在今年的五一檔中，有十多部電影瞄準這個檔期，紛紛將新電影選在此時上線，按照票房來說五一檔的電影還是不錯的，不過是幾部電影的口碑卻和票房形成鮮明的對比。唯有張藝謀導演的《懸崖之上》評分最高，在豆瓣高達7.7分。

許光漢和章若楠合作的愛情電影《你的婚禮》雖然票房不錯，但口碑卻一言難盡。反而70歲的張藝謀還能憑藉自己過硬的業務能力頂起“五一半邊天”。要知道《懸崖之上》是張藝謀首次挑戰諜戰題材，沒想到第一次的嘗試竟然效果還不錯。

對於《懸崖之上》，很多觀眾的評價都是“值得一看”，“還想二刷”，從這些評價中就能感受到觀眾對張藝謀的認可，只能說國師“寶刀未老”。影片的故事背景設定在三十年代的哈爾濱，在蘇聯曾經受過專業訓練的四位特工回到國內執行任務，這項任務的名義叫做“烏特拉”。在兵荒馬亂的時代，他們一邊面對著敵人的苦苦緊逼，一邊還要提防著內奸告密，在這種情況下幾位特工展現出來的為國奉獻、中華兒女的壯志雄心感動了無數人。

這個故事並不是張藝謀憑空產生靈感捏造而來的，而且由歷史上的真實故事進行改編，劇中的場景都盡最大能力還原三十年代下的哈爾濱，正是因為在細節方面的精細，才能體現出諜戰的神秘刺激。

如果說《你的婚禮》是一部糅雜青春疼痛文學的一部“流水賬”電影，《懸崖之上》就是一部情節緊湊沒有槽點，甚至每一句臺詞都精雕細琢，廢話什麼的根本不存在。於和偉飾演的臥底周乙不論遇到什麼緊張的事情，即使下一秒他就要墜入深淵，都會保持十二分的冷靜。即使對方用盡各種手段想要從周乙裡挖出有價值的資訊，他都能化險為夷，將困境解除，不暴露自己身份。

其實《懸崖之上》的主題就是歌頌那些為國奉獻的無名戰士，張藝謀所給大家呈現的也是他們的熱血與不屈，為了能達到最佳的表演效果，張藝謀將一個又一個的鏡頭仔細專研，大家在電影院所看到的都是拍攝過幾遍十幾遍後的最佳效果。

周乙作為一名臥底隱忍又剋制，他心中的壓力是常人難以想象到的，為了能順利地進入敵人內部，他這些年來看到過無數兄弟姐妹在自己眼前犧牲。他要做的就是冷眼旁觀這一切的罪惡，當他聽到張憲臣親口說出的遺願時，即使心裡再難受、再悲傷，他都必須是毫無表情，用冷靜來武裝自己。

可以說於和偉在《懸崖之上》的表演非常出色，這個角色本身就不能帶有太多的表情，如果換成其他流量小生開眼，這個角色恐怕就成了“面癱”的代名詞。可於和偉沒有，周乙冷漠下的溫暖、悲傷都被他用一個個細微的表情展現了出來，讓觀眾知道這個角色是一個有血有肉的人物。

除了於和偉之外，秦海璐在電影中的表現也值得一說，她飾演的女子王鬱在戰亂下和丈夫無奈分開，這時候自己的孩子也杳無音訊，家庭、孩子都因為這場戰爭離開了自己，可她的身上還有組織派給的任務，在巨大的壓力下，王鬱依然繃緊神經，讓自己能堅強的面對黑暗，她相信黎明總會到來。

不論外表再怎麼堅強，王鬱始終是一個妻子、媽媽，在得知丈夫被敵人抓捕後，她還要和敵人周旋，假裝並不在意，直到事情短暫的過去，她只能躲在衛生間裡用幾分鐘的時間釋放情感。來到衛生間，王鬱終於忍不住了，她的眼淚止不住地往下流，為了不讓敵人發現，她的哭泣只能是無聲的。

從這一段中足矣看到秦海璐作為老戲骨的演技，不論是面對失而復得的孩子，還是楚良將希望寄予在她的身上，王鬱表現出來的就是隱忍，即使在想要放肆、解壓的時候，她都必須有所剋制。

另外朱亞文和劉浩在影片中飾演的是一對小情侶，二人雖然相差年紀很大，但演技可以改變觀眾的固有印象。尤其是劉浩在影片中將對愛人不捨與擔心的情感表現得恰到好處。劉浩存本身乾淨的眼神，讓她更有一種靈動的魅力。

除了主演們無時無刻帶著“戲”之外，《懸崖之上》的配角也毫不拉垮，倪大紅、雷佳音、沙溢甚至是小小年紀的韓昊霖都打起了十二分的精神，讓電影中的對戲不是簡簡單單的人物對話，而是一場又一場酣暢淋漓的“對峙”。

總的來說，《懸崖之上》最突出的就是張譯，他飾演的張憲臣一次又一次地被敵人抓住，在嚴刑拷打下都堅守自己身上的秘密，當他被折磨的奄奄一息時，那種脆弱與不屈的感覺融合在一起，這場表演已經在很多觀眾心中“封神”了。

張譯為了成功塑造一個角色，不論是造型還是演技都是朝最優的方向走，他一心只想將張憲臣帶上熒幕，讓電影院中的觀眾忘記他其實是張譯，彷彿他出現的那一刻，張譯就是張憲臣。這才是演員應該有的樣子，《懸崖之上》中老戲骨們的表現，給娛樂圈中的“明星”立了一個“演員”的標杆。

不過多劇透了，只能說這張電影票給張藝謀太值得了。