《殺掉汝愛》是由約翰·克羅基達斯執導，丹尼爾·雷德克里夫、戴恩·德哈恩、傑克·休斯頓等主演的愛情片。影片講述未來文學巨匠們在成長年代經歷的"小革命"，用黑色音符彈奏出"垮掉一代"誕生的初樂章的故事。影片於2013年10月16日在美國上映。

1944年，哥倫比亞大學，年輕的學生艾倫·金斯堡(丹尼爾·雷德克里夫 Daniel Radcliffe 飾)因為一個叫盧西安·卡爾(戴恩·德哈恩Dane DeHaan 飾)的帥氣同學而改變人生軌跡。通過卡爾他認識了威廉·S·巴羅斯(本·福斯特 Ben Foster 飾)和傑克·凱魯亞克(傑克·休斯頓 Jack Huston 飾)。

在未來將寫出《嚎叫》、《裸體午餐》和《在路上》等傳世之作的垮掉文學巨匠們，當時還只是少不更事的年輕人。他們因為卡爾而熱心開展名為"新視界"的文化運動，結成了一個親密的四人世界。而在這個世界之外，一個叫大衛·卡默偌(邁克爾·C·豪爾 Michael C. Hall 飾)的中年男子正用貪戀愛慕的目光打量進來。他是卡爾的老師、監護人、尾隨者和...愛人？某晚當卡默偌的屍體在校園附近的哈德森河被發現後，年輕人發現他們被捲入一樁充滿情感湍流的謀殺案中，自由的世界被徹底碾碎，他們懷著沉重的心情各奔前程......

不正經介紹：這是一部哈利波特和二代小綠魔產生火花，順便讓猩紅女巫也頭頂一片大草原的奇妙電影。

迴歸正題，和一般同性題材的電影略有不同的是，這一部電影是傳記性質的作家“回憶錄”。用電影的手法講述艾倫在成為一名有名的詩人之前，艾倫這位年輕人在經歷什麼。而不是在回憶起作者時，籠統的寫道他曾被哥倫比亞大學開除，後因為才華成為著名的詩人這種乾枯而假正經的描述。

導演用平實的手法把觀眾帶回了紙醉金迷又頹廢的“垮掉的一代”。感情是艾倫成名作產生的最根本的原因，也正是因為有濃烈的感情才會有讓人驚豔的句子。在電影中，盧西安就像四人組裡的繆斯，開啟潘多拉魔盒的鑰匙。

因為“盧”的存在解開了三人身上的禁咒，把艾倫的渴望發揮到了極致。靈感迸發的時候，繆斯的指引會讓你坐立難安。因為“盧”，艾倫在不停地開發自己。

而“盧”本人是個和艾倫一樣有著創傷的疼痛青年，相比於其他電影直接的文藝救贖來講，盧和艾倫的關係就像兩隻毛髮之下傷口一致，又聞到了同一株貓薄荷的大型貓科動物，生動演繹重生涅槃的前提是砸碎一切的墮落。

而作為天賦開發者的盧西安，用玩樂掩蓋膽怯與恐懼，當感覺被看透時就會匆匆尋找下一個讓他有新鮮感的物件，這一切的源頭是戴維，魔盒本盒。

戴維和盧西安是一對怨侶，在一起會給對方帶來無盡的痛苦，而又像毒品一樣欲罷不能，很難再有人理解兩人“奇怪的默契”。艾倫對於“盧”來說是救贖，戴維對於“盧”來說是斯德哥爾摩的另一種解釋——扭曲的習慣。盧對每一個物件是發掘者，與戴維來說就是互相開發者，直到最後魚死網破，走向絕路。迷離的組合也走向崩潰瓦解，迴歸正常生活。

艾倫與母親一頭一尾的談話圓滿了故事，感覺一切什麼都沒發生過，像一場光怪陸離的夢，但其實很多事情已經改變了。

一句話吐槽：期末考試不能接受的血腥的現實，文學作品可以。

《喜宴》是1993年出品的一部同性題材電影，影片由李安執導，由趙文瑄、郎雄、金素梅等人蔘與演出。

影片講述定居在美國的同性戀者高偉同為了打發從臺北而來逼婚的父母，與因為拿不到美國綠卡發愁的非法移民女畫家顧葳葳假結婚而展開的一連串故事。該片曾獲柏林電影節金熊獎及金馬獎最佳影片獎，是導演李安早年受到國際影壇關注的電影之一。

偉同(趙文瑄)是事業有成的男同志，與男友賽門(Mitchell Lichtenstein)在美國過著幸福的同居日子，煩惱來自要用各種招數應對遠在臺北的父(郎雄)母(歸亞蕾)的一次次逼婚。偉同被逼以"乖乖仔"形象修書一封聲稱會在美國結婚，沒料父母想親眼見證。無奈，他只得拉上來自上海的不得志的女藝術家葳葳(金素梅)"假婚"，想逃過一劫。父母對葳葳相當滿意，卻對偉同的草率態度不滿，為讓父母滿意儘快返回臺北，偉同猶如"拼命三郎"使出了渾身解數。但人算不如天算，不斷的波折使得父母的返臺日期一次次推遲，令他和賽門的感情亮起"紅燈"，而葳葳又意外懷上了他的孩子。似乎，偉同在強大的父母(傳統)面前，只能選擇去做一個 "表面正常"的男人。

《喜宴》是李安的代表作之一，用非常典型的中國符號“喜宴”作為電影的靈魂，圍繞希望兒子成家的母親，哪怕遠在美國也要追來見證兒子生命中最重要一刻，讓大洋彼岸的美中國人也得見識一部分的傳統風俗。

實際上，在現實生活中，無論是已經有同性伴侶卻面臨父母不知情的逼婚，還是非法移民結婚為了獲得綠卡假結婚之後動心。

更甚至在假結婚過程中陰差陽錯生米煮成熟飯，都是拿出來任何一件都會登上“吐槽君”的老孃舅故事。但也是生活中確實會發生的，正因為會發生，才會讓人思考，帶入，甚至抉擇。

李安並沒有因為直面現實把電影基調定的很苦情，讓觀眾在每一件事發生的時候甚至感到啼笑皆非甚至發出現實生活確實會這樣的無可奈何的評論。生活的現實有時也是同性戀者的災難，賽門在其中因為愛情做出了很多讓步，為了能夠讓自己的愛情更長久。

其中所有的角色和處境到現在也並不稀有，展示的是真實的社會面貌縮影，更不用說是在二十年前。一部電影濃縮了所有可能發生的情況與現實，也暗示性取向是基因影響的（父親的暗線），歷史在輪迴。

同時也在反映家庭關係——不在一個維度上的“為對方好”，是能夠讓雙方都窒息的——母親理所當然的覺得傳統的傳宗接代就是幸福，保持體面和不能落在下風比兒子真正的幸福更重要。

兒子也並不想刺激自己的老母親，一直以來的“乖乖仔”想和稀泥。父親上帝視角的旁觀雖然貫徹了自己的作風，但是最終是有同理心的，向前走了一步。在最大限度真正和成了稀泥，各退一步。

《喜宴》是一部頗具現實引人深思熟慮的電影，設定的代入感很強，同時在當時也是相對比較大膽的題材。

一句話吐槽：“墨菲定律”用鐵的事實告訴大家，不要存在僥倖心理，儘量果斷和坦率。粉飾太平不能解決問題只能越來越複雜。

《霸王別姬》 一部看了就睡不著的電影

《 霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。

影片圍繞兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合，展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。該片在1993年1月1日在香港上映。

1924年冬天，9歲的小豆子被作妓女的母親切掉右手上那根畸形的指頭後進入關家戲班學戲。戲班裡只有師兄小石頭同情關照小豆子。十年過去了，在關師父嚴厲和殘酷的訓導下，師兄二人演技很快提高，小豆子取藝名程蝶衣（張國榮飾），演旦角；小石頭取藝名段小樓（張豐毅飾），演生角。倆人合演的《霸王別姬》譽滿京城，師兄二人也紅極一時。二人約定合演一輩子《霸王別姬》。

段小樓娶妓女菊仙（鞏俐飾）為妻，依戀著師兄的蝶衣，心情沉重地來到師兄住處，把他用屈辱換來的、師兄嚮往已久的名貴寶劍贈給小樓，並決定不再與小樓合演《霸王別姬》。在關師傅的召喚下，師兄二人再次合作。而後兩人經歷抗戰和文革，在社會洪流中二人起起伏伏，歷經幾十年最終程蝶衣在段小樓懷中去世，結束了整段故事。

作為一部有著同性色彩的電影，其實主體不在於描述感情上，主角的關係、感情理解的不同維度讓主角們在歷史的車輪裡、過於現實的背景下更為悲情，尤其是主角程蝶衣。

從小灰暗的生活中出現了一道光，本能的想抓住，在日積月累的相處中感情升溫，隨著出演《霸王別姬》達到頂峰，人戲不分的程蝶衣用生命在演虞姬，理所當然的覺得段小樓就是他的霸王。

無論是從小到大的照顧還是搭檔的戲目都讓他越陷越深，而段小樓的思想維度截然不同，也並沒覺得自己是程蝶衣的“救世主”，是他的英雄。

人戲區分的清楚的他並沒有覺得兩人之間會產生愛情，娶菊仙也是順理成章的事情。但在程蝶衣眼裡是一種背叛，眼看著自己的光進入了別人家的窗臺，菊仙便成了集火的目標。

資訊不對等的偏執在社會背景的推動下越來越深，為程蝶衣本就悲情的命運潑上了一盆盆的冷水。也因為多方巧合讓場面逐漸失去控制，兩人的關係漸行漸遠。

雖然最後程蝶衣的命運畫上了殘破的句號，但對於入戲已入骨髓的程蝶衣來說，是一種久違的圓滿。是社會悲劇，性格的悲劇，也是命運的悲劇。

推薦理由：直面社會的濃厚電影，值得細品的傳世之作。

本期文字：納豆

本期排版：柯