“你有沒有後悔來這個節目？”在“超A”夜話環節，《我是女演員》節目發言官百克力向教學團如是問道，而教學團的答案是一致的——不後悔。才藝班班主任嚴屹寬更是直言：“如果我不來這個節目，我一定會後悔。”

在這一句“不後悔”背後，是教學團隊參與節目的初心與信念感的強力支撐。畢竟，自4月播出以來，《我是女演員》內部做到了和風細雨般教學相長，但在外卻陷入了腥風血雨般的輿論漩渦，其中不乏中肯的內容建議，亦有斷章取義的片面解讀，甚至還有些莫須有的“蓋棺定論”。

節目播出第5期時，《我是女演員》在正片之外推出了導師版和學員版的超A夜話。這既是大家對參與節目真實感受的感性輸出，也有對外界各式輿論的正向迴應。在這一來一回的觀點輸出間，或許可以用更宏觀的視角來客觀解讀這檔節目的“是非功過”。

▍理解的，與被誤解的

從節目官宣之初，《我是女演員》便開始被“誤讀”，面對同一件事，大眾與教學團、學員們對事情本身的理解大相徑庭。“人活著最痛苦的就是被人誤解，坦坦蕩蕩的我做錯了什麼，我就被人誤解，一個節目也是這樣。”教導主任劉濤如是說道。

從此前的輿情來看，外界對於《我是女演員》有三重誤解：

一是對於節目理念的誤解。

《我是女演員》以東方美學演技競賞類真人秀作為定位，從場景佈景到學員服化道，都力求體現東方美學的質感，核心看點始終在於學員的表演。但不少網友卻認為，在“她綜藝”火熱的當下，節目是披著表演的皮來消費女性話題。

實質上，在節目播出過程中，無論是女性自身還是女演員之於行業，節目從未刻意引導、傳播女性相關話題，所有的內容都是圍繞表演本身進行發散，並沒有輸出任何消費女性的話題，包括其中不乏有寶媽這樣的學員，但節目也並未圍繞這一身份做文章。某種程度而言，消費女性這樣的評論是典型的無中生有。

《我是女演員》是基於當下影視行業內卷加劇，新生代小花迭代緩慢、出現斷層的實際情境而推出的，意在讓這群女學員在前輩的帶領下提升能力的同時，經由節目曝光被市場看到，能夠得到更多的機會，真正做到向行業輸血。

據悉，後續優酷也會提供一定的影視資源給到前三名的學員，而且已有不少學員被影視導演相中，萌生合作意向。

二是對於綜藝節目裡的影視化表演存在一定的誤解。

在《我是女演員》這檔節目中，除了一鏡到底的方式之外，即興考核、影視化表演的本質與常規的影視創作無異。例如，嚴屹寬飾演皇上時將香妃扮演者的手放到胸口這一動作，是影視表演中常態化的互動，但在節目播出後，這一場景卻成為了“槽點”。

對於影視表演中男女身體接觸這一問題，教學團隊與學員們也發表了自己的見解。教學顧問惠英紅用看醫生來進行類比，“男男女女老老少少都要去看醫生，來聽聽你心臟，醫生你是男的，我不能給你聽，有這個區別嗎？”在她看來，不應該用有色眼鏡來看待專業的東西。

的確，演員的本職工作是完成角色賦予的情境和任務。在學員們看來，角色之間擁抱、牽手是很正常的訓練，跟性別無關。“我們想的就是各個老師教我們表演方法，分享他們的拍戲經驗。”學員曹斐然在夜話中這樣說道。

三是對於節目導師有一定的誤解。

在各大社交平臺以及節目彈幕當中，網友對於班主任的人選也有諸多質疑，而學員們對於教學團卻有著截然不同的感受。

在錄製超A夜話時，《我是女演員》已經錄製到了第8期，學員們與教學團之間有了更深層次的感情，周靜波直言所有老師都是自己的貴人；來自自定義班的趙詩意感受他們的因材施教，從而讓自己有最好的狀態；徐世昕說學到最多是要展示自己的柔軟和適當的求助；黃婷說感覺自己被看到，給自己一種極強的安全感，有了盡力試試看的衝勁。

迴歸到班主任本身，既有嚴屹寬這樣的專業院校出身的學院派演員，也有鄭元暢這樣的偶像劇出身的人氣型演員，還有李治廷這樣的從零探索的實踐型演員。正因為他們個人演藝經歷的多元性，才能夠做到差異化地輸出給學員，最大化地豐富學員們對於表演的認知以及相關經驗，也是對她們自身原有表演知識體系的一種補充。

對於《我是女演員》的學員而言，班主任所需要的素養不止是演技，還有從業經驗，以及樂於和學員分享的心。如劉濤為李治廷總結參與節目的初心所說，“我從來沒有把自己放的有多高，我只想告訴每一個學員，我曾經踩過的坑也好，我怎麼如何獲得了機會也好，我曾經合作過的各種東西也好，我願意分享給大家，僅此而已。”

面對外界某些輿論關於節目本身存在的種種誤解，此番超A夜話，教學團與學員們直面質疑，並一一回應，一定程度消除了資訊屏障與溝通鴻溝，或許能夠有助於大眾真正瞭解節目的本質，摒棄過往那些拘泥於男女話題的偏見與誤解。以客觀的視角來看這檔節目，或許會有截然不同的感受。

▍看見的，與未被重視的

“我們現在的呈現可能只有90分鐘，但是這90分鐘錄了至少48個小時以上，我們真正在背後做了很多的訓練，學習功課，這是觀眾所沒有看到的。”面對當前種種輿論的產生，教學主任劉濤分析道。

看見班主任的“個人選擇”，卻不曾注意到他們對學員的重視。在先導片中，班主任在選擇學員到自己班級時所說的“我喜歡”“我要了”，讓部分網友評論“是請一群男導師來選妃的嗎”？

眾所周知的是，任何語言在特定的語境下，都有特定的含義。

在班主任與學員的互選環節，班主任選擇女學員所說的“我要了”是在行使選擇權，“我喜歡”也僅僅以班主任的立場表達對學員的選擇傾向。而網友們“選妃”這類的評論，是跳出節目特有場域的一種曲解與誤讀。某種程度而言，這樣的評論不僅沒有尊重節目與教學團隊的專業性，更是對前來學習的女學員的一種言語輕薄與冒犯。

從過往的節目中我們可以看到，他們會為學員找到適合自身的出路。比如，李治廷會為不善表達情緒的韓沛穎多爭取一個威亞的名額，鄭元暢會陪伴拿不下臺詞的學員一句句順臺詞，嚴屹寬在即興考核時不斷地引導學員完成任務……也正是教學團的悉心教導，讓我們看到了學員們在“拉垮”的初印象中真正地得到了成長蛻變。

學員們蛻變的背後，不容忽視的是她們自身的努力。

以成功打開了自己的韓沛穎為例，李治廷原本將其稱作難以挖掘的金礦，但意外的是，憑藉在《公主嫁到》中的阿四一角，舉手投足間都自帶民間範兒，讓全場為之沸騰。教學團紛紛評價：“最好的表演就算奮不顧身”“你讓我刮目相看了，今天你比任何時候都美”“我們看到了你最想看到的樣子”……

而這既離不開個人背水一戰的努力，包括她小考前在後臺不斷練習水袖，即興考核前透過運動、抹灰找到演員的人物狀態等等，也離不開周遭表演環境的浸染、滲透。這讓韓沛穎找到了開啟自己的鑰匙，成功突破了自己的表演瓶頸，而這正是《我是女演員》的意義所在。

教學團與學員共同努力的背後，當然也離不開《我是女演員》綜藝與影視化兩大團隊在幕後的努力，這亦值得被重視。超600人的幕後團隊貼合戲劇場景，提供了高度還原的舞美、服化道，還挑戰了諸多不可能，比如一鏡到底不NG，表演過程中加實時特效，吊威亞等等，都起到了錦上添花的效果。

▍已蛻變的，與在提高的

回顧綜藝行業的發展，原創頭部綜藝或是開播即巔峰、爆款品相突出，或是慢火烹茶、漸入佳境，而《我是女演員》無疑是後者。對於這類節目而言，在內容製作上有一定的實驗性，需要在實踐中不斷完善，以發展、辯證的眼光認識到節目的核心要義，才能真切地看到它的上升與成長。

在《還珠格格》系列IP期時，學員們的表現的確不盡人意。為了確保節目品質，《還珠格格3》這一IP本可以剪輯成兩期節目，但節目組將其快剪成10多分鐘，這樣的“斷舍離”在行業中實屬少有。

再看最近播出的《香蜜沉沉燼如霜》《公主嫁到》這兩大考核IP，對比之下，讓觀眾感受到節目質的提升，學員也經歷了一次又一次的蛻變。這不僅僅歸功於教學團與學員們的努力，也與嘉賓陣容、賽制最佳化、升級有關。

除了固定的教學團之外，代課老師的陣容正日益多元化。從《香蜜沉沉燼如霜》的演員王一菲、林皓洋到《山河令》的演員張哲瀚、龔俊，從《還珠格格》皇上扮演者張鐵林到《公主嫁到》駙馬扮演者的陳豪，都來為學員們助陣、搭戲。此外，還有教學顧問惠英紅、造型師李萌的加入，她們會從女性的視角出發，為演員提供差異化的建議。

據悉，節目後續還會有更多女性嘉賓的加盟，而“男性凝視”這類片面性評價自然會不堪一擊，即刻粉碎。

在“27進6、6進3、3進2、2進1”的大邏輯下，節目賽制細節也在不斷調整最佳化，儘可能地保證學員的公平性。

在晉級方面，從第5期節目可以看出，“27進6”不再是全軍出擊式考核，它綜合了日常禮儀教學表現、過往優異成績及努力程度等多重因素選出12人。

在具體內容考核上，教導主任劉濤強調“不要只想用長處贏別人”。她當場修改規則，讓所有會跳舞的學員去說臺詞來角逐小考名額，這對於擅長跳舞卻沒有記好臺詞的田軒寧猶如當頭一棒。當代課老師陳豪出其不意地選擇臺詞沒背下來的田軒寧時，教學組也在極力勸說田軒寧背下臺詞進行加試，讓學員突破自我的同時也讓整個比賽變得更公平。

此外，“6進3”的晉級規則也進行了最佳化，從首次直接選前三名學員晉級下一輪，改為根據現場投票的排名選出前兩位，第三位選擇權交到教學團手中，在增強節目懸念感的同時，也避免出現表現極差的組別中也有學員能晉級的現象。

面對每一次晉級與淘汰，《我是女演員》都極力為演員營造公平的環境，甚至對現場投票也進行微調，從點評結束後拉票投票改為了表演結束後投票，避免現場點評過度影響觀眾的選擇。

正如教學主任劉濤所說，“哪個學校可以有這種方式去教育，讓學生提前感受劇組的生活，這是很難得的一個機會。”不止於考核表演能力，教學團隊還著力為學員們還原真實的職場環境，傳授了在行業中所需堅守的規矩、標準和信譽。

在“8選6”的抉擇過程中，教導主任淘汰了臺詞表現不錯但當天遲到了的程曼鑫，也以此為樣本，提醒著學員們日後要守時，不然機會到手也會意外流失。

從誤解到理解，從看見到被重視，從內容不足到蛻變成長……自節目播出以來，《我是女演員》一直處在輿論的漩渦當中，這也是原創綜藝在與市場的過招中必經的陣痛期與成長期。

隨著節目賽制的最佳化、嘉賓的多元以及超A夜話的真誠迴應與解釋，一切將向好發展。也許在不久的將來，真能如節目組所願——“下一個能夠創造歷史的女主角就在我們學院當中”。