童話大王鄭淵潔，回來了。

假期過半，國慶檔影片前有《長津湖》《我和我的父輩》，後有《大耳朵圖圖之霸王龍在行動》《五個撲水的少年》。夾在中間的是一部兒童片——《皮皮魯和魯西西之罐頭小人》。

上映5天，《皮皮魯和魯西西之罐頭小人》目前票房2490萬，豆瓣評分7.2，貓眼評分9.1。打眼一看，作為一部兒童片成績還算不錯。喜歡的人說找回了童年記憶，討厭的人說故事瞎扯不負責任。

那麼《皮皮魯和魯西西之罐頭小人》究竟如何呢？

影片的故事非常簡單。主要講述了性格迥異的雙胞胎皮皮魯和魯西西在家中罐頭裡發現了五個各有能力的小人的故事。

兒童加上幻想人物，這個設定在兒童片中很是常見。英國有大名鼎鼎的《帕丁頓熊》，國內有周星馳的《長江七號》。主要看點一般有兩個，一是超能力部分天馬行空的幻想，二是少年人在獲得“超能力”後的自我成長。

在這兩點上，《皮皮魯和魯西西之罐頭小人》做得都差點火候。

幻想部分，影片沒有跳出同類兒童片反抗權威的套路。考試作弊、整蠱家長、解決同學矛盾......在此類影片中相同的劇情，不斷上演。而相比起《長江七號》裡，上天入地變身飛翔的各種幻想，《皮皮魯和魯西西之罐頭小人》裡的小人實在平凡了些。

好在，小人與現實物品大小的反差感，為影片增加了不少童趣色彩。

幻想部分錦上添花，少年人的成長才是影片的重中之重。在影片中，少年成長的主要任務被交給了魯西西。魯西西成績優異，皮皮魯調皮貪玩，一直以來魯西西都是家長和老師眼中的好學生。而在遇到小人後，魯西西的成績“出了問題”，皮皮魯反而成了天才學生。在以分數論英雄的學校裡，優等生變成後進生的心理落差，就是魯西西人物成長的主線。

可惜的是，差生逆襲全程靠外掛，魯西西最後也沒有逃脫唯成績論的禁錮。結尾處，一場大火災將本質矛盾轉移，不管是家長還是老師幡然醒悟，達成了大團圓結局。

不是說這樣的劇情設定多麼差，但總歸有些刻意與陳舊了。

平心而論，《皮皮魯和魯西西之罐頭小人》的質量並不差，充滿童趣的幻想與關照兒童成長的核心都在影片中有所體現。但有這些還不夠，這不是觀眾期待中的鄭淵潔作品。

從1979年發表第一個故事《黑黑在誠實島》開始，鄭淵潔創作童話已經有四十多年了。從最早的《皮皮魯傳》到《皮皮魯之魔方大廈》再到後來的《舒克與貝塔》，鄭淵潔的童話故事貫穿無數八零九零後的童年記憶。

但縱觀他的作品，就會發現與常規認知中美好治癒的童話不同，鄭淵潔的作品顯得十分殘酷，甚至有些少兒不宜。

在他的作品中，往往充滿著成年人的虛偽與現代社會的陰暗面，而與之相對的則是兒童主人公們純粹直接的赤子之心。單純與虛偽相互映襯，讓光明的更光明，陰暗的更陰暗，充滿了對成年人世界的諷刺。

《皮皮魯和魯西西之罐頭小人》是鄭淵潔“皮皮魯與魯西西”系列中登上大銀幕的第二部作品。第一部作品是2018年上映的《馴兔記》。

相比起《皮皮魯和魯西西之罐頭小人》，《馴兔記》的故事更具諷刺意義。皮皮魯進入了一個只要對老師言聽計從，阿諛奉承就會變成“乖乖兔”的學校。起初人們對“乖乖兔”報以嘲諷，但隨著校園權威勢力的不斷洗腦，成為“乖乖兔”儼然成了人人渴望的事。於是“怪物”變為了大多數，正常的人就成為了怪物。頗有主見的皮皮魯成為了人們眼中的異類。

《馴兔記》的故事不僅對兒童具有啟發意義，同樣對成年人的世界有所影射。

反觀《皮皮魯和魯西西之罐頭小人》呢？其實影片的核心主題很明確，即反對過度競爭和死板的教育，反對唯成績論。其核心還是鄭淵潔作品中一貫的對現實的諷刺與揭露，但在表現上卻總差著一股勁兒。

老師在學校用有色眼鏡看待學生，家長也只注重孩子的成績，孩子的心理成長如何關照？在孩子們被用過度競爭壓得喘不過氣時，成年人們是否也正陷入社會內卷不可自拔？影片羅列展現了一系列尖銳的問題，但從頭到尾沒有對正確處理方式的引導與暗示。

父母愛自己的孩子嗎？老師愛自己的學生嗎？答案是肯定的，但愛並不能解決現實問題。《皮皮魯和魯西西之罐頭小人》刨開了現實的殘酷，最終卻又用真善美將現實的傷口籠統裹住。如何治癒傷口，全靠家長自己悟一悟。沒想到辦法？那就再好好悟悟。這讓影片的整體立意，都顯得不可信且略有牽強。

好在，故事只是故事，現實中教育雙減政策的實行，似乎可以給這些問題，帶來解決的希望。