大家好，我是戴著眼鏡拿著話筒的阿拉斯加片片。

我敢肯定，大家在追劇的過程中都少不了這樣一種體驗：

明明看著是神劇，一開始也追得真情實感，追到最後卻只想給導演和編劇一人寄一個炸藥包。

追神劇結果爛尾，和遇上渣男（女）被劈腿，冬天洗澡沒熱水，都是人生的必修課，作為成年人咱們還是得笑著接受。

給大家喂完雞湯，說點正經的：大家印象最深刻的爛尾劇是哪部？

今年的《權利的遊戲》第八季必須有姓名，《紙牌屋》從9分一路下滑到不及格大家也有目共睹。

《破產姐妹》的草草收尾讓人倍感失落，韓劇《迷霧》最終也跌落神壇……

但我今天要說的這部垮了的神劇，比上面這幾部都要可惜。

說的就是《行屍走肉》。

有人沒聽說過《行屍走肉》嗎？

我想應該很少。可以這麼說，《行屍走肉》曾經是最火的美劇：巔峰時期的《行屍走肉》在美國本土有超過兩千萬觀眾，比《權利的遊戲》還有同樣由AMC播出的《絕命毒師》都高。

而在國內，《行屍走肉》是很多人的美劇啟蒙之作，剛播出那會兒，我身邊但凡有一點兒重口味的朋友，沒有不在追的。一邊吃飯一邊追《行屍》的大軍裡，或許就有你們。

毫不誇張地說，哪怕現在有點垮，《行屍走肉》依舊是當之無愧的第一喪屍劇。

所以《行屍走肉》到底牛在哪裡？

《行屍走肉》首播於2010年，是美劇史上第一部以喪屍為主題的電視劇。

說實話，喪屍元素一點也不新鮮，早在1968的電影《活死人之夜》裡，喪屍就正式登上大銀幕，隨後的喪屍電影更是層出不窮。

《行屍走肉》能從這麼老套的題材中殺出重圍，俘獲兩千萬觀眾的心，首先離不開做到極致的視覺體驗。

各種花式殺殭屍的暢快場景和重口味的畫面我就不贅述了，畢竟不能放圖就等於吊大家的胃口。

但和重口味畫面和暴力元素比起來，《行屍走肉》的特效化妝才是讓本劇走上神壇的墊腳石。（看圖）

神乎其技的特效化妝極大地加強了觀眾的代入感，讓《行屍》成為了一場極富真實感的末世之旅，也比其他喪屍片有更強烈的心理衝擊。

不過暴力與重口味，甚至是真實的末日體驗，都不足以讓《行屍走肉》走得那麼高，那麼遠。

有沒有人想過這麼個問題：為什麼喪屍片早就出現，但喪屍劇卻這麼晚才登場？

因為喪屍題材太過單薄，很多喪屍片其實只有一個蹩腳的故事，更多的是用暴力和重口味刺激著觀眾。這個缺點在電影裡還能夠接受，放到時長更長的電視劇裡，就是一個死穴。

別開槍，我覺得我還能搶救一下

你就想，一個人該有多無聊，才能在電視上看上幾個小時乃至幾十個小時的打殭屍？感官刺激作用終究有限，島國愛情動作片也沒有這麼大的魔力。

能讓觀眾不捨晝夜追劇的，始終是跌宕起伏的劇情和直擊心靈的內涵。

好在《行屍走肉》的路就走對了：在主角瑞克組團帶隊打喪屍的簡單故事背後，反轉和懸疑始終存在，人性的掙扎也無時無刻不在湧動。

當然《行屍走肉》最出彩的就是後者，也就是對人性的刻畫和拷問。

在喪屍橫行，秩序崩壞的末日，人性的困局比比皆是：

如果殺別人能活，你殺不殺？

當親友變成喪屍，你要不要親手將他終結？

面對有可能對團隊有威脅的陌生人，你是否要痛下殺手？

所謂末日，崩壞殆盡的不僅是城市和秩序，更是人們心中的道德標準。拋下一切道德標準的人能在末世活得風生水起，但他也會比喪屍還可怕。

這整部劇其實始終在點題，行屍走肉指的不光是喪屍，更是在末世中人性淪喪的人類。

而人性的衝突也勾勒出最大的看點，就是主角們在種種的道德困境中成長為更好的人：瑞克從小鎮警察成為了成熟富有智慧的領袖，弩哥從一個掙扎於原生家庭的小混混，成為心有猛虎、細嗅薔薇的真男人……

正是對人性探討的深入，和個性十足的各位主角們長盛不衰的人氣，讓很多人心甘情願地追過一季又一季。

但這部神劇，現在有點變了味道。

《行屍走肉》曾經在美國擁有2000萬觀眾的盛況不再，上一季（第9季）的追劇觀眾只剩下四百多萬。

而國內的情況就更加慘淡，從第六季開始觀劇人數呈斷崖式下跌，第十季在前幾天開播後，在豆瓣標記看過的人，只有寥寥數百人。

在我看來，讓觀眾感到極為不滿進而棄劇的首要原因，就是人氣角色紛紛領了便當，卻沒有相匹配的歸宿和結局。

風評還算很不錯的前六季這個問題還不嚴重，但到了第七季，人氣角色格倫和亞伯拉罕先後領了便當，很多國內觀眾就此棄劇。

其實格倫之死還可以說是符合漫畫原著的，但之後編劇們不顧劇情的走向，又寫死了瑞克的兒子，被粉絲們稱為太子的卡爾。

直到第九季，這部劇的絕對男主角瑞克也領了“便當”，雖然沒有死亡，但確實是不再出演之後的電視劇版本，只會在今後的電影版裡出現了。（不過出演瑞克的演員安德魯·林肯倒是還作為導演參與了第十季的製作。）

雖然這個比喻不是很恰當，但他喵的沒了孫悟空，誰還看《西遊記》啊？

不過編劇的惡意還不止於此，為了製造劇情上的爆點，提高收視率，編劇還丟擲了愚弄觀眾的煙霧彈。

之後編劇故技重施，第六季倒數第二集裡，弩哥被人用槍頂住腦袋，隨後鏡頭裡出現血跡。當然其實弩哥安然無恙。

其實不僅如此，就連每一位主角的離開，其實都有著提高收視率的考量。說難聽點，編劇就是在拿主角祭天提高收視率。

放煙霧彈，製造主要角色即將死亡的懸念，甚至主角死幾個，作為收視率提高手段，倒也無可厚非，很多美劇都有這樣的套路。問題是這樣做了，故事就進入了極限模式，危險和挑戰都要相應升級才能滿足觀眾。

而《行屍走肉》卻沒有處理好故事的極限模式，主角的離去應該引入新挑戰，帶來劇情的新高潮，但最後卻有點為死而死。

所以編劇的這些把戲短時間見效了，但最終對觀眾感情和劇情走向都是極大的傷害，《行屍走肉》的現狀就完全說明了這一點。

豆瓣上惡評叢生的《行屍走肉》第八季

除了編劇對收視率劍走偏鋒的追求，我認為《行屍走肉》後續的乏力，是因為在經過這麼多季之後，《行屍走肉》的格局和世界觀已然固定，無法為劇情增加新的爆點。

而主角團和敵人之間，善與惡更加涇渭分明，主角團們其實已經沒有多少人性掙扎，主角和敵人間的爭鬥也變成了簡單乏味的正邪對抗，深度已經大大減弱。

我想這也是《行屍走肉》逐漸失去光彩最重要的原因，它畢竟已經十年高齡了。哪怕你再不捨，任何神劇，它也是和人一樣有壽命，到了時候就該選擇結束。

其實超過十季還能保持高分的，一般都是節奏慢的生活劇或者情景喜劇，這些劇其實並不要求多跌宕起伏的劇情，所以才能成為長壽劇。

但《行屍走肉》這樣的型別劇，如果沒有腦洞夠大挖坑夠深的編劇，真就應該見好就收。

想到這裡我其實已經不大願意苛責《行屍走肉》的種種不足，我只希望編劇能夠給《行屍走肉》一個恰如其分的結局，讓這部神劇有一個體面的句號。

畢竟我心裡最深的痛，就是寄希望萬千，最後失望滿滿的權遊。作為一部打喪屍的高分劇，最後一季它的垮塌，編劇必須背鍋。但講道理，前七季權遊幾乎是集集精彩，季季高能。沒看的朋友，來看我以前做過的前七季專欄吧。

今天北京下雨，很冷，貓在家刷劇是個不錯的選擇。

明天見，大家注意加衣，拜了個拜。