一開始對《犯罪現場》這部片子期待並不大，以為大概會是古天樂流水線般生產的一部標準商業片，加上導演馮志強拍過三部電影豆瓣上評分都挺低的。

但看完後《犯罪現場》發現居然是今年古天樂所有電影中的年度最佳，也是他個人演技表現最好的。

電影前半段其實挺沒意思的，古天樂飾演的悍匪搶劫完珠寶行，然後疑似分贓不均而殺了同伴，然後張繼聰、姜皓文飾演的警察開始追捕他。

但隨著情節的推動，會讓你發現這並不是簡單的警抓匪故事，而是一個貓鼠遊戲。

古天樂和張繼聰各自負責一條故事線，前者負責查出殺害同伴的凶手，後者履行職責抓拿悍匪和凶手，一警一匪兩個視角，目的卻是一致。

電影一開始就把所有案件人物擺了出來，並沒有隱藏人物，直接讓觀眾來猜凶手。先告訴你嫌疑最大的就是古天樂，然後又不斷鋪墊看似正義的警察姜皓文才是凶手。

當你以為猜到凶手時，姜皓文又馬上從凶手變成受害者，觀眾視線也馬上被轉移到下一個“凶手”身上，不斷地反轉反轉再反轉，最後卻出乎意外地告訴你全是凶手。

套用了《東方快車謀殺案》的框架，卻又拋棄了舞臺劇式的慢吞吞敘事，改成了港片一貫的快節奏推薦，讓觀眾不斷懷疑下一個人才是凶手，更勝一籌。

導演聰明地用了姜皓文作為一個幌子“誤導”觀眾，在古天樂消除嫌疑後，不斷浮現證據將凶手指向姜皓文，然後再暗示其實姜皓文不是凶手，下一秒又反轉他是凶手，趁著觀眾還沒反應過來時又告訴你不止他一個凶手。

其中有一段鸚鵡告訴張繼聰凶手是姜皓文，但醒來後發現只是一場夢，這種現實和夢境交織，反轉又反轉，看起還是非常過癮的。

結局還非常有杜琪峰最愛擺弄的宿命感，受害者變成施暴者，百歲老人生日的同時卻有人英勇赴死，古天樂眼角膜的捐獻給宣萱，這些伏筆埋得還算精妙。

作為一部警匪片，《犯罪現場》做到了故事情節乾淨利落，沒有多餘人物，也沒有過於明顯的邏輯錯誤，採用猜凶手的方式來讓觀眾快速代入進電影裡。

《犯罪現場》整體來說要比衝奧的《掃毒2》，這種故事講不通就開槍飛車兼爆炸，全程突突突，用拍到爛的動作戲讓觀眾視覺疲勞的警匪片要好得多。

但走出電影院一想，貌似凶手也不難猜，畢竟已經看過《東方快車謀殺案》，加上薛凱琪、譚耀文和安志傑這些港片熟面孔，又怎麼可能只是來演個路人甲呢。

不過也證明這種快節奏敘事抓住觀眾視線，增加代入感，做到讓觀眾走出電影院才思考到其中槽點。

各個角色複雜的性格和背景和所謂人性的探討，電影也並沒有去真正去深究和詮釋，張繼聰為什麼會頹廢，古天樂殺人不眨眼之下的重情重義也只是流於表面，幻象中的螞蟻沒有解釋清楚，鸚鵡起的作用也並非無可替代。

古天樂與宣萱這條線也顯得有點多餘，兄弟情方面還沒刻畫好，轉過頭又要和宣萱搞曖昧，讓角色過於飽滿就會不斷暴露出缺陷。

作為一個通緝犯的古天樂卻輕易和數個不相識的人住在同一屋簷下，而且安全到一直沒被發現。

以及可以看出《犯罪現場》是為古天樂量身定做的，古天樂和宣萱這對中年CP，多年前合作過的《刑事偵緝檔案4》中宣萱一出場就是視力模糊，而中宣萱飾演的女房東也有著眼疾。

還有戲裡面吳肇軒演的一個小賊，對古天樂說，在我們盜賊這一行裡面你是我們的超級偶像，戲外又何嘗不是呢。

結尾古天樂說的那句“終於能睡個好覺”，作為勞模的古天樂也確實挺累的。

電影裡面值得考究的東西還是挺多的，看得懂的工作自然會心一笑，所以《犯罪現場》看下去還是非常流暢的，也僅用兩天時間票房就破億了。

這也讓我突然意識到，2019年居然連一部爆款港片都沒有出現過。去年尚有《無雙》和《淪落人》分別在商業（合拍）和藝術（本土）上大放異彩，開啟豆瓣發現今年港片最高分是7.3分的《花椒之味》。

已經可以想象到今年香港電影金像獎提名的慘淡了。

所以當《犯罪現場》這種略高於水平線的港片一出現，就已經驚喜到我。古天樂的年度最佳，也只是因為今年港片太不給力了。

古天樂這次的悍匪角色和《毒戰》裡面那個窮凶極惡，一心求生的毒販蔡添明比起來還是有不少差距。

《毒戰》中古天樂全程才用冷靜剋制的方式去演繹，但該爆發時卻張力十足，結尾死刑前的那段自我獨白堪稱教科書式演技。

古天樂《毒戰》

反觀馮志強就沒能給予古天樂很好的角色和調教出精湛演技，這方面古天樂和上一代勞模劉德華很像。

劉德華常常被質疑沒演技，但他手中握著三座金像，兩座金馬，足見其實力，讓劉德華摘下小金人的導演都是杜琪峰，許鞍華等超級名導。

王晶只會將劉德華當成偶像來用，而杜琪峰卻能將劉德華調教成真正的演員，無關角色好壞，完全是導演功力問題，兩者相輔相成，古天樂同樣也是這個道理。

不過看了下，古天樂之後會上映和即將要拍的電影有17部之多，從題材和導演來看，應該並不會給我們帶來太大驚喜或者演技上的突破，所以古天樂什麼時候才能和杜琪峰合作呢？