《雙子殺手》出來，似乎沒有滿足大家對李安的期待，很多人都覺得故事太簡單了，很容易猜到故事的節奏和結局，視覺上除了新技術以外，和李安以前《少年派》那種視覺奇觀的營造也不太一樣，總之並不是一片好評。

對於120幀是不是電影的未來，我不知道。只是感覺看的時候像在看高清紀錄片，不是電影的固有感覺，整個銀幕的資訊量有點過大，尤其是摩托追車那一段，看得非常頭暈。“資訊量過大”這一點不知道是不是會讓許多觀眾無所適從，整個銀幕上的細節都太清晰了，也因此故事的枝幹被減到儘量簡單。

但技術應該永遠都是為故事服務的，如果技術喧賓奪主，那就不是好的選擇。《雙子殺手》技術和故事大體上還是匹配的，給我最大的感覺就是感性，看過那麼多動作片，還第一次感受到動作片也可以如此細膩感性。它是一個殺手要選擇退休的故事，殺手遇見自己的年輕克隆版，他希望他能擁有他不曾擁有過的未來。你可以發現這個外在硬核的型別片故事裡，內在有一種屬於李安的感性。

《雙子殺手》的故事本身的確並不特別，一個超過50歲的殺手想退休，但是遭到組織沒完沒了的追殺。有點古龍小說的那種感覺，也讓我想起前一陣東木導演的《騾子》，本質上都是男人回首半生或一生時面對自己選擇的懊悔。

特別清晰的畫面，威爾史密斯臉上的表情也無比清晰，一個世界頂級殺手十分寂寥的生活躍然銀幕。他所有安排都有條不紊，沒有解決不了的問題。直到組織派來了一個和他一模一樣的殺手，只是比他年輕了30歲，他從屋頂重重跌落，彷彿兒時溺水的情景重現，最可怕的夢魘成真。

面對自己的克隆人時是什麼樣的心情這一點，觀眾無法體會，觀眾能體會的是有機會重來一遍時不要再重蹈覆轍的希望。克隆人的倫理之類的這一點很多電影都拍過了，《雙子殺手》裡突出的不是這一點。在匈牙利全是骷髏的地下城堡裡，亨利和克隆人的肉搏像是一次和自己前半生的對搏，亨利贏在經驗，克隆人勝在年輕體力好，難分真正的輸贏，畢竟他們是同一個人，但是雙方都知道了該如何去做選擇。

《雙子殺手》這個故事有趣的地方在於，既有亨利對過去的反省和重新選擇，也有克隆人對養大自己的父親的反抗和選擇自己人生路的思考，包含了過去和未來兩種思考，在一個十分簡單的故事裡，所以說它還是並不那麼簡單。

這些感性的部分來自於120幀的畫面帶來的那種貼近感和沉浸感，觀眾會感覺到離角色很近，有一種經歷他的經歷的感覺，是過去24幀的電影無法帶來的體驗。在動作場面方面，開場、摩托車追車、骷髏地堡打鬥、最後決鬥幾場都各有各的特點，120幀的畫面也帶來了一種前所未有的體驗，水中的窒息感，角色的肉身撞在玻璃上的疼痛感，摩托車飛快地穿街走巷時的眩暈感……

在動作場面的體驗和人物心情的體會這兩方面的提升，應該說120幀的技術實現都獲得了一定成功，誠然它不完美，和預期可能還有一點差距，但每一個走在前面嘗試的人，都值得尊敬。至少《雙子殺手》是我看過的動作片裡很少能TOUCH到我的一部。