隨著美國抗議活動的升級，現實版的哥譚市映入我們的眼簾。而且有意思的是，抗議人群中居然出現了蝙蝠俠和小丑。

這位“小丑”的裝扮顯然是模仿了去年上映的DC電影《小丑》。30年前，製造一個“小丑”，需要把他推進化學池，30年後，只需把他推入社會。

這部以反派為主角的電影《小丑》也在當時橫掃各項大獎。

那問大家一個問題，以反派為主角的中中國產電視劇或影片，你印象最深的是哪一部？

大概每個人都會給出不同的答案，比如《黑冰》、《天不藏奸》、《插翅難逃》等等。

但不知從什麼時候開始，國內以反派為主角的電影或電視劇越來越少，近些年乾脆看不見了，原因嗎，大家都懂。

囧囧印象最深的，則是這部首播於2003年，只有20集的警匪劇。那個時候高群書尚未成為“名導”、孫紅雷也尚未成為“顏王”。

沒錯，就是《征服》。

強哥語錄，現在依然耳熟能詳，

我也是一念之差，當了這麼個老大。

是龍得給我盤著，是虎你得臥著。我劉華強是什麼人，不用我自己說。

在愛情和道義之間，我選擇的是道義。

別人撞南牆的時候選擇的是回頭，而我撞南牆，選擇的是把牆推倒。

不氣盛叫年輕人嗎？

並且隨著時間推移，還有出現了各種搞笑的梗，比如，

我叫劉華強，告訴你們吳天，瓜子中古車直賣網，沒有中間商賺差價，車主多賣錢買家少花錢，敢去人人車，剁了你們。

現在回首再看，《征服》最了不起的地方，無疑就是沒有把犯罪分子臉譜化，他們並不是刻板印象中凶神惡煞，心腸歹毒。其實他們也頗講義氣，善於用頭腦。

主角劉華強，他也是人，他對待前妻和女兒的態度，充滿了正常人的親情與溫馨。他能滿目寒光，也能溫柔似水，有的時候更會笑得像個憨憨，鮮活而真實。

配角也同樣是一個比一個出彩，

“談判大師”周國權是真的痞；

最強小弟大鵬和金寶是真的狠；

“精明商人”吳天，他當時被幹掉的那場戲，是不少人的童年陰影；

公安副局長徐國慶絕對是大家心中刑警的形象，冷酷嚴肅鐵面無私，他可以不是溫柔的人但一定是光明和正義的守護神；

還有全劇最可憐的李梅，被親姐利用，好不容易有個相愛的男人，最後男人被判死刑，自己也因包庇坐牢。

而劉華強也並非虛構的，是確有其人。他的原型就是石家莊的黑社會老大張寶林。和劇中一樣，因為弟弟被仇敵打成重傷。張寶林開始了復仇，他幹掉的第一個人就是仇敵的僱主，也就是劇中的吳天。

張寶林被捕的過程，也和劇中一樣緊張刺激。

在上世紀八九十年代，法制沒有現在這麼健全，那個年代充斥著各種各樣的村霸、路霸、廠霸、校霸，普通人被壓得喘不過氣。連吳天這種有頭有臉的人，也有人會隔三差五找他麻煩，更何況社會底層的人呢？

就如劉華強自己說，我們窮人家的孩子,要想不被別人欺負,能靠什麼呢?

只有拳頭了！

劇中更是淋漓展現了社會黑暗的一面，上層人有權有勢，親戚仗勢欺人，各種拉關係找後門，李麗甚至是為了權勢出賣了自己的妹妹，

而劉華強兩兄弟從小就是孤兒，未得到父母關愛，他們看過了太多的惡，這樣的人怎麼可能消解心中累積起來的仇恨。

於是，劉華強選擇了衝動，選擇了一個極端，一路毅然決然地衝向那堵牆，並要撞倒它。

當時很多人看過這部劇後，不約而同的覺得在塑造黑社會的表現上超越了經典的《古惑仔》系列。

其實就是因為《征服》更貼近於我們的生活，古惑仔畢竟是在港英政府時期資本主義社會下的產物，距離我們太遠，但《征服》中黑社會的明爭暗鬥在我們的生活中真的太過於常見了。

隨著時間的推移，我們也慢慢發現 每個人都有他的難處，劉華強其實也可以被視作底層百姓的一種代表，他想要自己存活於世的尊嚴和價值，他想要給自己的家人一份安穩，卻選擇錯了方式。

但這也是一種無可奈何，來自於眼界，來自於知識，來自於出身。就像所謂的有錢人吳天一樣，他可以開遊戲廳，但卻不可能做成淘寶或者騰訊之類，一樣的道理。

而這部劇中究竟誰是反派？是心狠手辣的劉華強？是居高臨下的精英權貴？還是階層固化的本身？

當然，本劇還給了我們很多其他的啟示，比如：