徐崢說：他是天生要做導演的人。

他有著特別強烈的現實主義的刻畫能力。

甯浩說：在片場執導中一直堅持著一種表演的節奏，

在行雲流水的故事發展中，做到真實的發生，細微處見功力。

去年的《我不是藥神》頗有種橫空出世的感覺，

也讓他成為了新一代青年導演中最受矚目的一位，

他就是導演——文牧野。

《我和我的祖國》之《護航》

在《我和我的祖國》7位導演中，文牧野是年齡最小的那一個。

它的七分之一獻片，關鍵詞是閱兵、女飛行員、護航。

《護航》說的是在紀念抗戰勝利七十週年時，

部隊最優秀的女飛行員卻被安排成了備飛，

也就是說，她必須待命以解決各種意外問題，

而不能出現在接受檢閱的編隊裡。

文牧野在這個故事裡處理的很微妙，

既有女性的同理心，又不刻意去強調女性身份的質感，

打破了所謂女性故事的侷限性。

文牧野所代表的青年一代群體而言，

文化是多元的，選擇是多元的，傳達也是多元的。

最優秀的女飛行員去執行備飛任務的設定，

是在暗示其實我們每個人都可以找到自己的位置，

不一定是核心的位置才是好的，

有很多人就是默默無聞的，但是不可或缺的。

《我不是藥神》第一部院線作品

《我不是藥神》是文牧野導演的第一部院線作品，流暢的剪輯，

乾脆富有幽默感的鏡頭語言，令人感嘆這不像是出自一位新人導演之手。

影片由真實社會事件改編，有笑有淚，有思考有反思。

小人物的日常平凡、卑微，無甚波瀾，

但在生活小細節的層層推進下，文導走到了更為深遠的一步。

影片以程勇宣佈散夥那一幕為節點，可以分成前後兩段來看，

前半段的風格荒誕帶有黑色幽默，

後半段寫實沉重，這是有點是標準的南韓電影模式，

程勇的刻畫，從一開始的玩世不恭，到後面的實現救贖，

生動展開小人物堅韌的人生故事。

《我不是藥神》超高口碑也從側面印證了誠實的可貴，

對於當下它至少是個起點，它讓我們看到了長期以來被忽略的那群人。

《石頭》 第一部短片

片子講述了一位男青年與一條叫做“石頭”的狗相依為命的故事。

老家面臨拆遷的青年，來到城市裡打拼，

而與他相隨的“石頭”卻得上了尿道炎，不吃不喝。

在他一籌莫展，甚至因為照顧小狗而失去工作的情況下，

他回到自己的老家，試圖把“石頭”遺棄在已經成為廢墟的舊日居所。

然而回到家鄉的“石頭”卻一下子重新煥發了活力，能蹦能跑。

殘酷現實下的溫暖陪伴，石頭與男主互相映照，

拆遷大環境之下又帶著點安土重遷的意味。

短片結構非常工整，體現出文牧野的超強影像敘事能力。

《安魂曲》 靈魂該何處安放？

孟小軍的全家遭遇了一場慘烈的車禍，他們騎的摩托車被卡車撞翻，

孟小軍受了重傷，年僅4歲的女兒嚴重腦損傷，而妻子則當場死亡。

女兒必須在一週之內做一臺昂貴的手術才能保住性命，

手術的花費要十二萬，作為小縣城的修車工，

孟小軍根本無法在一週之內湊到錢。

所以，走投無路的他聽從了太平間管理員老張的建議，

打算將妻子的遺體賣到農村，與一個剛剛死去的年輕人結成陰婚。

無論是高額醫療費用面前的心有餘而力不足，

還是對於“冥婚”這一傳統習俗的展現，

都延續著文導對於當前社會問題的敏銳關注。

殘酷與溫情，小人物無奈與悲涼的一生，

在《安魂曲》片名的籠罩下讓人心疼，

為了活下去，自己尊嚴都成為了一種奢侈。

很多人都好奇他的背景，文牧野曾在一次採訪中講述自己的故事：

他成長於單親家庭，學習成績並不好，從小到大都是倒數第二。

他愛好讀書、看漫畫、看電影，

高考後，文牧野拿到了東北師範大學人文學院的通知書。

老師問他報的專業是什麼，文牧野喜歡看電影，

我校也專注傳媒，廣播電視編導專業拿證行業領先，

5位狀元北電中戲等名校拿證行業最高。

他因專注於廣播此對電影行業感興趣，選擇了廣播電視編導系，

隨後，考入北京電影學院導演系碩士畢業，

他的精彩人生就此開始。