文 | 牛角尖

“牛逼到不像國產電影”、“開網路電影之先河，很多院線電影或許都不如它。”……在受疫情反彈，電影市場持續低迷的當下，一部發行於流媒體平臺的網路電影，卻引發大眾熱議，併成功破圈：豆瓣獲得高分，上線7天分賬票房破1500萬，優酷站內歷史最高熱度達8928……《硬漢槍神》正在重新整理著網路電影的新篇章。

《硬漢槍神》的口碑破圈，除了體現在它極具工業化製作水準的內容層面，引入院線電影式的播前首映儀式、線上線下雙管齊下的營銷宣傳，以及從創作源頭引入院線級資源，無疑是助力該片出圈，且為當下中國網路電影發展提供了一種全新且可複製化的升級版思路。

在長達近一個小時的對話中，我們除了與《硬漢槍神》兩位導演胡國瀚、周思堯，以及阿里文娛優酷網路電影中心總經理谷芳芳聊了聊有關該影片的創作故事外，還就影片背後所折射出的“院網協同”新產業趨勢，作出探討。

新題材、新故事、精製作，《硬漢槍神》內容層面的“劃時代”意義

《硬漢槍神》的出現，它不僅獲得豆瓣高分和高口碑，在題材創作層面，也徹底拓寬了網路電影發展新路徑，可以說是具有一定的劃時代意義。

胡國瀚與周思堯前期進行了大量實地採風，在與一名ID名為“硬漢槍神”的遊戲玩家接觸中，團隊得到了一條動人的“感情線”，即影片中肖漢與兒子的情感故事。於是故事創作基於組團打比賽和父子情這兩條線展開，這就需要考慮到“遊戲”與“故事”的相互融合，這點上，兩位導演給出的共同答案是，一切從人物出發。

“我們做這個電影之前，就想得特別清楚我們要做的是儘可能向型別片靠近的一個東西。對於我們來說，寫劇本的過程中沒有文戲和武戲的概念，所有的東西都是在敘事，我們很想按照節拍器去寫一個很規矩的故事。”胡國瀚如是說。

與以往劇本創作模式略顯不同，《硬漢槍神》的前期劇本創作中，“武戲”內容佔據近半，且每個比賽場面，團隊都會畫出完整的分鏡指令碼。“我們的預算有限，必須要把所有錢花在刀刃上，所以我們在文字階段把整個劇本寫到位，又把整個分鏡畫好，拍攝階段無非就是完成問題了。”

目前觀眾在劇中看到的諸多遊戲場面，比如說每一場電競比賽現場，看似人滿為患，實則現場僅坐了50位觀眾；片中呈現出的刺激、腎上腺素激增的追車場面，是以航拍、穿越和瘋狂對沖的方式完成；平底鍋決戰那場戲，工作人員僅留下兩個道具老師，除了需要負責拿道具，放煙之外，還需要推集裝箱，人手異常緊缺……種種“精打細算”背後，是團隊每一次的用心與決心。

有創造性的故事題材，精彩又不乏“精打細算”的導演敘事手法和運鏡能力，《硬漢槍神》看似簡單規整的創作背後，處處凸顯創作人員的新意與匠心。而這也是該片目前在內容層面，被網友力贊且獲得業內外高口碑的重要因素。

引入“院線級”資源，《硬漢槍神》之於網路電影的“新可能”

如果說，聚焦電競題材，以父子情串聯起一出精彩的“遊戲玩家追夢”情節，是該片之於內容層面取得成功的內在因素；那麼，從製作源頭引入“院線級”資源和“院網協同”發展前景，則是該片能夠開拓中國網路電影未來的核心外部條件。

出品這部電影的幕後公司華文映像，是一家致力於院線電影創作的影視公司。其參與出品過的多部作品，如《唐人街探案》《你好，李煥英》《我和我的家鄉》等，都在票房和口碑層面，拿下優質成績。目前正在於市場中播出的“暑期檔頭部之作”《怒火·重案》也出自其手。

或許是得益於天然的傳統院線背景，《硬漢槍神》的幕後製作團隊中，有來自於同公司參與出品的《唐人街探案2》的特效師，也有參與過姜文導演的《邪不壓正》的配樂師……正是基於他們的加入與成熟經驗，才有影片中這出“視聽盛宴”。“他們的工作模式都非常工業化，很多東西都是前置的，像大家在片中看到的很多酷炫場景，都在前期做過預演。我們會在正式拍攝前就能看到效果。”胡國瀚說。

除了院線級資源從創作層面湧入外，在電影創作模式上，兩位導演也一同表示，並無“媒介”區分。“我們在寫劇本期間，不會說我是寫一個網路電影還是院線電影，一切都是從故事、從人物出發。這也是我們對自己作品的一個品質保障”。

宣發層面也是一樣。影片上映前夕，主辦方安排的類似院線電影式的首映禮，則為該片後續口碑發酵打下堅實基礎。不僅如此，影片有別於以往網路電影的單維度營銷，而是依循了一套長線宣發的策略，持續釋放口碑；劇中主創參與直播路演、與餓了麼等品牌聯動合作等，都凸顯出這是一次投入充足、鏈條完備的營銷活動。

“從一開始坐在一起商量電影宣發的時候，我們就沒有把它定位為單純的網路電影營銷，這是我們阿里文娛與主創團隊、華文團隊的共識。”谷芳芳肯定了《硬漢槍神》在內容層面取得的成就，與此同時，她表示，任何一部優質電影，都應該以內容品質為先，而不預先在發行渠道上做區分。

“在阿里文娛，我們對於電影宣發是把院線電影和網路電影合在一起去做的，首先關注的是電影的內容品質，而不是區分發行渠道。在這個專案上，就能看到我們靠近院線電影宣發的嘗試。這種口碑式的長線宣發策略，能夠將優質作品的影響力進一步放大，為它的價值創造增量。”

從影片內容突圍，到引入院線級資源、“院網協同”並進，《硬漢槍神》正在開啟中國網路電影新篇章。這章節中，既有來自市場對於影片內容的口碑認可，也有“院網協同”大背景下的網路電影新嘗試。

“院網協同”能為電影產業發展帶來哪些想象空間？

一個明顯趨勢是，如今的電影市場，因受到疫情催化，已逐漸呈現出一副“院網融合”的大背景。在國外，好萊塢巨頭紛紛採取PVOD模式發行、雙線發行，《魔發精靈2》點播破1億美元，迪士尼《黑寡婦》《黑白魔女庫伊拉》院線+流媒體同步上映等案例，進行的如火如荼。

放置於國內市場，產業融合趨勢加劇，不僅催生了一片院線大片轉網，諸多電影人投身網路電影，資金、人才、資源等融合，推動後者內容全面升級。此背景下，《硬漢槍神》作為成功的“院網協同”典型案例，無疑給市場帶來更多新可能。

在阿里文娛方面，這種基於大趨勢下的“院網協同”優勢則更為明顯。去年金雞電影節期間，阿里文娛電影業務負責人李捷就提出院網協同、型別分線的行業趨勢。今年春節檔《少林寺之得寶傳奇》《發財日記》兩部重磅影片首先聯絡阿里文娛，之後以“單片付費”模式上線，創造了首個網路電影春節檔；同為春節檔上線的“小體量”影片《大紅包》，在院網發行的雙重模式下，先後在院線和網路贏得更多曝光機會。這也成為當下一批中小成本的院線電影酷愛引用的“新·發行模式”。

目前，阿里文娛電影業務已經形成了“院線+網路”的雙平臺佈局，既有阿里影業在院線電影領域的資源和儲備，也有流媒體平臺優酷的線上渠道優勢，面對電影發行和合作時，有著更靈活的模式，能夠以院線級資源匹配結合網路多元運營手段，來讓電影發行實現資源的精準、高效利用，獲得更大的市場空間。

這種業務佈局能夠以網際網路平臺能力賦能電影產業，從創作源頭上深刻理解受眾，在創作完成後精準分發，讓優質創意不再受到任何媒介形式的束縛，無疑給“院網協同”產業升級的前景帶來了更多想象。熱映的《硬漢槍神》可以視作一個新起點。在引入院線級資源、採取院線級電影所持有的“長線營銷”思路後，網路電影的天花板無疑被抬升了起來。

據透露，目前《硬漢槍神2》正在計劃進入籌備階段，優酷網路電影分賬票房破千萬的怪獸電影《水怪》，也即將迎來第二部。而之於整個優酷網路電影賽道來看，怪獸、喜劇、動作三大賽道之後，優酷電影也在加緊尋找新的題材型別。這是優酷網路電影之於內容層面的一次強有力佈局，同時也是“院網協同”下網路電影市場的進一步擴大。

“網路電影也好，院線電影也好，其實還是要看觀眾喜愛與否。觀眾願意口口相傳的，願意推薦給身邊所有人的，需要是有核心的、有情懷的好電影。”採訪漸漸到了尾聲，谷芳芳再次提及“院網協同”下的核心指向問題。豐富的資源和多元的渠道，都在助力優質作品的創作和發行，幫助網路電影實現內容的跨越式升級。

這便是《硬漢槍神》能夠取得如此成就的重要因素，同時也凸顯出“院網協同”這一大趨勢下的網路電影市場前景。