秋天容易勾起人的情思，像這部《秋天的童話》。

那一年，發哥33歲，當時的「票房毒藥」，許諾導演張婉婷接下這部片子時,還未因《英雄本色》上映而大火。紅姑27歲，還是影壇新人，不施粉黛便已美豔不可方物。那時陳百強還在，英姿勃發。

電影開頭，李琪聽家人談論船頭尺的時候一臉不屑，心心念念著和男朋友Vincent長廂廝守。可是Vincent寧願去踢球也不想來接她，還是船頭尺一路照應，幫她找房子、安排妥當初來乍到的生活，還救了險些煤氣中毒的她。

純的透明的愛情故事，擱在80年代華人在紐約的奮鬥生活片段裡，樸實且充滿煙火氣。

李琪從失戀的陰影裡漸漸走出來，開始了在紐約的生活，讀書、做兼職賺房租，偶爾省下錢會去看看歌劇，生活過的有滋有味。

因為誤會被幫傭保姆的女主人辭退，船頭尺幫她出頭，雖然是用打架這種簡單粗暴的方式。

兩個人真正的交集出現在某一天，李琪看到前男友和現女友在一起，然後玻璃心大發去問船頭尺自己今天能打幾分，進而兩個人掀起一場爭吵。一向對自己脾氣都很好的船頭尺突然罵自己，李琪覺得心裡受不了了，耍脾氣罵走他以後又感覺自己做的不對。於是，她下廚做了我頓豐盛的晚餐主動言和。

看到李琪笑，船頭尺自己高興的不得了。

這不就是愛情的模樣嗎？對方開心，自己更開心，甚至對方開不開心比自己當下的心情更重要。

自然而然，愛上一個人會變得自卑、怯懦，傻傻的去做一些傻事。

船頭尺在鏡頭上寫下自己立的三大規條：戒酒戒毒戒菸，和五大目標：學海無涯為勤是岸、拿完綠卡要拿金卡、穿鞋要穿襪、英文要講語法、想做就去做船頭愛茶煲。

想了想，趕緊塗掉船頭的名字，改成「有人愛茶煲」。

世界上有三樣東西無法隱瞞，咳嗽、貧窮和愛。喜歡一個人的心情，怎麼能掩飾得住？

因為喜歡一個人，才想改變，才想變得更好。

兩個人聊起未來的夢想，船頭尺說自己希望有一天開一家餐館，對著大西洋，晚上關張後吹吹海風，餐館的名字就叫Sampan。

明明是自己的生日趴，卻完全按照李琪喜歡的佈置，看到她和同學相談甚歡的樣子，自己樂的像個傻子一樣。

可是，當李琪主動邀請他一起跳舞，船頭尺滿臉害羞不敢答應她。看到Vincent來找李琪，自己心裡憋屈卻又說不出口，便又召喚舊日狐朋狗友去賭去打架。

船頭尺喜歡自己的心情，憑李琪如此細膩的心思，怎麼可能沒有察覺？

她和朋友的信中寫，有一種男人和他在一起很開心，但要你嫁給他又不會。

他們是兩個世界的人。

被偏愛的有恃無恐，她心知肚明地保持著距離，既不想失去船頭尺對自己的關心愛護，也不想讓自己再陷入一段看似沒有未來的感情裡。

同時，在紐約的這段日子，經歷過為生活打拼的洗禮後，李琪的內心也收穫了成長。她不再是那個初來紐約只懂得跟前男友的現任比誰更美的小女孩。

此刻的她明白，靠自己創造的生活遠比將未來依附在別人身上重要，這是她可以說「不」的底氣。

所以，當Vincent回過頭來找她的時候，李琪拒絕了他。

從賭場回來後，他發現了「茶煲」為他捏的泥人，頓時心裡樂開了花。愛著一個人的時候，對方為自己做的哪怕微不足道的小事，都會瞬間讓自己重拾信心。

船頭尺買下了那條800刀的復古錶帶，前提是他把車子賣掉了。一路雀躍奔跑的樣子讓人隔著螢幕也能感受到他當時的心情，一定在想象著「茶煲」看到禮物笑的模樣，他才會那麼開心。

他一路跑回去，正好遇見正準備搭Vincent的車去長島的李琪，此刻的船頭尺大概誤以為他們複合了吧。

萬語千言，並沒說出口。

我不說，可是能為你做的我都做了。

船頭尺依然大大咧咧地笑著，把禮物交給李琪。遠遠看著車子越開越遠，追到踉踉蹌蹌。他追的有多努力，我們看的便有多痛心。

兩個人拆開彼此的禮物，他送了她喜歡的錶帶，她送給他最珍愛的手錶。

在一部從頭至尾都沒有類似「我愛你」、「我想和在一起」之類臺詞的電影中，卻能讓人感受到濃濃的愛意，如眼下初秋的夕陽和晚風，薰然欲醉，回味無窮。

導演張婉婷為我們留下一個開放式結局，據說這個故事是根據她個人的求學經歷改編。整部影片以一個相對偏女性化的視角，探討女性經歷愛情的心理成長、成熟的過程，隨著溫潤的敘事節奏，讓人把注意力集中在那些滲透著愛的件件小事上。

這個故事雖然看了開頭就能猜中結局，可依然能吸引我跟著它歡喜、傷心、委屈、小確幸。

也許和周潤發出身草根一路奮鬥的個人經歷有關係，相比《英雄本色》、《縱橫四海》裡馳騁江湖的幫派角色，發哥演起「船頭尺」這樣混跡社會底層的角色，尤其是展現小人物悲歡離合的內心來，更為細膩生動。他也憑藉此片斬獲當年臺灣電影金馬獎最佳男主角獎項。

片尾，兩人在Sampan重逢，海風襲襲，「people for two？」

看到這我只願，未來的故事裡，兩人不再留遺憾。