時隔25年,馮小剛再次執導電視劇。上一次做電視劇導演還是1997年短劇《月亮背面》。之後,由他指導的電影《甲方乙方》火了之後,馮小剛從此就退出了電視劇圈。
這部劇殺青之時,馮導就曾在微博預告,表示這部劇:一點不將就一定不湊和。不僅有王珞丹、金晨、藍盈瑩、韓庚等當紅演員坐鎮,還請來了劉曉慶做特別出演,宋丹丹、黃渤等影星客串。這樣的大咖陣容搭配“女性成長”這一大火題材,讓不少人在開播之初就對這部劇滿懷期待。只不過期待而來,在真正開播後口碑卻與預期“南轅北轍”,很多觀眾對劇最多的評價就是“懸浮”,更有觀眾將其比喻成中年版“小時代”。
女性成長,全靠狗血堆徹
近年來,以“都市女性成長“為題材的影視作品層出不窮,很大一個原因也是因為女性社會地位的提升,女性題材劇是女性成長的一部分縮影,因此受關注度也比較大。大多數女性題材劇都以北上廣作為背景城市,此次《北轍南轅》也不例外,該劇聚焦了五位在北京的女性的事業、情感和生活。乍一看有點《歡樂頌》的味道,可五個人的生活總體比《歡樂頌》要夢幻得多。
首先是戴小雨,在挪威研究生畢業一直沒工作過,到了30歲急於結婚,才發現自己的男友不僅沒離婚,還立了份跟自己毫無關係的遺囑給前妻和孩子,生氣的她,罵完男友浪費了自己5年的青春,讓自己活成了最討厭的小三之後直接灑脫分手,帶著卡上僅剩的5萬歐元回北京投靠奶奶和妹妹。沒目標沒理想的她,回國後和在國外生活一樣,每天睡到日曬三竿,一次意外飯局,僅靠自己的口才讓大佬刮目相看,當晚就掙了2萬塊錢。
鮑雪是戴小雨的表妹,中戲畢業的十八線小演員,25歲仍然在各地奔波跑龍套,性情活潑開朗的她,沒戲客串的時候白天去別墅看看姥姥,晚上開著自己的小車回衚衕裡的小家,絲毫沒有十八線小演員的心酸和艱辛。周星馳的《喜劇之王》中龍套主角的那種心酸和經歷,之所以能夠讓人共鳴,正是真實而感人地呈現出了小演員的心路歷程。而很明顯,《北轍南轅》中的鮑雪,她有著優渥的資本追夢,和觀眾們心目中真正十八線演員人設相差過大。
尤姍姍的經歷則更為夢幻,在大二時就輟學去結婚生了孩子,沒收入的她被婆家看不起,最終忍受不了寄人籬下的生活離了婚,可離婚沒幾年,她就成為了一家投資公司的老闆。也正是因為她,這五位萍水相逢的女性才能成為朋友。試想一下一位職場小白,靠自己的努力,幾年就做到了身價上億的投資公司老闆,這顯然太過脫離現實。馮希是專科職業學校畢業,為了讀博士後的男友來了北京,來北京後住在出國的親戚家裡,在三年沒有穩定工作的情況下攢了三十萬存款,相戀十年的男友還要前往德國進修,遲遲不提結婚的事,所有計劃裡也沒有她,可她還能把他照顧得很好。
比起前幾位,家庭主婦司夢的生活要稍顯真實一些,司夢畢業於北師大中文系,剛畢業就結婚有了孩子,老公透過努力工作成為一家會計事務所的合夥人,有了兩個孩子後她就在家相夫教子。擅長寫小說的她一心想有自己的工作,可每次總被丈夫以孩子沒人照顧、請的阿姨照顧不好孩子等理由拒絕,於是她就只能靠業餘時間寫寫小文章讓自己刷取些存在感。
從人設上看,五個人確實生活各不相同,有著不同的性格、職業與成長背景,可她們在劇中呈現出的卻全都是精緻、悠閒的“小資”形象,離普通人的生活太遠。特別是尤姍姍,作為生意人,她有兩個不切實際的特點:一個是很閒,一天到晚跟人吃飯聊天,並沒有實際工作上的描述;二是太過於熱心,借給朋友的3千萬在朋友出事兒後說不要就不要,她與鮑雪、戴小雨、司夢都沒有深交,能給剛見兩次的馮希送很貴的洗衣機,還能在鮑雪說自己沒錢的情況下,寧願借錢給她也要拉她一起合夥開餐廳,這簡直就是個財神爺。除此之外,在大別墅中打麻將的奶奶,住四合院的十八線演員鮑雪,就連描寫底層北漂普通人的馮希都沒有一點扎根生活。
《北轍南轅》的問題不在於劇中的女性都特別有錢,住別墅豪宅,出入高階會所,主要問題在於編劇筆下的有錢女性生活太過於“隨意”,而真正的底層女孩又太過於沒生活壓力。如果想拍有錢人的快樂生活,那可以參考《小時代》,可《北轍南轅》的劇集立意是想凸顯女性面對困境的突圍,比如鮑雪這個龍套小演員必須面對一些骨感的現實,馮希在兩性關係中不再失去自我,能有些醒悟,困在家庭主婦這個身份裡的司夢如何一步步靠自己的努力實現作家的理想等。可劇集播到十幾集了,除了必備的狗血的愛情片段以外,其它劇情太過於“懸浮”,不僅女性奮鬥沒體現出來,五位女性的困境似乎也並沒有讓她們很煩惱。
同質化的女性群像劇是時候推陳出新了
《北轍南轅》這部劇真正讓觀眾無法共情的原因在於:都市女孩的成長奮鬥故事脫離了成長奮鬥的真實生活情境。帶著藝術視角去拍電視劇是《北轍南轅》這部劇很明顯的一點。這種高度懸浮,遠離普通人生活現實的劇作模式,就像一層粉紅色的濾鏡,把真實的女性視角和女性境遇模糊化和過度美化了。這樣的劇本,並未反映出當代女性真正關心的主要問題。
自從《歡樂頌》火了之後,女性群像戲這股風開始颳了起來,《北京女子圖鑑》《上海女子圖鑑》《青春鬥》《三十而已》《二十不惑》《正青春》等等,這些影視作品雖然也會得到一些脫離現實的差評,但還是能夠在某些點引發觀眾的共鳴和討論。《歡樂頌》中有剛畢業在為轉正打拼小邱、關關,也有工作多年有著普通女性30歲焦慮的樊姐。《三十而已》王漫妮在上海打拼多年,想要過品質的生活,可能力卻與所想不匹配,一直在“精緻窮”的生活中苦苦掙扎。《流金歲月》中朱鎖鎖雖然可以靠著美貌擁有一些幸運,但她非常清楚自己身處環境,也不會太過不切實際。
這些女性群像戲,觀眾或多或少能透過劇中人物背景或是社會話題產生一些共鳴。按理說,有更多影視作品來展現與探討不同年齡女性的處境是社會進步的表現,是很值得高興的。可大部分劇都是換湯不換藥同質化現象很嚴重,劇裡的女性翻來覆去都繞不開“30歲焦慮”“職場小白晉升計”“戀愛”“結婚”“出軌”等這些詞,並且很多時候電視劇將問題丟擲引發了大眾輿論後,在解決問題時都是簡單帶過,雖說女性的成長可以在一夜之間,但不是每個女性的成長都能在一夜之間。
在現如今的大環境下,國產劇其實很難真正去探討一些如反婚反育、家暴、性侵等尖銳且深度的話題。如果沒法直戳痛點,那起碼要找到女性角度的爽點和燃點。為何一部不存在的劇《淑女的品格》能引發如此大熱議度,正是因為大眾想要看到一群真正優秀的獨立女性。說到底,女性觀眾更樂意看到女性如何勇敢且優雅的面對生活中的一切困難,不被女兒、妻子等一切社會身份所綁架,真正的活出深度,而不是被一些狗血劇情所環繞。
電影導演頻頻試水影視劇
過去,無論在美學價值還是商業價值上,電影都被認為是高於電視劇內容形式,電影導演藝術性似乎都要更高一些,久而久之也在業內形成了一條無形的“鄙視鏈”,不少活躍於電影界的導演都不願參與影視作品的拍攝。但這些隨著行業發展,精品劇集不斷湧現也讓這條“鄙視鏈”開始鬆動,很多電影導演甚至開始用行動打破鏈條。此次《北轍南轅》除了劇情被人討論外,另一個熱議點就在於電影大導演轉影視劇。
其實,之前也有不少電影導演轉戰影視的案例。2015年,曾拍攝《暗戰2》《每當變幻時》等知名電影作品的香港導演羅永昌首次執導了網劇《盜墓筆記》,由此掀起了電影導演轉戰網劇市場的浪潮。2017年,管虎拍攝了《鬼吹燈之黃皮子墳》;同年,遊達志拍攝了《無心法師2》;2018年,葉偉民拍攝了《原生之罪》。此外,包括王晶、李力持等越來越多的電影導演開始挑戰“影轉劇”,並取得成功。
不過,比起電視劇導演轉戰電影,劇集市場對於電影導演的入局可是相當受歡迎。在業內人看來,這些導演此前已經在電影領域積累了大量拍片經驗和拍攝技巧,這些資歷足以打造一部高品質電視劇的同時,賦予作品“電影質感”。同時憑藉自身的號召力,為作品帶來更高的關注度和商業價值。去年,王家衛的《繁花》海報曝光後,觀眾討論最多的並非影片主演胡歌,而是導演王家衛,與以往一些主演佔據“C位”的海報不同,海報最顯眼的位置是導演王家衛的名字,知名導演與實力派演員一定程度上為作品的口碑提供了保障,未播就已擁有超高關注度。
當然“影轉劇”的現象給影視劇作品披上高質量的外衣同時,也把導演們駕到了一個高度,大眾對作品的期盼值也會更高,可在創作者眼裡,轉型拍劇其實各有各的思考,也存在眾口難調這件事情。不過不可否認的是,隨著這些導演的加盟,將會吸引更多優秀的團隊參與作品的創作,將國產電視劇的質量提升到一個新的高度。