即將到來的第四十五屆香港國際電影節上。

已經確定了兩部開幕影片，其中一部是拍竣許久的《風再起時》。

這也是其世界首映。

而日前在耳東影業公佈的片單裡。

《風林火山》赫然在目，已定2021年12月賀歲檔。

一邊是翁子光，攜手郭富城、梁朝偉，以及久未出山的許冠文。

另一邊是麥浚龍，請來許久未曾露面的金城武，再加上樑家輝、劉青雲以及古天樂。

一個首映，一個定檔。

如果打個比方。

這很像是一屆重量級的世界拳王爭霸賽。

選手登場，賽前的熱身已經開始。

揮拳相向亦將不遠。

先來看看兩部影片的成色。

權當賽前介紹。

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根據電影節資料顯示。

《風再起時》電影成片時長達143分鐘。

很多人可能對電影時長不敏感。

但這對於一般的商業片概念而言，是無法想象的。

常規來說，為了有利於排片，片方會盡量把影片壓縮到120分鐘以內。

更有一些極致的做法控制在90分鐘左右。

這就像跑步一樣。

提高換腿頻率可以換來更快的速度。

對電影而言就是同樣時間裡增加更多場次的排片。

這個道理翁子光不懂嗎？

當然不是，即使他不懂，投資的老闆也必然知道。

但為何還由著他任性？

這是一種堅持。

因為他是奔著留名影史的方向去的。

在剪輯過程中，所有拍好的鏡頭一一比對。

一邊做加法，一邊做減法。

創意和想法隨時都在更替、變化。

為什麼要這個笑容，又為什麼需要這個特寫？

前後的邏輯是什麼，這樣跳出之後觀眾能不能看懂？

這是有態度的導演必然要經歷的折磨。

最終的這接近兩個半小時的成品，就是他竭盡全力的一次創作。

曾放映過的兩分半鐘的片花中。

郭富城戴著禮帽踢踏，咬著雪茄，微笑著拔槍。

舉手投足間就是一個真正的梟雄。

梁朝偉咬著香菸，瘋魔一般地彈奏鋼琴。

兩人從一個門口步出。

身體語言和表情都顯露出一種放肆和囂張。

一個囂張，一個內斂。

郭富城在其中年齡跨度極大。

兩位已經迥然不同於任何大銀幕歷史上曾經出現過的四大探長之二。

非但不是冷飯。

更是一種基於人物原型的深度創作。

一邊是記錄片般的鏡頭構建，

一邊是史詩級商業電影。

兩者結合之下，其難度極大，卻又有極大可能締造傳奇。

如果說史上最強，估計會惹很多人跳腳。

那就上映時見真章。

而《風林火山》目前的訊息。

是已完成後期製作並定檔。

之前傳出的訊息是導演和演員不和。

首先是說金城武拍這部戲很不開心，合約到期即離組，被通知補拍以無檔期為理由拒絕配合。

又說包括梁家輝也因拍攝問題與麥浚龍有分歧。

劉青雲更吐槽被要求“一隻眼睛是好人，另一隻眼睛是壞人”。

包括任賢齊也在現場發火，因導演不接受建議導致他的手受傷，亦是合約到期即走人。

只有古天樂和高圓圓沒有傳出類似問題。

而導演麥浚龍暫時未迴應傳聞。

監製的迴應是預算超支，導演求好心切。

至於傳聞得等導演親自說明。

而從上一部《殭屍》就能看得到導演對整片打磨的百轉千回。

這一部超大投資，強大陣容，自然不會浪費。

但其難度也呈幾何級數遞增。

要理解這個概念，可以參看一些MV及廣告片監製者。

很多人做一個短片或許看起很不錯。

一旦執導長片，就顧此失彼，能力就顯得捉襟見肘。

更何況《風林火山》這種創意獨特，想要挑戰傳統的路數。

而從演員吐槽可知。

這是一次“走火入魔”般的瘋魔。

絕不容輕視。

因上一次出手的驚豔。

導致這兩部大卡司電影，將成為驗證和決定兩位新導在業界商業地位的標尺。

其衡量標準，包括口碑、票房和獎項。

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而又為什麼說這兩部電影若同年度上映，對下屆金像而言或是一場災難？

因為兩位導演皆可謂驚才絕豔。

他們從新丁轉變為成熟導演的過程非常迅速。

同時又可眼見對於作品的要求極高。

所以電影品質幾乎可並稱雙驕。

極有可能打破香港電影歷史上的口碑、票房和獎項紀錄。

而當兩部電影相遇於下屆金像獎。

一家獨大的機率就幾乎沒有。

從而變成一場慘烈的碰撞和比拼。

可謂之“災難”。

當然，這種災難。

其實越多越好。