作者/囍凹萬

編輯/曹樂溪

女人的三十歲應該是什麼樣子？

這個問題，近兩年的國產劇給出了太多答案：事業有成，獨立自主又或者是家庭美滿，貓狗雙全。

這些標籤或刻板印象，被劇集《突如其來的假期》（以下簡稱《假期》）一一打破：30歲的女主角劉戀（榴蓮），母親突然離世，前男友已尋新歡，自己設計的形象IP被閨蜜搶走、賺得缽滿盆滿，作為插畫師在設計公司混日子，結果因為一場烏龍“被懷孕”，獲得意外假期。

誠然如劇中的山竹所言，生活的艱辛從始至終，但榴蓮的經歷簡直不能再致鬱。

叨叨在B站追完這部每集只有30分鐘的短劇，在笑掉面膜與情緒破防間反覆橫跳，哦，還因為闞清子在劇裡的絕美穿搭，立馬下單了搜某寶同款。

哎，追劇敗家。

中國版《倫敦生活》，主角一喪到底？主創們可不這麼認為。

榴蓮上火又上頭，在這個燥熱的暑期，叨叨與《假期》這部劇的導演編劇和製片人，聊了聊這部B站9.6分神劇的創作始末， 以及都市男女喪中帶暖的“不規則人生”。

“攪局”的榴蓮：誰不向往彪悍不需解釋的人生？

在《假期》12集的故事裡，榴蓮幾乎每集都會在公眾場合大鬧攪局，包括但不限於大學同學婚禮，現代舞演出，老年大學課堂，山竹的辦公室，戒癮中心，馬野的藝術展。

在酒吧喝得酩酊大醉耍酒瘋，榴蓮和山竹被趕來的姥爺花兩毛錢認領。這樣一個渾身帶刺的女子行事過於驚世駭俗，但觀眾在嘖嘖稱奇之餘，也體會到無限爽感：畢竟還有什麼能比狠扇職場霸凌的女上司一巴掌，更大快人心呢？

帶著三分漫不經心，慵懶長髮黑皮衣的榴蓮連醉酒脫妝，都透著凌亂的美麗。而相較於外放的榴蓮，作為對照面的山竹是過著正常世俗生活的乖乖女。討好型人格的她作為租客入住後，填補了榴蓮失去母親的精神空缺。

性格互補的兩人在碰撞中相互治癒，榴蓮接納了自己也接納了友情，山竹則開始擁抱真正向往的生活而不再循規蹈矩。

“我覺得榴蓮是我們心裡的那個自己，而在社會上我們多半要維持做山竹的那一面，”《假期》的導演、編劇王佳曦坦言。“過去我接到太多委託創作下的女性角色，要不就是傻白甜，要不就是獨立職場女性，都是打了很多這樣的標籤。”

2019年夏天，王佳曦與研究生時期的同學陳凌開始著手創作自己喜歡的故事：30歲的榴蓮需要面對母親的猝然離世，一無所成的事業，不再愛自己的前男友，以及“試管嬰兒”謊言背後、是生父遠走高飛的現實。

榴蓮與周遭環境抗爭、試圖毀滅一切的尖銳性格，讓總導演相國強看到《假期》劇本時眼前一亮。

“我覺得這樣的女性還挺招人喜歡的，從人物角度，並沒有把這個角色往社會約定俗成認為美的女性上去靠攏，而是有她獨特的自我，以及足夠張揚的地方。”

比如在與畫家馬野接吻後，意識到自己放不下前男友的榴蓮，果斷殺到寧遠家壁咚對方，美其名曰“想忘掉一段不愉快的經歷”。

把前男友當做安撫奶嘴的行為如果按照世俗標準，無疑是「茶味十足」。

“我們塑造角色時，其實不會太去考慮三觀。”分析這段戲人物的心理動機，王佳曦覺得榴蓮的衝動任性夾雜著某種失落：馬野看起來個性十足，但對婚姻的理解依舊停留在價值交換的現實層面。

“這讓榴蓮意識到，原來畫家和我也不是一樣的人。那場戲（闞）清子演的很好，她坐在那裡楞了一下。”

而前男友寧遠，幾乎是大眾心目中的完美情人：顏值線上，溫柔體貼，穩重持家。製片人林錫淙還記得闞清子第一次在片場見到飾演寧遠的陳若軒，對著相導露出不可思議的表情：我“男朋友”這麼帥，我為什麼要和他分手？

在榴蓮的潛意識裡母親越對寧遠滿意，她就越想表現地不在意。

當榴蓮試圖爭取挽回關係時，遭到了寧遠的拒絕。“看到後面大家會意識到，其實榴蓮是以為自己翻篇了，但還沒有走出這段關係，她一直將寧遠當成最親近的人。”

在相國強看來，榴蓮性格上的問題是這個角色的魅力，“我們有時候會強調主角是完美的，但人生本來就充滿缺陷。”

《假期》劇情的荒誕性，並沒有掩蓋故事貼近現實的一面：人際關係複雜的辦公室政治，對於女性和男性刻板印象的標籤，都市青年渴望社交但又抗拒交心的空虛與孤獨，均在故事裡不動聲色地呈現。

“很多情節是來自於我們自己生活經歷的加工，比如被領導說衛生巾那個事，是我真實的職場經歷，還有在社交軟體上遇到形形色色的人。”王佳曦坦言。

對一些觀眾而言，《假期》的好看在於，這不是一部輕易定義善惡好壞的作品，也並未因為主角是女性，就在劇情裡強調女性獨立甚至性別對立的觀點。

熱心腸的鄰居段叔；作為親人般存在的寧遠；總被榴蓮氣到跳腳的總監；都是令人印象深刻的男性角色。

“我們是照著一個人來寫的，不是說一個女性應該怎樣，”王佳曦不認為《假期》只服務於女性觀眾看，而把男性觀眾拒之門外。“我覺得男性在當下，也面臨著很多刻板印象與壓力，不想展現所謂的厭男情緒，這部劇裡的男性角色都還挺可愛的。”

“躺平”的人生？終有一天我們不會再逃避

《假期》的英文名“Lady Tough”，源於榴蓮為母親劉閔之創造的漫畫形象：因為劉閔之告訴女兒自己又當爹又當媽，“她扶小姐”被設計成一個穿著裙子蓄鬍須、性別難以界定、男女性特質同時出現的抽象人。

榴蓮童年時體會到的母女溫情，在長大後由於發現試管嬰兒的謊言，這段關係走向摩擦不斷。

“這個真相是兩人關係由好變壞的關鍵，”王佳曦認為。“隨著個性出來，越長大越不聽父母的話，而母親意識到女兒脫離了她預設的人生軌跡，控制慾就越來越強，這種矛盾是成長中很常見的。”

劉閔之走後，榴蓮給母親找不到一個適合的“家“，索性將骨灰倒進花盆裡，繼續自己一團糟的生活。一開始母親依然“陰魂不散”地出現在榴蓮的幻覺裡，到劇情後半段逐漸消散，直到作為“假女兒”為陌生富豪做最後的告別，榴蓮抱著花盆嚎啕大哭。

這場大的情緒宣洩，讓觀眾也讓她自己明白：“我終於承認我失去媽媽了”。

面對內心的創傷，人們也許需要一個漫長的緩衝期。《假期》開篇，榴蓮被蜂擁上車的人擠倒，乾脆抱著骨灰盒躺在地上，“摔倒了，幹嘛著急爬起來”。

有網友形容榴蓮是當代反捲達人、躺平青年，“我們構思故事的時候，這兩個詞還沒流行，”王佳曦笑起來。“但這可能是這個時代的趨勢，大家的心態傾向於不再去製造渲染焦慮。”

“比如30歲的女孩子，你要求她在北京有車有房，有穩定的工作，要結婚生子，我們很多時候不太能完成。以往說二十來歲青春迷茫，現在大家可能會經歷很長的迷茫期，到四五十歲有這種狀態也很正常。”

自我調侃與調侃他人，成為當代人面對困境時的普世心態。相國強並不把榴蓮們看成喪文化的代表，“只是不想去認同所謂世俗的成功，生活由自己來定義”。

“我覺得這部劇最能引起共鳴的是，大部分人的人生其實都不太如意。我被生活打擊了，我要調侃回去，這種精神是我們想做這部劇的核心。”

比如在酒吧林小姐與榴蓮感慨，父母與子女的矛盾是人類還沒有攻克的難題，大家都困擾就不困擾了，“說到底啊，人生除了自己，都是配角”。

林錫淙告訴叨叨，作為林小姐的傅首爾也參與到角色臺詞創作中，貢獻了不少堪比《奇葩說》的金句。“另外因為林小姐要跳舞，她認真練了很久，在表演上給到我們很多驚喜。”

在《假期》的尾聲，寧遠訂婚了，馬野有了新歡，山竹去北京搞事業，榴蓮恢復“孤寡”生活。“不是每個人都會擁有很好的事業與愛情，但你還是要懷抱希望，因為誰也不知道下一站是怎樣。”

在林錫淙看來，《假期》不打算為「逃避雖可恥但有用」的處世哲學代言。

“這部劇看完，你會發現逃避恰恰是沒有用的，經歷過這段不規則的時光後，我們最終還是要找到繼續生活的燃點與勇氣。”就像榴蓮在結尾，終於決定要走出來了。

主創們對於故事與觀眾交流的意義很看重，不僅透過劇情展現成年人的崩潰與和解，也會把一些小巧思放進視覺呈現的細節裡。

比如榴蓮山竹大鬧酒吧的那場戲，相國強透過抽幀處理，讓兩人砸場子的情景好笑又透著些許文藝，被網友戲稱“很王家衛”；又比如榴蓮頻繁更換的耳飾與撞色的造型復古又時尚，每次閃亮登場時，B站上“姐姐太美了！”、“求牌子求連結”的彈幕絡繹不絕。

主創們告訴叨叨，雖然榴蓮不是有錢人，但作為插畫設計師在裝扮上看到有一些追求。“我們希望像韓劇一樣做出穿搭上的層次感，她既是職場女性，同時也是很自由自在的人。”

“所以服裝主色呼叫了不少撞色，包括清子本人也對造型有很多自己的想法，會和造型老師溝通。”

會不會有“突如其來”的第二季？

當《假期》開片跳出萬年影業的logo時，“是那個出品隱秘的角落和無證之罪的萬年麼”，常有彈幕發出如上好奇。

與外界對於萬年影業主打懸疑劇廠牌的印象不同，在林錫淙看來，只要是精品化的內容萬年都會有所關注。

王佳曦還記得與陳凌拿著劇本四處Pitch專案時，多數公司抱持猶疑的態度，“要麼是不太能接受，覺得太先鋒，要麼覺得雖然有意思，但國內拍不出來，總之經歷了很多波折。”

而劇本遞到林錫淙手中時，“特別喜歡”。不過她也不是沒有擔心，這樣一個不是大IP、缺少強情節的非常規寫作方式，要打動其他出品方和平臺無疑是困難的，此前國產劇也沒有類似的對標參照。

“雖然不常規，但主角不斷被生活撞擊的狀態，與觀眾是有共鳴和交流的，我覺得觀眾能認同或喜歡故事裡這些人物，並從他們身上獲得一些勇氣。

比較慶幸的是，像榴蓮一樣風格強烈的《假期》，遇到了社群氛圍包容多元的B站：

“整個合作下來的感受就是大家在一個審美頻道上，能夠相互欣賞，所以很愉快，”林錫淙覺得。

B站與完美世界先後加入出品，《假期》後續在選角的過程進展順利，“幾乎給到所有女演員都很喜歡這個劇本。”這讓林錫淙有些沒想到。

“可以說從演員反饋上，我們對劇本獲得了更多信心。另外這部劇是在《隱秘的角落》之後做的，可能當時很多人對萬年影業也很有信心，就給了我們很多鼓勵（笑）。”

在《假期》第12集的最後，榴蓮給“老爸”傳送的郵件顯示送達已讀，似乎為第二季留下伏筆。

至於有沒有第二季，王佳曦覺得要看觀眾反響。“我們確實有留下創作空間，榴蓮的人生還有很長的路要走，對於後續我們持開放心態。”

“但我希望「她扶」精神是貫穿的，榴蓮不可能接下來就會很順利，當然也不至於一直倒黴（笑）。我希望她在每個階段都有一定的成長。”

看到彈幕裡時常有網友表示追《假期》時不開倍速，林錫淙感到很欣慰。“其實大家能夠感受到我們刻意不想去做得偏長，就是希望切換到符合大家當下的觀影節奏。而且這部劇的剪輯、配樂老師都非常加分，導致有網友說片頭片尾的音樂也不想跳過（笑）。”

相較於“短劇≈精品劇”的認知，她認為未來精品化的概念會進一步垂直細分到內容。

“並不侷限於多少集，或者如何呈現，只要能讓觀眾開心、難過或治癒，產生一定的心理共鳴，它就是一部真誠用心的精品。”

以下是我們與主創的部分對談整理：

桃叨叨：聊聊《假期》的選角吧，為什麼讓相差10歲的倪虹潔與闞清子演母女？

林錫淙 ：我們搜清子很多微博的時候，覺得她的一些言論其實很“榴蓮”，綜合考慮下來也認為她很適合。

清子問我媽媽是誰演，當知道是倪虹潔老師她壓力特別大，覺得她太年輕了。她在邊上琢磨著“我媽什麼時候來，我媽什麼時候來”的時候，特別可愛。

她們這對母女的CP感是達到大家預期的，那種愛和控制的糾纏，兩個人的表演細節我覺得都很到位，在現場有時候看著就會很情不自禁地代入。

桃叨叨：劉美含是山竹的不二人選麼？

林錫淙 ：美含的試戲讓我們和導演都印象深刻，她演得非常好，一些微表情都非常到位。我們心目中的山竹就是美含這樣，很好看很溫柔，這是她的形象和標籤。美含說她很喜歡這個劇本，很理解山竹，在一直以來的教育裡都當慣了乖乖女，典型的討好型人格，直到最後她找到了自己，開始為自己而活。

她和清子有場坐在沙發上的戲，兩人的CP感一下子就出來了。榴蓮對山竹說“你長得真好看”，兩人相視而笑。那一刻開始，榴蓮在心裡真正地就把山竹當作朋友了。因為在榴蓮的友情觀裡，她受過馬迪的傷害後，心裡原本是不需要朋友的。

桃叨叨：有網友覺得這部劇與《倫敦生活》有些像，不知道您怎麼看？

相國強 ：從編劇劇作來講，是希望走英美劇單元劇的模式。但從我拍的時候來講其實本質完全不一樣，無論拍攝形式還是影像風格，只能說女性獨角戲，以及反社會主流價值觀的一些方式，可能有一些異曲同工。

王佳曦 ：我們還是挺在意原創性的，《倫敦生活》的人物更誇張跳脫，你沒法放到中國當下這個語境裡去講，我們有自己的受眾和本土化的情感觀。應該說這是一個屬於榴蓮的世界，跟現實層面有一點距離，但結合中國人的文化語境我們能夠去理解她。

桃叨叨：為什麼會採用每集腦內小劇場+正片+寫郵件的三段式結構？

相國強 ：這個設計蠻有意思的，一開始偏舞臺化的戲劇式處理出來，把一個問題很誇張地丟擲來，正片讓觀眾感受這個人物跟話題的關係，最後迴歸到內心深處的情感流露，以獨白來歸納。

桃叨叨：最後給爸爸寫郵件的部分，是否有些可以上價值觀？

王佳曦 ：算是一種探索吧，就是怕前面（的誇張）收不回來，這部分是主角難得正經或者比較溫情的時候，在夜裡寫點小作文，也讓觀眾走進榴蓮的心。

桃叨叨：做《假期》這部劇時，有考慮到它的受眾群體麼？

林錫淙 ：我們覺得這部劇受眾可能會偏都市的年輕人，年齡段在25—40歲的都市男女。

所以也想說如果我們確定這樣的一個觀眾群，那需要精準服務好這一部分觀眾，讓他們真的有共鳴。至於說能不能破圈或者有更好的傳播我們不奢望，希望讓懂的人喜歡就好了。

桃叨叨：這部劇之後，還會接著做女性題材的劇嗎？

王佳曦 ：我不想被定義成就是隻能寫女性題材劇的編劇，只要能反映我們當下時代精神的東西，或者是人性的東西，我都願意去嘗試瞭解。

如今市場上有更多女性的聲音起來了，是符合當下的時代情緒。但我個人覺得也沒必要矯枉過正，我們第一方面要聽到這些聲音，另外一方面就是不想做那種性別對立的東西。

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