對於《你的情歌》其實已經不想評價，但看到上映4天票房僅175萬的“慘狀”，忍不住想聊聊看似穩賺不賠的小清新言情電影怎麼都能翻車到這個程度。

首先從天時地利來說，《你的情歌》就不佔什麼優勢。

由於近兩年新冠疫情的持續影響，內地電影市場低迷已久，新作跟不上，存貨提不起氣，海外大IP更是各種延遲上映和追加製作時間，觀眾懶得走進電影院久矣；更別說臺灣電影式微已久，當地演員們在內地觀眾這裡基本都沒什麼認知度。

看了一圈演員表，大概也就是憑藉電影《艋舺》獲得過第十二屆臺北電影節最佳女主角提名的柯佳嬿還有被路人記得的可能。然而，不得不指出，《艋舺》上映已經是2010年的事情。

至於人和……按照劇情簡介，觀眾大概以為會看到音樂老師餘靜和流浪教師邢致遠、學生李東朔之間斬不斷理還亂的小清新式經典灣灣言情，搭配復古的年代背景和花蓮的大海沙灘、秀美山村，回味一番“那天在夕陽下的奔跑，是我逝去的青春”。

不料在電影院裡坐了兩個小時，發現自己看了個可能用離奇都不足以形容，基本已經是“獵奇”的狗血故事：女主角餘靜上一秒還在因為未婚夫的背叛在暴雨中倒地痛哭，下一秒就轉身去花蓮鄉下，看似療愈情傷，實則是追尋當年的初戀邢致遠。

身為流浪教師的邢致遠在臺北待不下去，被“發配”到花蓮，為了繼續自己有教無類、幫助孩子們找到夢想的教育理念，一門心思在學生中發掘人才搞選秀，想要透過捧紅學生的方式“帶紅”自己。

而這場三角戀的最後一角李東朔就是被邢致遠看中的那個“天選之子”，在準備選秀比賽的過程中，李東朔喜歡上了餘靜並且早早對她表白，餘靜心裡卻只有初戀邢致遠，可邢致遠知道自己是個有遠大理想的男孩，不會為她留在鄉下。

然後餘靜突然就懷孕了，出車禍撞到腿落下殘疾，肚子裡的孩子都沒掉，邢致遠最後還是留在了花蓮。但從始至終也沒有交代餘靜的孩子到底是她未婚夫的，還是邢致遠抑或是李東朔的，也許是感天而孕吧。

單看劇情的話，與其叫《你的情歌》，不如叫《你的孩子》，說不定還能配套拍個綜藝，就叫《爸爸在哪兒》。

電影裡天馬行空、宛若抽風的故事邏輯，讓我忍不住回憶起上半年看過的一部豆瓣3.3分神作，由鍾楚曦、羅晉、譚松韻主演的《八月未央》。

但細究起來，二者之間還是有差別的，《八月未央》劇情的飄忽無常在於慶山（原名安妮寶貝）原著中的所謂故事其實只是一股濃烈的情緒在遊走；《你的情歌》的主創則是想透過三個主要角色身上發生的故事，給觀眾講一堆大道理。

比如，從結尾餘靜寫給邢致遠的信和影片中她對邢致遠始終若即若離的態度來看，與其說餘靜是被未婚夫劈腿之後想吃回頭草，不如說面對已經涼涼的感情，還能做的就是透過對自己有用的方式趕快轉移注意力，及時止損。

比如，對邢致遠這樣的理想主義者來說，堅持自己的理念，哪怕希望再微乎其微也要全力一試固然重要，尋找夢想和現實之間的平衡點，用更加腳踏實地的方式去完成自己的理想也是值得修煉的事情。

再比如面對至親的離世，像李東朔一樣一味逃避不能解決任何問題，親情的溫暖和情感的聯結不一定會隨著時間的流逝慢慢淡漠，比起困守在老房子裡，帶著對父母和奶奶的愛好好生活其實更加重要。

電影中像這樣的例子和觸動當然還有更多，但問題是作為電影主創首要任務是給觀眾講好一個故事，買票進場的觀眾已經付出了金錢和時間，沒有義務還要付出腦力，在奇葩又狗血的三角戀情縫隙中費勁巴力總結主創想要讓觀眾感受的人生哲理。

而豆瓣5.6分、49.1%的三星評價也又一次證明了在劇本創作中時刻貫徹創作目的就如同照著語文輔導書上的文章中心思想硬凹作文，能及格都已經萬幸，拿高分基本沒戲。

就算是被創造出來的角色，他們也應該是生活在虛構世界中活生生的人，不是主創們用來表達自己思想內涵的“活體黑板”。