在俞敏洪的談話節目《酌見》當中，華誼兄弟創始人王中軍親口證實了這個說法，的確，今天的陳道明確實不值那麼多錢了。儘管無奈，哪怕如演技精湛的陳道明，也英雄遲暮之時。新一代演員永遠比老一代賺得多，這是當前影視行業的現狀和自然規律。

締造過中國賀歲片輝煌的王中軍說過，如今影視行業的賣點在於年輕人，沒有任何戲會圍繞著一個60歲的老頭來寫，這就是為什麼陳道明只能拿到當紅流量明星片酬一半的原因，儘管陳道明的發揮一如既往的出色，他也不過只能演個配角。

縱觀足球行業，在歐冠的八分之一決賽當中，C羅帶領的尤文圖斯和梅西帶領的巴塞羅那紛紛出局，兩大足壇統治者只能眼睜睜看著22歲的姆巴佩和20歲的哈蘭德率領自己的球隊高歌猛進。儘管他們仍保持著較高的競技狀態，但終歸會有年輕人來挑戰他們，時間會成為老將的敵人。

一代後浪推前浪是不可逆的規律，儘管在今天看來，年輕演員當中少有令人驚豔的優秀演員，前浪毫無例外地將被“拍死”在沙灘上。

作為一個奉獻過《康熙王朝》、《歸來》、《圍城》、《黑洞》、《手機》等經典作品的頂級演員，再次被觀眾們所關注竟然是因為他縮水的片酬，不免令人唏噓。而事實上陳道明近些年來確實逐漸在被邊緣化，接連出演的幾部電視劇《我的前半生》、《慶餘年》、《流金歲月》，陳道明都是配角。王中軍也直言不諱：“陳道明老師再牛，也沒有一部是以他為主的戲了”。

從王中軍的身上，我們看到的是一個有些吊兒郎當，卻又擁有著一種商人本性的京油子形象，這樣的影視資本大佬，直接代表了大多數資本市場的基本態度，尤其是正經歷著拐點的“華誼兄弟”影視公司，接下來每一步王中軍都必須走在他所認為的正確道路上，華誼兄弟已經不再具有任何的試錯能力。

因此，對藝術本質的價值追逐變得不那麼重要，眼下是如何利用流量明星重新盤活市場才是王中軍所看重的。中老年實力派演員有演技，但資本力量對此並不感興趣。

根據廣電的一項統計調查顯示，如今院線消費群體中，26歲到35歲這個人群佔25%左右，36歲到50歲這個人群只佔14%左右，而50歲以上只佔可憐的6%左右。真正最有電影消費能力的觀眾集中在18到25歲，他們佔了院線消費的48%左右，比以上三個人群加一起的消費能力還高，如果把18歲以下的觀眾再放進去，那麼也就意味著26歲以下的觀眾佔有中國票房的一半還多。所以如何取悅這個年齡層面的觀眾就顯得更加重要了，顯然小鮮肉、小仙女們在26歲以下觀眾們來看更具有票房號召力，儘管年長一些的觀眾們更喜歡陳道明，但是他們較低的消費能力導致他們的訴求並不會被片方所重視。

基本上現如今的影視劇都有一個固定的模式，叫做“以老帶新”，年輕演員毫無疑問會在大部分作品當中充當男一號，女一號，而老戲骨只能在片中演他們的爸爸，媽媽，戲份普遍不多，片酬也無法與流量明星、小鮮肉、小仙女們相提並論。

面對老一輩觀眾們的擔憂，王中軍卻顯得不以為然，他認為以年齡去劃分演員的好壞是不客觀的，人們習慣於提到老一輩演員就認為他們是老戲骨，認為他們演技精湛，這成為了他們的標籤。而年輕演員似乎就成為了不敬業，不職業，耍大牌，面癱演技的代名詞。王中軍認為任何一代演員中都會有好演員和差演員，90後00後的演員也同樣有優秀的，不能盲目去排斥他們，要給他們機會。

這似乎有一定的道理，而筆者認為，從商業方面來講，我們的票房不停在重新整理紀錄，堆起了一座座票房金山，也富了許多人的腰包，然而電影市場成熟的真正體現應該是百花齊放，任何收視群體都會被照顧到，任何收視群體都能從市場上尋找到自己所需求的作品。

電影市場不該只盯著票房不放，我們的片方不能因為年輕人消費電影的能力更強就只滿足於他們的需求，從而將其他群體邊緣化。

在更加成熟的美國電影市場，我們可以看到71歲的梅麗爾·斯特里普仍然在電影中做大女主，我們可以看到90歲的克林特·伊斯特伍德仍然在屬於他自己的收視群體當中做他的大男主。

正如王中軍所說的，今天沒有人會圍繞一個60歲的老頭寫劇本。而如果有一天這個規則被打破，有人願意為一個60歲的老頭，60歲的老太太去寫劇本，那麼我想我們的影視行業就真的強大了。