李安導演的新片將於10 月 18 日全國上映，片名為《雙子殺手》。今年65歲的他被視為華人導演的驕傲，其為福斯帶來了許多經典作品，例如獲得奧斯卡金像獎的《臥虎藏龍》、《斷背山》。而他就是首位獲得奧斯卡金像獎最佳導演的亞洲人。他會運用西方電影語言來表現中國文化，其作品背後總是蘊藏著道理和情感，也引起了福斯的思考。當然，《雙子殺手》也是如此，這是一個年輕的我和年老的我救贖的故事，一名年老的特工遭受一名殺手的追少，而這名殺手既然是年輕的自己。雖然故事簡單，但是在好萊塢的年歲已久，機會大半個好萊塢都與此專案有一定的關聯，比如迪士尼、梅爾·吉普森、尼古拉斯·凱奇等。在採訪中，李安對此片曾表示：“《雙子殺手》有反映我的心境。人到中年面對年輕的自己，回想一生所有的後悔和惆悵，會冒出一種如果再過一遍會有什麼不同的想法，這個命題讓我很心動，是對人生的一個檢討。”這也是吸引李安的原因。

在2017年，迪士尼出售了《雙子殺手》的版權，劇本也由此轉到了李安的手中，而威爾·史密斯也加盟主演陣容。整部影片真正考驗的是技術問題，要想要使同一個人以相差甚大的年紀形象出現，只有化妝和電腦特效兩種方式，加之是動作戲，成本更加巨大。在8月，一些記者進入片場觀摩，這讓已經擁有一定身份的李安依舊緊張。槍戰、爆炸、追車等片段，帶來的是令人震驚的視覺感受。視覺震撼的《雙子殺手》採用的是120幀、4K、3D的最頂尖影像規格，其清晰度、流暢度都得到了高度提升，再加上3D立體效果，這可謂是一部VR片。這是李安帶領幾百人的團隊，耗時兩年多得來的結果，不到最後，難以放鬆。

《少年派的奇幻漂流》的3D、《比利·林恩的中場戰事》的120幀、《雙子殺手》的先進特效，李安開始了進軍最先進的影像技術。他表示：“我已經不在戲劇的世界裡了，我更希望電影看起來有意思。現在每拍一部電影，我都在嘗試遠離戲劇，用視覺講故事。”而未來的電影真的不一樣了。三年前，全球第一部採用120幀、4K、3D全套高規格的電影《比利·林恩的中場戰事》卻是以失敗收場，耗資4000萬美元的影片打了水漂。後來李安提起，都會因為觀眾無法體會此部影片的獨特之處而感到遺憾。《比利·林恩的中場戰事》雖然技術頂尖，但卻不夠商業化。

現在，李安帶著他的《雙子殺手》迴歸了，這部片子或許會因為成功而載入電影歷史，或許會因為失敗而遭受觀眾的吐槽，但他敢於挑戰。李安認為：“我們正在進入一個全新的時代，只是未來是怎樣，我們還不知道。”《雙子殺手》是一部得到各方支援的商業大片。在美國，發行方派拉蒙早已經開始勸說各大影院進行裝置的更換，在中國更是推出了一套新的影院系統，用以匹配電影的放映需求。除此之外，阿里影業、復星營業更是支援此部影片的上映。三十年來，李安只有一部《綠巨人》是真正的商業片。在拍攝中，《雙子殺手》面臨著艱難的技術問題，威爾·史密斯“扮演”的克隆人Junior其實是完全電腦生成的角色。電影的特效參考了二十多年前威爾·史密斯主演的《絕地戰警》《獨立日》等影片，又花了兩年多的時間復原了年輕時的墨陽。李安說：“我們把CG做的Junior放到了《絕地戰警》的一個場景裡，和原片一起放，結果觀眾根本看不出區別。”全新的技術進行集合，必然會遇到各種各樣的問題，在一定程度上，《雙子殺手》帶來的的確是全新的影像模式，一套新的技術，這是劃時代的影片。

李安出生於臺灣，祖籍是江西，從少年時代開始，他就體會到了漂泊的精力。繼而因美國留學，其深受西方文化的影響。李安既明白中國的倫理道德理念，又了解西方的文化精神。他曾這樣描述自己：“我這個人，本來就和上海一樣，華洋雜處。”從業三十載，李安一直在證明中國電影的能力，也一直在傳達愛國情懷。他曾經說過：“我成功因為我是中國人。”獲得奧斯卡獎、英國電影學院獎、金球獎三大世界性獎項的李安，被稱為“華語影壇中當之無愧的大師”。

在2016年的《十三邀》上，李安被問到如果有一天自己不拍了，希望可以給電影史留下的遺產是什麼？對此，李安表示：“一個拍電影很努力的人吧。我對世界的了解是有限的，就只是很喜歡拍電影。我希望在攪動人心上面有一些作用，攪動之後我希望有一點撫平的作用在裡面。”隨後有說到：“我收回，其實那些我也不管。我就是一個蠻喜歡拍電影的人。”