在這部星光閃耀的電影中，朱亞文連配角都算不上，只是一位出場大概不到兩分鐘、演員表排在最後一位的超級客串，卻成為了觀眾口中全片最大的亮點之一。

一句“怎麼這麼牛啊”，短短6個字的臺詞，有溫度，有態度，有力度，被觀眾交口稱讚，奉為經典。

臺上十分鐘，臺下十年功。6個字的臺詞締造的高光背後，是其爐火純青的表演技巧，是功力深厚的臺詞功底，是其對錶演的不斷探索和不變的執念，更是其一路走來長期積澱的華美綻放。

紮實專業的功底，托起惟妙惟肖的表演狀態

在《人間詞話》一書中，國學大師王國維提到過人生的三個境界，併為每個階段配了宋詞名句。

朱亞文的演藝之路，或許表面看來沒有那麼多坎坷，可在其自身的提升過程中，這種心性的磨礪可能一點都不少。

2002年，剛上大一的朱亞文主演了第一部電視劇《Sunny雨季》，以青澀的面孔開啟了自己的表演之路。

2008年，從北電畢業兩年的他出演了《闖關東》，有情有義的傳武一角讓他人氣大增，開始在演藝圈嶄露頭角。

之後的《我的娜塔莎》、《浮城謎事》、《正陽門下》、《紅高粱》，他的步子邁得越來越穩，人氣越來越高。

熟悉其影視劇的網友都知道，科班出身的他有著紮實的表演功底，尤其是臺詞水平堪稱一絕。

到底有多厲害呢？看過《聲臨其境》的朋友一定感同身受。

節目中他為不同的影視劇人物配音，每個都惟妙惟肖，真假難辨，展現了精湛的臺詞水平。

為《白鹿原》中的白嘉軒配音，是一段生死離別的戲，白嘉軒發現仙草得病而情緒失控。

朱亞文一張嘴就融入了角色，一口地道的陝西話以假亂真，瞬間帶領觀眾入戲。

更絕的是情感與畫面的完美匹配，情感層層遞進，張力步步疊加，尤其是“不行啊，不行”兩句，將白嘉軒內心的不捨、悲痛在讓人心碎的哭腔中表達得淋漓盡致。

老版《亮劍》中李幼斌飾演的李雲龍，深受觀眾喜愛，其聲音更是極其有個人特色。

朱亞文抓住了原聲的細節，精準還原了李幼斌的嗓音，語氣、聲音、情感都讓人難以分辨。

悲痛難過登峰造極，粗獷豪氣遊刃有餘，換成輕鬆搞笑甚至有點孃的照樣如魚得水。

《夏洛特煩惱》中，他瞬間切換風格頻道，聲音誇張，語調輕浮，並在三個“不“的臺詞中把人物的內心情感激情釋放。

為《喜歡你》中的金城武配音，貼切走心、情感飽滿，對人物的心理拿捏得恰到好處，幾乎是對金城武原聲的高度還原。

看到他精彩的聲音演繹，陳凱歌送上四個字的評語：“天衣無縫”。

接受採訪時，朱亞文曾表示“演技就應該包括臺詞”。

眾多公認的老戲骨也用行動證明了這句話的正確。

最近開播的《演員請就位》中，演員李誠儒在看完年輕人的表演之後表示“如坐鍼氈、如芒刺背“，當場批評選手的臺詞不過關。

而實力派演員王勁鬆也在上海電視節的發言中怒斥年輕演員不專業，表示背臺詞是上戰場的那支槍，如果背臺詞都要被表揚是不要臉。

為了提升自己的臺詞功力，他下了很多功夫，並總結出了兩條“祕籍”：

一是大聲地朗讀，二是把影視劇中的聲音關掉，跟著臺詞去揣摩演員的狀態。

如果按照王勁鬆老師的說法，他手中無疑握有一把極具殺傷力的武器，幫助他在表演之路上攻堅克難，砥礪前行。

厚積薄發的積澱，成就遊刃有餘的表演境界

回到電影《中國機長》，朱亞文飾演的管理局領匯出場後，很多人只注意到了他說的臺詞，很少有人注意到他的表情變化。

上來時面無表情，眼光凌厲。

進到駕駛室，看到破損嚴重的儀表盤和操控臺，先是眼神詫異，漸轉柔和，接著臉上的表情放緩，似有所思。

回到機艙，臉上充滿敬意，伸手握住機長的手，眼神落在手上，並將其翻過來看了一下。

一個簡單的動作，心中的敬佩與服氣盡顯無疑。

這一串動作發生在極短的時間內，把人物從質疑、驚詫到敬仰的心理變化展現得合理而清晰，為最後六個字的臺詞醞釀了飽滿的清晰，積澱了合理的邏輯，也讓高光時刻來得流暢自然，立體生動，張力十足。

一兩分鐘的時間，有人用來瞪眼皺眉，有人用來扮酷耍帥，

而朱亞文沒有浪費其中的一秒鐘，一個鏡頭，每個畫面都是戲，成就了影視表演的一個經典。

鏡頭裡的萬千風采，離不開鏡頭外的萬千磨礪。

郭德綱曾說過：

“一步一步苦熬苦掖，終於我們也看見了花團錦簇，我們也知道了燈綵佳話，那一夜，我也曾夢見百萬雄兵”。

其中的辛酸苦辣，坎坷磨難，朱亞文或許沒有過多的體驗，可也經歷了從默默無聞到被認可的一段長路。

能夠走到今天的這一步，與其在表演上一直有自己的追求、理解和思考密不可分。

為了保持角色的情緒，和人物更好融合，他在《紅高粱》拍攝現場每天都處於半狂躁的狀態。因為過於投入，拍完後很久都走不出來。

為了演出於佔鰲身上的豪情和霸氣，他犧牲和老婆度蜜月的時間，用兩個月來增重，並每天晒太陽，只為了讓身形更加魁梧，面板更加粗糙，從而更加貼近角色。

拍攝《建軍大業》時有一場戲，毛澤東遊泳後，他扮演的周恩來與其擁抱後，有一個嫌他身上太溼的動作。

這不是劇本上的內容，而是他根據周恩來海外留學歸來的經歷即興所做，最終得到了導演的認可。

水能載舟亦能覆舟，一部戲可以成就一個演員，也可以讓其名聲掃地，深諳此道的朱亞文每次接戲都有著自己的考慮。

比如電影《浮城謎事》，他就是因為對導演婁燁充滿好奇而接，最終走上了戛納電影節的紅毯。

可處於被動地位的演員，並非每次接到的都是心儀的角色。

受邀參演《黃金時代》，朱亞文一開始並不喜歡端木蕻良這個角色，可在沒有選擇餘地時強迫自己用三個月完成了從對其討厭到愛上的逆轉。

結語

豐子愷有段名句：“不亂於心，不困於情，不畏將來，不念過往”，有點類似於朱亞文目前的狀態。

有尊重內心，有拼搏敬業，有探究思考，表演之路上，他一直踏實向前走著。

現在，這條路越來越寬，越來越廣，日後也必將越來越遠。