由“國師” 張藝謀執導，張譯、秦海璐、於和偉、朱亞文、劉浩存、雷佳音、倪大紅等眾多優秀演員領銜主演的諜戰電影《懸崖之上》已經於4月30日上映。

如果非要在五一電影檔挑選一部電影作為假期必看片單的話，相信《懸崖之上》一定會是最好的選擇。

目前豆瓣影視開畫7.7分，成為五一檔口碑最高的電影，而且票房也在上映第四天突破3億，從目前的上座率及口碑來看，《懸崖之上》有望逆襲，打敗《你的婚禮》成日票房冠軍。

這是張藝謀導演首次挑戰諜戰題材的型別片，也是在《風聲》上映十二年之後，觀眾再次迎來大銀幕經典諜戰電影，也讓大家久違地感受到了那個特殊時期的驚心動魄，漫天飛雪的東北，暗流湧動的哈爾濱街道，你永遠不知道會有多少敵人暗中窺伺，又有多少身份不明的人擦肩而過。

都說那個時期的哈爾濱是“特工之城”，有人調侃可能往天上扔塊磚頭，下一秒都能從各個角落衝出來幾十個服飾各異、身份不同的各國特工，在這種情況下想要完成組織交給的任務，難度不亞於登天。

而《懸崖之上》的開篇就是張譯、秦海璐、朱亞文與劉浩存組成的特工四人小分隊從天而降，他們帶著組織給的任務還有留給自己的那顆毒藥，頭也不回地往茫茫雪海中走去。

看完整場電影之後，第一感覺就是張藝謀導演不愧是國師，哪怕《懸崖之上》是他第一次挑戰拍攝諜戰題材，仍然穩穩地拍出了自己平實壯烈的個人風格，那麼我們今天就來一起聊一聊，為什麼說五一檔絕對不能錯過這部電影：

　　一：一部關於“犧牲”的摺子戲

觀眾在走進電影院之前就應該知道，《懸崖之上》的底色就是悲壯和犧牲。

電影把故事放在了上個世紀三十年代的哈爾濱，四位特工在落地的那一刻就已經被人揹叛出賣，在暴露身份的情況下和敵人鬥智鬥勇，漫天飛雪和狹長冷峻的街巷凸顯出一種冷峻而又肅殺的氛圍，透過一折又一折的劇情敘述，慢慢地把觀眾的心拉高到“懸崖之上”，以一種上帝視角去觀看這一場生與死、大與小的考驗。

從“暗號”開啟“行動”到亮出“底牌”，開啟“迷局”走一步“險棋”，再到“生死”抉擇並大步“前行”，《懸崖之上》整個故事主線被拆分成了七個連貫且主題分明的章節，就像是傳統戲劇中的摺子戲，大幕徐徐拉開後，不論是臺上人還是臺下人都在目不轉睛的盯著這一場代號為“烏特拉”的秘密行動。

正反方壁壘分明的對峙與瞬息萬變的反轉也看得觀眾揪心不已，《懸崖之上》的故事主線是營救王子陽的“烏特拉”行動，但是故事最精彩的部分還要數張憲臣（張譯飾）與小蘭（劉浩存飾）的高效對接任務，以及周乙（於和偉飾）從敵對陣營想方設法幫助王鬱（秦海璐飾）與楚良（朱亞文飾）脫身這兩部分。

作為故事主線的營救行動以一種奇特的方式漸漸淡出觀眾的視線，直到最後一幕戲才與前面幾個章回連成鉤子，為整部電影拋下一個基準點。

　　二：“雪”與“黑”的意象

張藝謀導演拍攝電影時總會用風格鮮明意象作為貫穿電影的線索，比如《大紅燈籠高高掛》裡的四角天空與點不亮的燈籠，再比如《影》中交錯縱橫的水墨屏風，也比如《懸崖之上》中紛亂狂躁的大雪和漆黑的巷道。

細心的觀眾可能發現了，在每一場外景戲裡，其實飄揚的大雪都是在不斷變化的，比如在火車上小蘭被特務處帶走搜查，張憲臣想辦法營救她這一段，兩人在與敵人殊死搏鬥時打破了車窗，一瞬間翻湧的雪花險些將兩人淹沒，冷冽的風雪顯得無情且壓抑。

而在周為了完成任務，在巷道里不得不對著陷入包圍的楚良端起槍時，漫天的飛雪與背光處無盡的黑暗交織在一起，也能讓人看到那一刻他內心的悲涼與決絕。

可以說“雪”這個意向在《懸崖之上》這部電影裡，很多時候代替了背景音樂的作用，雪本是無聲的，但與畫面配合起來，竟然能讓觀眾瞬間感覺到某一刻激昂喧囂的音樂。

而“黑”這個意向更加複雜，被沒有被白雪覆蓋的街道皆為黑色，敵對雙方唯一的共同點就是身上抹去了個人特質的黑色大衣，還有懷中永遠冰冷的黑色手槍，是“險境”也是“絕望”，與電影最後周乙那句“天亮了就好了”形成了強烈的反差。

總之，這部《懸崖之上》絕對不會讓走進電影院的你感到失望。