如今已經很少有人再提起QQ音樂三巨頭。對於許多九零後來說，許嵩、汪蘇瀧和徐良，承載了他們的青春記憶。就像周杰倫、陶喆、王力宏和林俊杰承載了八零後的記憶一樣。

QQ音樂三巨頭的活躍時期並不算長。大概在零零年代的末尾達到頂峰。他們恰好處在一個樂壇交替的時期。彼時，周杰倫等人引領的R&B風潮已顯疲態，而鄧紫棋、華晨宇等人羽翼未豐。恰好就是青黃不接的那幾年，QQ音樂三巨頭崛起了。

對於許多九零後來說，十幾年前華語樂壇所經歷的交替期，就像八零後眼中上世紀九十年代後期那樣，呈現出一種“改朝換代”的趨勢。在八零後的青春記憶裡，周杰倫和張學友之間的差異，是真正兩個世代的輪替。

這種差異，就好比在很多九五後甚至零零後眼中，周杰倫和後來的華晨宇等人之間的差別。只不過，十年前的這次交替不是一夜之間完成的，中間經歷了QQ音樂三巨頭的短暫時代。

到了2012年左右，QQ音樂三巨頭便開始跌落神壇，再也無法像之前一樣瘋狂霸榜前三名了。有人曾總結說，三巨頭的衰落，有很大原因來自《中國好聲音》和《我是歌手》這類全民音樂綜藝節目的橫空出世。

當然，這種看法顯然過分高估了綜藝節目的重要性。現在回過頭看，QQ音樂三巨頭，更像是兩個不同時代之間的過渡。這個稱謂，其實也遠不能涵蓋這三位歌手的全部生涯。

從後來的事業軌跡來看，許嵩和汪蘇瀧都經歷了重新起步，如今，他們在很大程度上已經擺脫了三巨頭的既有印象。其中，汪蘇瀧靠常年參加綜藝節目而保持著曝光度和熱度。相比之下，許嵩反而顯得更加高冷一些。

最近，許嵩釋出了他的第八張個人專輯《呼吸之野》。一時間，再次勾起了許多忠實粉絲的熱情。有人這樣寫道：“放眼當下樂壇，默默做音樂的人不乏，靠流量賺得缽滿盆滿的人也有。像許嵩這般，擁有巨高人氣同時，也能保持作品的質量和溫度，他值得被更多人聽見。”

和華語樂壇的其他主流歌手相比，許嵩的人氣主要集中在某一個特色的粉絲群體中，他的曲風也不算大眾化。在這種《呼吸之野》裡，依舊能聽到他對個人風格的堅持。

比如第一首《烏鴉》，剛開始的一連串不協和音，就強烈標識出了許嵩對個人風格的追求；而他與黃齡合作的《冰櫃》，整個旋律基調甚至讓人有一種毛骨悚然的感覺。

這樣的歌曲，註定不會成為人人都會唱的大眾化歌曲。對於許嵩來說，他也早就過了要去刻意討好大眾的階段。這些歌，是真正為喜歡他的人創作的。