美國諜戰片一直暢銷世界電影市場，上世紀的影片《007》系列震撼全球電影觀眾，本世紀則以《碟中諜》系列、《諜影重重》系列為出色代表。出演這兩個系列影片的大明星分別是個湯姆·克魯斯和馬特·達蒙。
湯姆·克魯斯和《碟中諜》系列
《碟中諜》（Mission: Impossible）是 1996 年布萊恩·德·帕爾瑪執導的美國動作冒險電影，由湯姆·克魯斯、強·沃特、艾曼紐·貝阿等主演，於1996 年5 月 22 日在美國上映。《碟中諜》根據 1968-1973 年在美國 CBS 電視臺播出的同名電視劇改編，故事圍繞美國“不可能的任務情報署（MIF）”展開。該情報署的特工都身手不凡，而且他們也擅長使用易容術，讓目標在不知情的情況下供出情報。
伊森本是快樂的 CIA 特工，樂此不疲地執行著各種危險的任務。他行事高調，甚至帶點浮誇，喜歡喬裝打扮，引人注目。“我就喜歡這樣。”的確，克魯斯飾演的伊森聰明、敏銳，特別是在逆境中能夠隨機應變。一個神秘人獲得美國在東歐的所有臥底人員的部分名單，並準備賣給反美勢力。為了消除這個陰謀，伊森被領導吉姆·菲爾普斯帶到了布拉格，準備抓獲神秘人。原本以為又是一次輕鬆愉快的任務，但沒想到在執行任務的過程中出了差錯，伊森的小隊幾乎全軍覆沒，僥倖倖存的他還被懷疑是內奸。伊森冒著各種危險與臥底名單買家馬克思合作，並找到電腦專家盧瑟和飛行員弗蘭茲幫忙，潛入 CIA 偷取完整特工名單，目的是用它和馬克思交換神秘人的資訊。
湯姆·克魯斯還表現出伊森的情懷。小組人員死後，伊森對國家依然忠誠。“為什麼你不相信我？”他問基琪，充滿失望和憤怒。和 JOB 在倫敦碰面的時候，伊森回憶布拉格的事，一開始是對的，可馬上換了一個推理方式，是給自己找個藉口來信任寇拉嗎？也許是自己希望信任她吧。直到揭穿寇拉，面對如此殘酷的現實他面不改色，只要是特工都有這樣的心理素質嗎？不盡然吧。寇拉被 JOB 打死，可伊森仍然抱著她輕撫她的臉頰，這種悲天憫人的情懷堪稱諜戰片的典範，也具有很深刻的現實意義。
看完第一部，我一直覺得 Ethan 這個角色有種劍走偏鋒出其不意的感覺。可能受之前劇情影響，我一直以為他只是個對團隊老大嚴重依賴的“易容高手”，就是所謂的 Trick 專家。但是越往後看，人家儼然成了心思縝密的高階特工：事情的真相竟然在影片結束之前就被他的無敵猜猜搞定了，最終，火爆了動作，也成就了一個傳奇的 Ethan Hunt。
阿湯哥一直是諜中諜系列的 Producer。第二部，實質上來說就是吳湯二人的互相拍馬之作，業已成為製片人的阿湯哥慧眼識英雄相中了吳哥哥，希望片子能在火爆一點猛一點。結果兩人在互相學習、磨合中將此片打造成了票房猛藥，雙方各得其所:Ethan 有了性感和浪漫，再次成為“Mr.無所不能”；John Woo 開創了自己事業的高峰，錢片不愁，而 Cruise，我們的阿湯哥，也在成功人士的道路上越走越遠。回到第一部，在導演布賴恩.德帕爾馬營造的時而詭譎懸疑、時而火爆激烈的諜戰中，那個年輕俊美、喊著“red light，green light”的人，或許才是片子的看點。
第三部的導演在此片中第一次執導，在阿湯哥的提攜下將第三部拍得有聲有色，反響很不錯，在本人看來雖不及第一部經典，但在這個商業動作大片氾濫之際，也算得上是這個系列的集大成之作。而我們的阿湯哥，繼續保持招牌式的微笑，在影壇掀起一陣陣浪潮。
馬特·達蒙和《諜影重重》系列
《諜影重重》（The Bourne Identity）是一部 2002 年美德合拍的間諜動作片，改編自羅伯特·魯德魯姆同名小說，由道格·裡曼執導，主要演員包括馬特·達蒙、克里斯·庫柏、弗蘭卡·波坦特、朱麗婭·斯蒂爾斯，於 2002 年 6 月 14 日在美國公映。影片主要講述了馬特·達蒙飾演的患有極端記憶喪失的男主角傑森·伯恩，試圖在逃避美國中央情報局追殺的同時發掘出自己的真實身份。
傑森·伯恩原名大衛·韋伯，是一名曾參加過海灣戰爭的美國陸軍，後加入特種部隊並晉升上尉。1999年，韋伯自願加入中情局主導的“絆腳石”計劃，經過嚴酷的訓練，變成心思縝密、擁有高超殺人技巧的特工。因一次任務失敗他掉落海中，雖被救卻喪失了所有記憶。他精通多國外語，在槍械、爆破、格鬥、 跟蹤、駕駛各種交通工具等領域都是頂尖高手，有著超快的應變能力，極強的邏輯思維和條件反射般的危機察覺能力，擅長將日常生活隨處可見的用品化作殺人利器，無愧於“世界上最難追蹤的人”，“行走在地球上最酷的特工”等稱號。伯恩在失憶後價值觀大有改變，不再沉迷於暴力和殺戮，一心只想找回身份後做一個普通人，其身不由己的遭遇和平民英雄的氣質，令觀眾充滿同情和慨嘆。
選定馬特·達蒙出演傑森·伯恩之前，製片方還考慮過包括羅素·克勞和西爾維斯特·史泰龍在內的多位演員。達蒙之前還從未扮演過在體力上要求很高的角色，但他卻選擇親自出演大部分的特技博擊戲碼。在特技動作設計師尼克·鮑威爾和教練傑夫·依馬達的指導下，達蒙接受了三個月廣泛的特技動作訓練，包括武器使用、拳擊和菲律賓武術。他最終親自上陣表演了片中的大量特技，包括空手博擊和接近片尾時徒手攀爬安全屋外牆的部分。身為演員，這種敬業精神著實令人敬佩。
第一部中的身體會自動跟著環境反應，反擊、逃跑、偵查，但自己卻完全不知道為什麼會如此迷茫；然後一臉無辜又困惑的表情，但卻又能冷靜分析現狀，一步一步按線索靠近目標——冷靜；在和瑪麗說“聽你說話是种放松”時的無邪；在冷靜態度支援下，無與倫比的說服力——當殺手來到瑪麗朋友家時，“你家有地下室麼？快帶孩子進去”“不是她，是我。不要問，有危險。”；與瑪麗的吻戲。渴望又恐慌，欲拒還迎的表情——好吧，你是臺殺人機器，為什麼在前面如此冷靜逃過那麼多追殺後，還露出像純情少男一樣的緊張感呢？但我卻覺得無邪與可愛。把一個失意者的複雜，表現得很徹底。動作戲又幹淨淋漓，連常見的嘶吼、吶喊都沒有。一切都靜悄悄的開始，靜悄悄的結束——也許這是導演的功勞，不過馬特·達蒙的表演藝術在這部電影中功不可沒。
第二部中演技的高潮是瑪麗之死。作為“永失吾愛”的可能，馬特·達蒙會嚎啕？欲哭無淚？像野獸一樣嘶吼？沉默？發呆？憤怒？然而竟不是——瑪麗高速開著車，子彈就直接穿過了她的腦顱，車子直接衝過橋沿，重重地砸 入恆河水中。沒有任何的猶豫與吃驚，救她。門打不開，就從外面用腳助力頂開。在水中把氧氣吐給她，一次、兩次。我本以為做了第三次人工呼吸，其實那是一個告別之吻。最深最苦痛也是最珍惜的吻。那張開的手指，溫柔地、小心翼翼地撫在愛人臉龐邊（果然手指頭也是可以演戲），然後看著她沉入恆河的底端。
第二部裡馬特·達蒙臺詞少到幾乎沒有，似乎有一段20 幾分鐘裡，他一句臺詞都沒有。但我好像看到角色身上幽幽的藍色怒火，雖然眼睛裡只有冷靜與殺戮。話說，自己最愛的人，失意後唯一的精神支柱就那麼永遠離去了，連悼念的瞬間都沒有，直接考慮下一步—— 復仇，而且還一環扣一環。馬特·達蒙自始至終的冷靜、平淡，倒讓這個過渡一點突兀感也沒有。
在《諜影重重》最後一部中，場景的設定清晰而明瞭——高手過招。雙方都是久經考驗的高階特工，所以招招致命，從不拖泥帶水。中情局監視“衛報”記者橋段，快速移動的鏡頭與凌厲的剪接，電影畫面與監視器畫面的互換——導演利用手提攝影機的特質和鏡頭的轉換讓觀眾如身臨其境一般。在與特工 Desh 對決的一幕，沒有一丁點兒的鏡頭語言，整個過程就是利用跟拍與位置的轉換營造出壓迫的氣氛。兩位特工出招兇狠，精裝硬皮書在傑森伯恩的手中也成了武器，拋開了那些無謂的細枝末節，整個過程甚至只有呼吸聲迴盪，一氣呵成，在殘酷中更顯真實。也許這才是讓我們敬佩的特工，真實而刺激，緊迫而激烈，與我們理想世界中的特工幾乎完美銜接。現實世界中，我們並不信任開豪車攜美女，動不動就可以發射核彈頭的間諜特工，那樣的特工太虛無而虛假，與真實的特工情境脫離太多，唯有馬特·達蒙這樣的特工，才是一種存在。