還有哪些怪獸片能看呢？我們來看看。
異形奇花（1987）
是的，我們以一部喜劇恐怖音樂劇開場。這部電影也是由一些喜劇界的大牌明星主演，瑞克·莫蘭尼斯和艾爾·格林主演，還有史蒂夫·馬丁、吉姆·貝魯西、約翰·坎迪和比爾·默裡都有亮相。
影片講述的是在紐約市的一個破舊的地方，有一家倒閉的花店，當西摩（莫蘭尼斯飾）決定在店內櫥窗裡展示他獨特的植物——一種奇怪的類似金星捕蠅草的生物，它的名字叫奧黛麗二世時，這家花店得到了拯救。西摩很快了解到奧黛麗二世需要人類的血液才能生存，並做出了一系列道德上有問題的決定，而他卻收穫了回報（並吸引了他暗戀的同事的浪漫興趣）。
最後，奧黛麗二世生長失控，將人吃得一乾二淨，並在繁殖成樹苗時威脅要接管世界。有兩個結局，一個是附在劇場版上的幸福結局，一個是導演剪輯版的末日結局。坦白說，兩個結局都挺好。奧黛麗二世絕對能在這份偉大的電影怪獸名單中佔有一席之地。
潘神的迷宮（2006）
吉列爾莫·德爾·託羅（Guillermo del Toro）出色的黑暗奇幻電影《潘神的迷宮》（Pan's Labyrinth）與本片單上的大多數電影相比，不像是一部恐怖片。它更像是一個戲劇性的童話故事，再加上40年代的西班牙政治叛亂。你看，這是一部奇怪的電影。但它的導演也很出色，並贏得了許多獎項，包括三項奧斯卡獎。
《潘神的迷宮》中的標誌怪物是蒼白人，也就是Ofelia在完成她三個任務中的第二個任務時遇到的人物。這個看起來令人毛骨悚然的東西被描述為 "吃孩子的人"，而奧菲莉婭在他的巢穴裡吃葡萄，傻傻地喚醒了他。雖然她逃過一劫，但陪伴她的兩個仙女最終成為了蒼白人的晚餐，蒼白人在影片中的戲份可能只有一小部分，但他手掌中眼球的不安形象卻讓觀眾久久不能忘懷。
異形 和 異形2
雷德利·斯科特（Ridley Scott）1979年的科幻恐怖名作《異形》（Alien）催生了一整個系列，包括三部直接續集。這還不包括前兩部《異形》電影成功後還出現的多種漫畫書、電子遊戲、小說和收藏品。
前兩部電影是最好的電影，這也是為什麼他們在這個名單中被強調的原因，但異形現在是一個經典的怪物。對於那些爭辯說既然是異形就不是怪物的人，我們說：這真的重要嗎？抱臉、爆胸、多了一張突出的嘴（有更多尖銳的牙齒）、酸綠色的血液，這些組合造就了一個恐怖的生物，讓一代又一代的電影觀眾噩夢纏身。
在致命的異形，以及試圖阻止它的壞蛋警官雷普利（西格妮·韋弗）之間，《異形》和 《異形2》是我們的怪物電影列表中一個值得補充的東西--即使只是在技術上。
變形怪體（1958）
這部電影本身標誌著史蒂夫·麥奎因(他將會有更大更好的發展)在大銀幕上飾演主人公史蒂夫-·安德魯斯，一個少年看到一個神秘的物體墜落在賓夕法尼亞州的鄉村。這個奇怪的生物襲擊了一家餐館和一家劇院，最後被二氧化碳滅火器阻止住了——原來怪物怕冷。
這是一部愚蠢的B級片，當然，但其特效和彩色電影在50年代是相當不錯的。《變形怪體》現在被認為是電影界最經典、最具代表性的怪獸之一。
克羅索巨獸（2016）
這是一部具有轉折性的怪物電影。當全世界都在為一個可怕的生物在韓國肆虐而驚慌失措的時候，一個來自新英格蘭的酗酒的單身女子（安妮·海瑟薇飾）發現她正以某種方式控制著怪物的一舉一動。當她的朋友奧斯卡試圖幫忙時，他在韓國幻化出一個巨大的機器人，營造出一種奇怪的環太平洋氛圍，而且還有人類木偶人。
這是一個關於酗酒、人際關係、嫉妒和情感操控的奇怪故事。還有怪獸。不要忘了那些怪物。很難把《克羅索巨獸》歸為一種電影型別，因為它一部分是科幻片，一部分是浪漫喜劇，一部分是黑色喜劇，一部分是經典怪獸電影。當它在2016年多倫多國際電影節上首次亮相時，觀眾們都很喜歡它。我們認為你也會喜歡它。
黑夜侵襲（2005）
2005年，《黑暗侵襲》橫空出世，成為年度最佳恐怖片之一。概念很簡單--一群朋友在一次野外探險中迷路，遇到了奇怪的、蒼白的人形生物。雖然怪物本身無疑是令人毛骨悚然的，它們希望在活吃受害者的同時撕碎人肉，但這部電影的意義不僅僅是可怕的生物。
巧妙的劇本和尼爾·馬歇爾出色的導演相結合，產生了一部充滿了可親的人物、真實的對話和大量的激烈時刻的電影，讓觀眾們坐立不安。另外值得指出的是，北美觀眾看到的結局其實與世界其他地區不同。英國（和其他地方）收到的結局要黑暗得多，如果你還沒有看過，可以找找看，不同的版本。
林中小屋（2012）
如果做得好，喜劇恐怖片簡直不可思議。很少有電影能像2012年的《林中小屋》那樣完美地融合了這兩種型別。
既然是怪獸榜，那我們就來討論一下本片中出現的各種怪獸。古代人要求每年都有祭祀，於是一個神秘的團隊把一群有魅力的青少年引誘到一個裝潢的小木屋裡，每個縫隙裡都有隨時會蹦出的致命怪物。有殭屍、狼人、外星人、復活的連環殺手、邪惡的小丑、令人毛骨悚然的玩偶、巨蛇、木乃伊、大腳野人、女巫、吸血鬼、獨眼巨人、巨鱷、鬼魂、克拉肯，以及其他幾十個人。當然，還有美男。
大部分的破壞都是由殭屍紅人酷刑家族（也就是巴克納家族）完成的，但當大規模的怪物釋放被觸發時，混亂就會佔據上風。古代人的代表是一隻巨手，一旦儀式失敗，大概會幹掉整個人類。但是結局卻大不相同！看了才知道！
木乃伊（1999）
很難確定一個確切的最喜歡的電影，關於大家最喜歡的埃及怪物，因為有幾十部。所以我們把它們歸納為一部。從經典喜劇《兩傻捉屍記》到非常奇怪的《打鬼王》，再到1911年到現在的五部（五部！）不同的叫《木乃伊》的電影。再加上那些《蠍子王》的衍生片。很難把它們全部記下來。
木乃伊有一種誘人的東西。通常情況下，它是埃及皇室的古代成員，用乾淨的繃帶包裹著，放在墓穴（或金字塔）裡面作為最後的安息之地。而因為科學家和尋寶者忍不住去打擾上述墓穴，木乃伊就會甦醒並傳播他們的詛咒。
最近的電影嘗試是2017年由湯姆·克魯斯主演的《木乃伊》。這是環球影業新的 "黑暗宇宙 "系列的第一部作品，該系列最終應該包括《科學怪人》、《化身博士》、《狼人》、《黑湖妖潭》等。聽起來野心勃勃，我們只能拭目以待。但是阿湯哥那年的《木乃伊》我看了，那叫一個……難看……
沼澤怪物（1982）
《沼澤怪物》是恐怖傳奇韋斯·克雷文最早的電影之一——比《猛鬼街》上映早兩年，讓所有人都害怕入睡。雖然有人認為它有點俗氣，但《沼澤怪物》仍然是一部經典的怪物電影。
故事大致根據同名漫畫系列改編，講述了一位科學家在試圖躲避襲擊時，不幸變成了一個毛茸茸、綠油油、黏糊糊的怪物。這裡的轉折是，沼澤怪獸在這部電影中是想幫助好人，而不是獵殺他們。
這部片子雖然有點不自然，但這不正是你想要的80年代怪獸電影嗎？隨後在1989年推出了續集，但票房慘淡。1990年至1993年，美國電視網播出了一部以《沼澤怪物》為主題的電視劇，更加貼近克雷文最初的黑暗基調。
黑湖妖潭（1954）
這是一部經典的怪物電影，它激發了多部續集和衍生品，並且是50年代早期3D電影潮流的一部分，儘管完全是黑白拍攝的。導演傑克·阿諾德在1954年向觀眾介紹了來自黑湖的生物，由理查德·卡爾森、朱莉·亞當斯主演。
這個怪物本身是一種古老且未被發現的物種之一，在亞馬遜叢林深處。雖然怪物最終殺死了許多試圖捕捉它進行進一步研究的人類，但本片很好地將這個奇怪的魚人描繪成受害者，迫使觀眾對這個可怕的生物產生同情。畢竟，他只是在保護自己和自己的家園免受敵對入侵者的侵害。
從此以後，關於這個生物的多部續集、衍生品和翻拍片都被拍了出來。值得一提的是，2017年的奧斯卡獲獎影片《水形物語》被視為直接向黑湖生物致敬，即使兩者沒有任何聯絡。
鬼玩人（1981）
《鬼玩人》三部曲真的算作怪物電影嗎？最終決定是“是的”，死神和坎德里亞惡魔（不要和殭屍混淆）算作怪物。在山姆·雷米的經典恐怖片中，更大的惡靈通常只是表現為某種看不見的神秘靈魂，而經典的 "林中小屋 "電影中則有大量的怪物--包括英雄阿什-威廉姆斯的 "壞雙胞胎"。
電影中著名的怪物包括阿什的妹妹謝麗爾，他的女友琳達，以及他那隻被砍斷的右手（當它被邪惡感染後，他用電鋸砍掉了）。
這幾部電影幫助布魯斯·坎貝爾和導演薩姆·雷米開啟了職業生涯，是各地恐怖迷們心愛的三部曲。這些怪物可能沒有哥斯拉那麼巨大，也沒有克洛弗菲爾德獸那麼致命，但我們說它們仍然算得上是。
迷霧（2007）
斯蒂芬·金作品改編得比較好的一部是2007年的《迷霧》，由弗蘭克-達拉邦特（Frank Darabont）執導。不過在專注於亡靈之前，達拉邦特專門將斯蒂芬·金的書改編為大銀幕作品。他就是那個執導了《肖申克的救贖》和《綠色奇蹟》等備受喜愛的電影的人。2007年，他執導了一部根據1980年史蒂芬·金小說《迷霧》改編的電影，由瑪西亞·蓋·海登、托馬斯·簡和勞裡·霍爾登主演。
劇情講述的是在一場雷雨之後，一團奇怪的霧氣在新英格蘭的一個小鎮上蔓延，帶來了幾隻襲擊當地人的邪惡生物。它將一群居民困在了一家雜貨店裡，這種情況最終演變成了蠅王的場景，我們看到了人類在極度壓力下的脆弱和暴力。這部電影的結局也是巨大的，相當壓抑。這部電影上映時，評論家們都很喜歡。到目前為止，它是史蒂芬·金評價最好的電影之一。
異形魔怪（1990）
在當地人的幫助下，凱文·培根拯救了這一天—— 唯一的問題是，他和其他人在社群不能踩在地面上，不然大家都得玩完。他們必須待在高高的屋頂上，用杆塔從一棟樓跳到另一棟樓，或者從一塊石頭跳到另一塊石頭。刺激、有趣、不可預測，《異形魔怪》是一種真正的享受。它始終以其不可預知性和離奇的幽默給人留下深刻印象。這部電影的成功促成了四部直接拍成影片的續集和一部《異形魔怪》電視系列，但其中大部分完全可以跳過。
環太平洋（2013）
一部科幻怪獸片，讓身穿巨大機器人服的人類與同樣巨大的怪獸戰鬥，你怎麼可能錯過？導演吉列爾莫·德爾·託羅憑藉《地獄男爵》和《潘神的迷宮》等電影一舉成名，但在電影《環太平洋》中，他將自己的遊戲推向了一個新的高度。這是一部不折不扣的爆米花大片，講述的是一群人類利用 "機甲"（巨大的人形機甲）與從太平洋海底的異次元傳送門中出現的巨大怪物凱諸戰鬥的故事。
《環太平洋》向許多日本怪獸電影點頭致意，並且從未停止創造出任何令人激動的畫面，也是現代怪物電影中較好的一部。
小精靈（1984）
作為一部黑色喜劇，《小精靈》很有趣，有時很嚇人，而且有幾個場景相當噁心。《小精靈》是一群兇險的（雖然小）怪物，他們嚇壞了美國鎮的貝德福德瀑布附近古樸的居民。電影中的少年英雄們必須遵循一套規則來阻止小精靈，拯救他們的村莊。
雖然不是一部關於巨大怪物的電影，但《小精靈》仍然成功地捕捉到了20世紀50年代經典怪物電影的樂趣和精神，十分耐看。
科洛弗檔案（2008）
《科洛弗檔案》是2008年由J.J.艾布拉姆斯製作的偽紀錄片風格怪獸電影，是那種隨著時間的推移，人們越來越喜歡的電影，也是經常向親朋好友推薦的電影。該片以《女巫布萊爾》為代表的家庭攝像機鏡頭呈現，講述了六名紐約人在為朋友舉行告別派對時，逃離一隻襲擊城市的巨大怪物的故事。
該片受到影評人的好評，以2500萬美元的預算獲得了1.708億美元的票房。它幫助這部低成本的電影獲得了成功，因為它使電影製作者能夠隱藏大部分怪物的樣子，只通過搖晃的攝影機角度來揭示可怕的快照。就像這個榜單上的其他電影一樣，《科洛弗檔案》也是一部很有趣的電影，而且大家也不會太較真兒。
怪形（1982）
這部1982年的恐怖片由翻拍自1951年霍華德·霍克斯的電影《怪人》，可以說是優於原作，也許是卡朋特拍過的最好的電影。影片講述的是1982年冬天，挪威科考隊的一架直升機突然打破了南極大陸的平靜，直升機瘋狂的追逐一隻雪橇犬，最後墜毀在美國科考營地的附近。美國科考隊員對挪威考察隊近期人員驟減的情況有所耳聞，於是飛行員麥克（Kurt Russell 飾）與眾人趕赴挪威營地，結果看到的是一地破敗中四處散落著奇怪的屍體，並有證據表明挪威人得到了某種冰封狀態中的生物。
電影上映的時候，被認為是廉價的《異形》的翻版，被視為不過是一部B級片。雖然《怪形》在上世紀80年代的家庭錄影帶中找到了觀眾，但除了2011年的一次糟糕的翻拍外，它又被遺忘了。現在它理所當然地成為科幻宅男中的邪典作品。
大白鯊（1975）
被譽為第一部真正意義上的暑期檔大片，《大白鯊》是以我們都知道的現實世界中的怪物——大白鯊為主角的最佳電影之一。《大白鯊》一部分是恐怖片，一部分是冒險片，講述了一條兇猛的鯊魚在海濱小鎮吃掉海灘上的遊客，以及三個人開始尋找並殺死這條致命鯊魚辦法的故事。
雖然《大白鯊》中羅伊·謝德、羅伯特·肖和理查德·德雷福斯等人表演一流，但影片真正的明星是那條巨大的鯊魚本身。《大白鯊》在1975年上映時成為了一種文化現象，它還催生了三部續集。雖然續集從未達到原作的水平，但《大白鯊》仍在流行文化中迴盪。
變蠅人（1986）
傑夫·戈德布倫在1986年導演大衛·克倫伯格的經典之作《變蠅人》中飾演的科學家塞斯·布倫德得到了很多評論界的掌聲。這部電影是科幻與恐怖的結合，戈德布倫的角色在一次傳送事故中，他的DNA意外地與一隻普通家蠅的DNA融合在一起。然後他慢慢地分解成一隻比生命還大的昆蟲。這部怪獸電影的轉折點就是主角變身為怪獸。
這部電影講述的是戈德布倫的變身過程，在這種情況下，他變成了一隻人形的蒼蠅。特效很可怕，也很噁心，但戈德布倫接地氣的表演讓這一牽強的情況顯得很奇怪很合理，他成功地讓觀眾在意他的角色逐漸變得越來越不像人。在一個較小的導演手中，這部電影可能會陷入鬧劇，但克倫伯格確保這一切都令人難以置信的好。他用他的導演才華將這部電影支撐了起來。
狼人（1941）
《狼人》由柯特·西奧德馬克編劇，講述了一個名叫拉里·塔爾博特的男人在哥哥去世後回到威爾士。在他到達後不久，塔爾博特被一隻狼襲擊，最後他用他的銀色手杖殺死了狼。塔爾博特很快就知道，他殺死的狼其實是一隻狼人，由於他在攻擊過程中被咬傷，所以他很快也會成為狼人。
毫無疑問，《狼人》是史上最著名的狼人電影，但它並不是環球公司的第一部電影。1935年，在《狼人》上映前6年，斯圖爾特·沃克的《倫敦狼人》首次亮相。這部電影並不受歡迎，但有些影評人覺得亨利·赫爾的拿手好戲比小切尼的更勝一籌，但我們尊重他的觀點。切尼對這個角色的準備和投入，是好萊塢至今仍將他的表演視為藍本的重要原因。
科學怪人（1931）
詹姆斯·威爾根據瑪麗·雪萊1818年的同名小說改編，由科林·克萊夫、梅·克拉克、鮑里斯·卡洛夫主演的哥特式怪獸電影《科學怪人》（1931年）仍然是最著名的恐怖片之一。故事講述的是一位名叫亨利·弗蘭肯斯坦的年輕科學家和他的助手弗裡茨挖掘出各種屍體，並將它們拼湊在一起，試圖創造生命。
早在1991年，鯨魚的標誌性怪獸電影就被美國國會圖書館認定為 "具有文化、歷史或美學意義"，並因此被選入美國國家電影註冊處儲存。弗蘭肯斯坦的怪獸現在已經出現在幾十部電影和電視節目中，從適合家庭的喜劇片到改頭換面的恐怖故事。
金剛（1933）
這不是好萊塢拍攝的第一部怪獸電影，但1933年的《金剛》在觀眾中樹立了一個標準和期望，今天的導演們仍然在努力實現這個目標。第一部《金剛》是一部完全原創的怪獸電影——一部玩弄人們情感以及恐懼的電影。這部電影中的巨猿既可怕又溫柔。他對女演員費·雷的處理很細膩，甚至在他摧毀紐約市中心的時候也是如此。
雖然現在看來這些特效可能已經過時了，但在1933年的時候，這些特效是一種勝利。觀眾從未見過像這部電影中的特效。這部電影為定格動畫設定了新的標準，並幫助將《金剛》帶入電影生活。在上映近100年後，儘管視覺效果陳舊，但《金剛》仍保留著一種宏偉的氣勢。這是一部真正的史詩級電影，現在也是如此。當金剛爬上帝國大廈，像拍蒼蠅一樣拍走戰鬥機的時候，無論是對於怪獸電影還是整個電影行業來說，這都是一個經典的時刻。
哥斯拉（1954）
能超越金剛的怪獸大概只有哥斯拉了。而在這裡，我們來到了1954年的原版《哥斯拉》充滿了諷刺和刻意低俗的特效，包括叮叮噹噹的汽車和日本人對著天空尖叫、在街道上奔跑，它仍然是二戰結束和當時核時代來臨的一個寓言。
在電影中，一隻酷似摩天大樓大小的核恐龍在東京市區跺腳，重現了廣島和長崎核爆的恐怖。作為一部資訊電影，《哥斯拉》是一部終極怪獸電影，因為這隻怪獸是人類內心怪獸的體現，在二戰結束時，人類放出了毀滅日本的核武器。
糟糕的特效和露骨的對白並不重要，因為這部電影真正的意義在於它向觀眾傳遞的資訊。雖然特效看起來很業餘，但資訊卻出乎意料的複雜。當然，多年來，許多續集、衍生品和重拍片——包括英語和日語——使哥斯拉成為有史以來最大的電影系列之一。
看完這個片單，有沒有興趣去看一部呢？會看哪部？