著很強的“廢土氣息”。廢土電影大部分構建在災難過後、文明毀滅過後、世界文明重塑或者一小部分人類倖存者的冒險過程的結構上。比如核戰，外星入侵，世界末日過後的大環境，電影人物處於環境荒漠或者文化荒漠的境地之中，遊離於災後統治者和大環境體制外，為了追求災前文明的延續和當前生命的發展進行一系列的鬥爭。廢土電影所具有的元素也很明顯，"荒涼"、"冷"、"孤獨"、"殘酷"、等等荒涼不堪的元素為廢土電影刻畫了一系列可用的符號。
廢土電影中的主人公通常都在荒蕪的世界中艱難地生存，同時又為了生命自由和衝破體制或者尋找生命而探索，他們本身既是絕望，又是希望。《尋龍傳說》中的拉雅和她的夥伴們，就是希望的化身，這也是他們的魅力所在。
迪士尼的童話故事對於我來說，一直都是最美好的存在，迪士尼公主們的美好精神教會了無數小女孩勇敢和堅強。《尋龍傳說》所表達的也不僅僅是影片中數次提到的“信任”，它還充滿了博愛、勇氣、友誼和親情的真諦。這些具有強大能量的人類情感，正是驅散“黑魔”的利器。
那個沒有戰爭和猜疑的“龍佑之邦”所代表的深層含義，我相信每個被這部電影所打動的觀眾都能感受得到。希望這個實現了各個部落之間都團結互愛的烏托邦，不只存在於電影裡。