80年代的洪家班，憑藉靈幻動作喜劇，在港片市場之上備受矚目。
1980年，洪金寶自導自演了《鬼打鬼》。這部作品的誕生，正式開啟了洪家班的“靈幻動作時代”。而1985年的《殭屍先生》，更是讓洪家班的“靈幻之路”走上了高峰。
80年代末，隨著“殭屍靈幻片”市場的題材氾濫，“殭屍片”走向衰落，而洪家班的“靈幻動作之路”也走向低谷。
80年代末，為了尋求市場突破，林正英轉型導演，自導自演了《一眉道人》。在這部《一眉道人》裡，“東方道士”大戰“西方吸血鬼”的橋段，給洪金寶帶來了創作靈感。
1989年的《一眉道人》上映之後，洪金寶模仿林正英的創意，帶領“洪家班”拍攝了靈幻片《鬼咬鬼》。這部作品品質過硬，卻在上映後遭遇票房挫折，該片也成為了洪家班最後的“靈幻高峰”。今天，我們就來聊一聊，洪金寶學林正英的創意，拍攝的這部《鬼咬鬼》。
一、“中國道士”大戰“南洋降頭師”洪金寶這部《鬼咬鬼》，延續了之前《鬼打鬼》的風格，將“術士鬥法”作為了電影表現的重點。
影片一開始，洪金寶飾演的男主角“肥寶”做了一個夢。
夢中，肥寶與指腹為婚的“小珠”（龔慈恩飾演）私奔。天色漸晚，二人逃至一座義莊，便決定在這裡借宿一晚。結果，義莊發生“屍變”，兩個“殭屍”襲擊了肥寶、小珠二人。
為了保護小珠，肥寶與“殭屍”展開殊死搏鬥。酣戰之際，肥寶突然從夢中驚醒。
肥寶把自己的夢境告訴師父九叔（林正英飾演），九叔表示夢是反的，不必太緊張。
閒來無事的九叔，決定帶著肥寶、小海兩名弟子，一起去茶樓喝茶。在茶樓，肥寶見到了自己夢裡的小珠。
原來，小珠是茶樓朱老闆的女兒。早年，肥寶的家境殷實，他與小珠也在家人的安排下，定了娃娃親。然而，肥寶的父親去世後、家道中落，朱老闆也對女兒的婚事有了悔意，決定取消婚約。
正是因為經常受到“未來岳父”的冷眼，肥寶才會做出“自己與小珠私奔”的夢境。
在茶樓，朱老闆請九叔到後廚，佔看風水。而肥寶卻在前廳發現，有一名叫做“史公子”的客人，對小珠動手動腳。
肥寶找史公子理論，二人幾句摩擦之後爭吵了起來。於是，憤怒的肥寶向史公子約架。
史公子身材瘦弱，根本不是肥寶的對手。正當史公子尷尬之際，與他同桌而坐的降頭師，為史公子施了降頭師，並讓史公子自信迎戰。
在屋內，降頭師利用法術，操縱史公子與肥寶打鬥，打的肥寶連連敗退。
在一旁觀戰的師弟小海，看出了降頭師的把戲，於是破壞了降頭師施法。沒了降頭師的幫助，肥寶也輕鬆打敗了史公子。
得知史公子經常在茶樓對小珠毛手毛腳之後，肥寶決定履行婚約，將小珠娶回家。然而，朱老闆向肥寶提出了鉅額的彩禮。
為了賺到彩禮，九叔幫肥寶盤下了一家粥鋪，希望肥寶能夠通過粥鋪的生意，攢夠成婚的彩禮錢。
粥鋪開張後，生意並不好。一天夜裡，一名女子前來賣粥，卻付給了肥寶幾張紙錢。肥寶很生氣，想要追上女子理論，結果發現女子是一名“女鬼”。
肥寶用九叔教授的法術，降服了“女鬼”。得知“女鬼”叫做小紅，與眼盲的母親前來投親，自己在途中患病去世，但不忍眼盲的母親受苦，所以魂魄不散，留下照顧母親。
知曉小紅身世可憐，肥寶便冒充小紅的表哥，將小紅的盲母接到了自己家中安住。
肥寶將小紅的事情，告訴了師弟小海。
小海認為，可以利用小紅的身份，戲弄史公子。然而，小紅接近史府時，被降頭師看破了身份，反被降頭師所傷。
九叔得知了肥寶、小海利用“女鬼”小紅，戲弄史公子的事情，於是決定收服小紅，懲罰肥寶、小海。
不過，得知了小紅為照顧母親，不願投胎的事蹟之後，九叔也決定放過小紅。
丟了魂的肥寶，也變得痴痴傻傻。
為了治好肥寶，九叔、小海外出為肥寶招魂。而降頭師和史公子則藉機來到肥寶的住處，想要封印肥寶的肉身，讓魂魄無法歸位。
為了阻止降頭師，小紅附體在阿寶的肉身之上，與降頭師展開了激烈的拳腳打鬥。
正當小紅不敵降頭師時，九叔、小海帶著肥寶的魂魄歸來，成功救醒了肥寶。
降頭師一計不成生二計，他在朱老闆的茶中施蠱，利用蠱術控制朱老闆，提刀追殺肥寶。肥寶打昏了發狂的朱老闆，但要想醫好蠱毒，必須找到對應的解藥。
於是，九叔與降頭師展開了激烈的鬥法。最終，九叔打敗了降頭師，找到了蠱毒的解藥。《鬼咬鬼》的故事，也就此落下了帷幕。
二、寓意深刻的“鬼怪故事”80年代前中期，洪家班的“靈幻動作喜劇”，大多都不注重故事核心的表達，只著力於動作場景的呈現、喜劇橋段的設計。
然而，1987年《倩女幽魂》的出現，讓觀眾們認識到了什麼才是“集內涵與娛樂於一身”的靈幻佳片。
可能是受到了《倩女幽魂》的影響，洪金寶的這部《鬼咬鬼》，也加大了故事核心的表現力度，通過濃重的諷刺橋段設計，對人性、人心進行剖析。
在電影的一開始，肥寶在夢中夢到的“殭屍”，生前吸食鴉片成癮，死後變成了“殭屍”，依然自甘墮落、無法擺脫鴉片的誘惑。
這個“殭屍”不光自己沾染惡習，還強迫他人與自己一起墮落，從而獲得自身的認同感。這段劇情看似荒誕，但片中“殭屍”的所作所為，卻像極了生活中那些拉你一起墮落的“損友們”。
儘管我們的生活中，並沒有這種跳躍前行、嗜血害人的“殭屍”，但多少人因為對酒精、菸草、遊戲、博彩等物質的重度成癮，逐漸剝離了家庭生活，淪為了“行屍走肉”。而這些“行屍走肉”，還總是引誘身邊的親友，與他們一起墮落。
不光是片頭的“殭屍橋段”設計出色，片中“女鬼”小紅與降頭師兩個角色的出現，也形成了鮮明的對比。
小紅雖然不幸離世，變成了“女鬼”，但她明辨是非，知道不該以女鬼的身份肆意妄為。而相比之下，降頭師雖然在世為人，但卻依仗自己的法術胡作非為、不知悔改。
二人行事作風的鮮明對比，也加重了故事的諷刺之味。
其實，不光是這些諷刺意味突出的橋段，整個《鬼咬鬼》的故事，都是圍繞著人心五毒：貪、嗔、痴、慢、疑，一步步展開的。
朱老闆的貪財、勢利，史公子的好色，肥寶的嗔怒，降頭師的傲慢，師弟小海的愛耍小聰明，師父九叔的固執、迂腐。幾位主要角色的性格缺陷，一步步將肥寶、小珠的愛情故事，推向了“茅山道士”與“降頭師”終極鬥法的劇情。
發生於人間的悲慘故事，其實大多都是在人心的爭鬥之中，逐步成型的。
三、洪金寶、林正英、鄒兆龍、黃哈聯手呈現的動作經典
除了諷刺感極強的故事設計，《鬼咬鬼》的動作場景呈現，也是該片的一大亮點。
這部《鬼咬鬼》由洪金寶親自擔任武術指導。作為“洪家班”資歷最老、經驗最豐富的武指，洪金寶的親自下場，為影片的打鬥設計提供了堅實的保證。
而作為男一號，洪金寶呈現的拳腳表演，也獲得了影迷們的一致好評。
洪金寶在片中承擔了大量的打鬥表演。電影一開始“夢境中大戰殭屍”，之後又在茶樓“與史公子展開決鬥”，中段小紅附身肥寶肉身的片段裡，洪金寶又與黃哈進行了一番激烈的交手。
而故事的最後，鄒兆龍、洪金寶的大戰，更是成為了影片的打鬥高潮。
除了洪金寶的親自坐鎮，林正英、鄒兆龍、黃哈等實力派打星的加盟，也為影片貢獻了不少打鬥亮點。
林正英在該片中，出演了自己最為拿手的道長角色，降魔伏怪時的表演，還是如往常一樣穩健。電影中段，林正英收伏小紅時，利用“紅繩悠悠球”上演的一段軟兵器打鬥，給許多觀眾留下了深刻印象。
而電影結尾，那段配合特效呈現的隔空鬥法場景，也讓我們見識到了林正英深厚的表演功力。
黃哈在《鬼咬鬼》中的動作表演，可以說是該片中的一大驚喜。
早年的黃蝦，在洪家班的動作銀幕之上，也曾活躍一時。1980年的《鬼打鬼》裡，最後的那場終極大戰，就是由黃哈、洪金寶二人，聯手完成的表演。二人從拳腳到兵刃，呈現了將近十分鐘的精彩打鬥。
不過，從80年代中期開始，黃哈就逐漸放下了銀幕表演的路子，開始專心留在幕後做武指，偶爾參與角色客串。
80年代中後期，觀眾們對於黃哈印象最深的角色，可能就是《殭屍先生》裡的任老爺了。
在這部《鬼咬鬼》裡，迴歸幕後多時的黃哈，再度走向幕前，出演了片中的大反派“降頭師”。而他與洪金寶在道觀中的拳腳打鬥橋段，也獲得了影迷們的一片好評。
鄒兆龍在這部《鬼咬鬼》中，也呈現了精彩的打鬥表演，與洪金寶進行了激烈的拳腳大戰。不過因為角色造型的原因，不少觀眾都沒能注意到他。
在電影的最後，九叔帶領肥寶、小海，與降頭師在山洞內大戰，而降頭師也召喚出了兩隻蠱魔。這兩隻蠱魔中的“蛇蠱”，就是由鄒兆龍出演。不過那時的鄒兆龍，還叫做倪星。
四、洪家班最後的“靈幻高峰”這部《鬼咬鬼》雖然在1990年上映，但卻是在1989年完成的製作，在電影最後的字幕中，製片方“寶祥電影”註明了影片的製片、拷貝時間。
雖然《鬼咬鬼》的製作精良，但在1990年的靈幻片市場之上，它卻遇到了一個勁敵，那就是徐克、程小東的《倩女幽魂2》。
在這部《鬼咬鬼》裡，洪金寶雖然也加重了故事核心的表達，設計了精彩的打鬥場景。但是在故事線的呈現上，《鬼咬鬼》卻保留了“洪家班”一貫的粗糙感。
《鬼咬鬼》的故事是因為肥寶、小珠的愛情展開，自然也應該以二人的感情作為結尾。但是，該片在九叔打敗了降頭師之後，便匆忙結束。對於故事線的粗糙處理，也讓影片有了一種虎頭蛇尾的感覺。
相比於這部《鬼咬鬼》，徐克、程小東對於《倩女幽魂2》的打造，就顯得精細了許多。在1990年的票房市場之上，《倩女幽魂2》拿下了2000多萬港幣的成績。而這部《鬼咬鬼》卻只獲得了1300多萬的票房。
1988年，由錢嘉樂、午馬、陳友挑大樑的《殭屍叔叔》，憑藉簡約的佈景、簡單的故事，仍能拿下1400多萬的票房成績。而洪金寶、林正英聯手的《鬼咬鬼》卻只有1300多萬的票房，這個成績顯然並不如意。
進入90年代之後，靈幻電影市場快速衰退，《鬼咬鬼》上映後的票房成績雖然不理想，但卻成為了洪家班靈幻電影之路上最後的高峰。
《鬼咬鬼》之後，洪家班還策劃拍攝了《屍家重地》、《五福星撞鬼》、《新殭屍先生》等靈幻作品，不過票房成績都沒能突破一千萬。
而這部1989年拍攝、1990年上映的《鬼咬鬼》，也成為了洪家班最後的“靈幻高峰”。