10月18日，李安執導，威爾·史密斯主演的科幻電影《雙子殺手》即將在國內上映。

今年是史皇威爾·史密斯相當高產的一年，他飾演燈神的迪士尼真人電影《阿拉丁》票房口碑飄紅，聖誕節還會有一部他和荷蘭弟湯姆·赫蘭德配音的動畫電影《變身特工》上映。

再算上李安執導的這部《雙子殺手》，今年史皇一共貢獻了3部作品。

威爾·史密斯似乎對科幻題材電影一直情有獨鍾，《我，機器人》、《黑衣人》系列都是其代表作。

在棍哥心中，他於2007年主演的電影科幻恐怖片《我是傳奇》一直有著不可替代的地位，是我最喜歡的科幻電影之一。

十多年過去了，我至今都記得在電腦上看完這部電影時的那份難以平復的心情——驚歎、恐懼、悲涼、傷感，幾種情緒交織在一起。

我時常會想，如果現實像電影裡一樣，全世界只剩下我一個人，那將會是一種怎樣的絕望、孤寂和無助。

當威爾·史密斯飾演的內維爾，在空無一人的紐約街頭獨自行走，陪伴他的只有忠誠的愛犬，落日餘暉下留下孤獨的身影。

當內維爾只能與商場裡的人體模特來一場自問自答的對話，空蕩蕩的大樓裡迴盪著他孤獨的內心。

當內維爾在太陽落山之前回到家中，緊閉所有的門窗，與愛犬相擁在浴缸裡渡過一夜，黑暗中只有一個孤獨的靈魂。

影片一開始，就把末世之境，一人一狗的孤寂氛圍渲染的讓人心悸。

本片根據美國同名暢銷小說改編，曾在1971年被好萊塢搬上銀幕。

與小說相比，這一版《我是傳奇》改動還是比較大。但它依然是一部出色的商業片。

電影中內維爾對抗的是受病毒感染變異的人類“夜魔”，他們怕光、吃人，行動迅捷，像野獸般凶殘。這樣的電影完全可以歸入喪屍類題材。

與其他喪屍類電影不同，《我是傳奇》在世界觀設定、人類角色塑造，以及“夜魔”的設定、故事安排上都有明顯的不同。

沒有靠血漿製造刺激性的畫面，沒有人與喪屍戰爭般的對壘殺戮，沒有簡單的通關模式的打怪升級。

而是在末世氛圍營造，故事懸念製造上下了功夫，甚至對人類與“夜魔”兩個物種的關係做出一定具有哲學意義的反思——這也是原著中要表達的意義。

原著中，內維爾白天獵殺“吸血鬼”（電影中改為“夜魔”），夜晚則躲藏起來。對只能在夜間活動的“吸血鬼”族群而言，內維爾暗殺般行動有如傳奇般存在，這才是書名《我是傳奇》的由來。

電影中的設定已經被改變，內維爾一心想找到治癒病毒，讓“夜魔”恢復成人類的解藥，同時也想找到倖存的人類。

在這個過程中，他不斷捕獲“夜魔”做實驗。連愛犬都在與“夜魔”的戰鬥中，中了毒。內維爾親手扼死這唯一陪伴他身邊的夥伴那幕戲，讓人動容。

後來，倖存的人類，那對母女出現；他的解藥也終於有了實質進展。可“夜魔”大軍也在其首領的帶領下襲來，包圍了內維爾的房子。

到這時，影片進入到了高潮和最後的結尾。

《我是傳奇》是一部有兩個結局的電影，這在電影作品中並不多見。

據說，電影公司拍了兩個結局，在映前的看片會上讓參加的觀眾選擇，大部分人選擇了最後公映版的第一結局。

在這個結局中，“夜魔”首領最終闖入了內維爾家中做實驗的地下室，內維爾把解藥的血清交給倖存女人安娜，自己抱著炸彈與“夜魔”同歸於盡。

​內維爾成了人類的悲情英雄，他用自己的努力和犧牲換來了人類康復的希望，由此成為傳奇。

電影的另一結局，在其藍光碟收錄，卻有著完全不同的走向。

在第二結局中，“夜魔”首領同樣把內維爾和安娜母女逼在玻璃室內無路可退。首領用手再防彈玻璃畫出了蝴蝶的形狀。

此時，內維爾耳邊傳來他無比想念已感染去世的小女兒生前最後的話語“快看，爸爸，這有一隻蝴蝶”。

內維爾突然明白了什麼，他打開了玻璃門，把他抓來的當做試驗品的女“夜魔”（身上有蝴蝶紋身）還原成了感染者，並交還給了首領。首領率眾離去，內維爾和安娜母女也離開紐約，去尋找其他倖存者。

這個結局更貼近原著小說的主題。“夜魔”作為人類的變種，並沒有完全喪失智慧和感情，首領也是因為失去了自己的女兒才向內維爾發動了攻擊，對“夜魔”而言，這次攻擊其實是一次拯救行動。

“夜魔”已經進化為新的物種，在他們看來，人類才是魔鬼和怪物。上帝自有安排，這個世界並不是只屬於人類。

儘管如此，我還是更喜歡第一結局，電影不等於原著。內維爾的犧牲有著一種悲壯之感，這也讓本片有了不落其他電影主角光環過於強大的俗套。

原著小說的結局又是怎樣呢？

書中的內維爾最後被“吸血鬼”們設陷阱活捉，面對有自己社會的龐大的“吸血鬼”社群，男主角恍然大悟，原來自己是他們的可怕傳說。

然後，他就被“吸血鬼”們殺了。從此，人類正式滅絕，新的物種稱霸世界。

那麼，你更喜歡哪個結局呢？