作者| Mia

“《圖蘭朵》與《上海堡壘》再一次令我受到了《甜蜜暴擊》。”“鄭曉龍，那年杏花微雨，《甄嬛傳》帶給我的一切美好，我現在都已還清了，從此你我，兩不相欠。”

上映5天，其票房為1622.8萬，貓眼專業版給出的最終預測票房為2051.8萬，口碑也已經狂崩不止，決定了該片將很難爆發出長尾效應，而將走勢一路“自由落體”：豆瓣評分3.6分，49.8%以上打出了一星評價，在一貫“寬容”、大部分電影均在8-9分以上的貓眼和淘票票上，也僅有7.1分和7.5分，這個分數相當於不及格。

其3億投資，跨國豪華陣容讓上述票房與口碑更顯“魔幻”：執導過《金婚》《甄嬛傳》《功勳》，有40年導齡的鄭曉龍導演，關曉彤、大導演姜文、胡軍主演，另外還有主演《芳芳》的法國國民女神、男神蘇菲瑪索與文森特·佩雷斯……

如此班底，一度被寄予厚望，該片在上映首日拿到了20.6%的排片，截至今日，其排片已經下滑至7.2%，大盤仍然由《長津湖》《父輩》繼續撐場。中西合拍奇幻大片成為與《富春山居圖》相提並論的“曠世爛片”，《圖蘭朵》為何遭遇史詩級撲街？又為專案開發帶來了怎樣的教訓？

“奇幻型別+積壓片”高危預警：又一部《阿修羅》？

劇本“縫合怪”不倫不類、一群工具人角色、建在山上的蒙古都城、公主綠色眼影紫色口紅的可怕妝容以及“X光透視眼”、姜文的元朝可汗小辮造型、讓“國民閨女”關曉彤飾演絕世美人等選角失敗……《圖蘭朵：魔咒緣起》渾身上下無一處不是死角，大量評論已經從各個角度分析了它成為撲街爛片的根源。

而對於一批被鄭曉龍導演、姜文、蘇菲·瑪索忽悠進來的觀眾，一方面是疑惑他們是否欠了人情債被迫還債，另一方面也暴露出一些利用明星名氣近乎“欺詐式宣發”的宣發失衡問題：在影片前期營銷中反覆強調大牌陣容、好萊塢級別，在海報上“法蘭西玫瑰”蘇菲·瑪索也緊靠C位，宛如女二，最後進了影院卻發現蘇菲·瑪索只是個龍套角色，所有戲份加起來不超過1分鐘。

《圖蘭朵》透支著鄭曉龍、姜文等人的IP價值。另外，在《月半愛麗絲》之後，該片進一步坐實了關曉彤“票房毒藥”“爛片女王”之名，“沒有一部主演電影豆瓣評分超過4分”，並進一步降低了其國民好感度，對於關曉彤的職業生涯後續發展來說絕非好事。

從行業角度來看，《圖蘭朵》從根本上就面臨著風險。“IP+流量”、中西結合的“奇幻大片”，對標的是重工業大製作，溝通交流不便導致製作週期長，中西方全明星陣容對應片酬高，相應在製作、劇本等層面“縮水”，高投資意味著高票房才能回本。同時也對劇本邏輯等提出了相當的要求。這種型別最早可以追溯到2015年的《長城》。1.5億美元投資，最終全球票房3.3億美元，虧損了7450萬美元。

時移勢易，奇幻型別早已不再是當前電影市場的內容風口，從國內影史票房TOP10來看，涉及戰爭、科幻、親情、懸疑等多種型別，且基本上與口碑呈正相關。而觀眾也早已經受一次又一次特效大片衝擊洗禮，不再將特效作為第一考量因素，對內容質量，劇作水準要求日益提升。

“積壓庫存”則更是放大了其內容層面的一系列問題，其製作思路、特效都已過時。鄭曉龍上一次大銀幕作品還要追溯到20年前的《刮痧》，《圖蘭朵》與其一貫畫風不符，屬於樂視的“遺留產物”。

該片最早由樂視立項，更早之前樂視收購了花兒影視，雙方簽訂了對賭協議。同時鄭曉龍與花兒影視的獨家排他協議要求，2014-2019這六年間鄭曉龍至少需要拍攝五部作品，幫助花兒影視完成對賭業績。鄭曉龍之妻王小平任《圖蘭朵》編劇，隨後拖到了2018年初宣佈開機，於當年殺青，隨後再無聲息，直到今年8月底預告片終於亮相，透露出一股“質感低劣”的氣息。

事實上，“奇幻型別+積壓片”大機率成為爛片的定律，早已被一再驗證過：網遊IP改編的《征途》未能院線上映，後轉為愛奇藝上映，豆瓣評分僅為5.1分；郭敬明IP《爵跡》轉網，豆瓣評分僅為3.8分；《阿修羅》號稱歷時6年，投資7.5億，上映僅3天，就匆匆撤檔了，只拿下了不滿5000萬的票房，豆瓣評分僅為3.0分。

“或將成為又一個《阿修羅》” 的《圖蘭朵》，更多地帶有過往行業狂飆突進、野蠻生長泡沫期，“流量+大投資時代”的氣息。隨著這些“滯銷積壓片”不斷被“去庫存化”，這樣未經認真打磨的“中西合拍奇幻大片”，也終將成為電影業探索發展過程中走過的一段彎路，減少並逐漸趨於消失。

被誤讀的中國元素、中西結合：一盤又一盤“左宗棠雞”

所有中西結合的大片都有著中西市場“通吃”的野心，成功的只是極少數，大部分甚至無法同時討好兩邊市場，並淪為了味道不倫不類的“左宗棠雞”（國外中餐廳“偽中餐”代表食物）。

電影《圖蘭朵》改編自普契尼作曲的三幕歌劇，取材自《一千零一夜》中的《杜蘭鐸的三個謎》(，由波斯詩人內扎米的敘事詩《七個美女》演變而來，講述中國元朝時冷酷公主圖蘭朵為了復仇，對求親者設下三個謎語，回答對可以娶她，回答錯則會被處刑，最後卡富拉王子用愛融化了她。當中引用了《茉莉花》以表現東方元素，《今夜無人入睡》是其中最有名的一個詠歎調，被稱為“世界十大歌劇之一”。

它曾作為中歐友誼象徵，被長期宣傳，早在1998年，張藝謀就執導過歌劇《圖蘭朵》，後與他的奧運會開幕式團隊一起在鳥巢演出。作為一個從未去過中國的西方人構思的中國故事，《圖蘭朵》本身存在於“西方式想象”當中，情節轉折極大且未必能使人信服，但歌劇形式掩蓋了情節問題，電影則使得故事邏輯問題避無可避。另外，其IP影響力本身也並不大，而是隻存在於歌劇愛好者等小眾圈層內。

影片對歌劇進行“創新改動”，融合了王小平所著小說《三色鐲》，加入了權謀、奇幻等諸多元素，同時力圖將東西方文化融入，卻仍未能將故事講圓。當中加入了劍法、紡織、煙花、火藥等諸多“東方特色”，而圖蘭朵公主不再為復仇設局，而是因誤戴來自異域的三色鐲而遭遇嗜血魔咒進而魔化。最終呈現出的便是一番“不中不洋”文化隔膜的尷尬模樣。

中西電影合作更多地帶有海外文化交流等考量，其政治文化意義大於商業意義。基本上，從《大轟炸》到《勇士之門》，近年來的合拍片均撲得悄無聲息。從《巨齒鯊》《功夫熊貓3》等少有的中美合拍成功案例來看，帶有動作冒險這類強型別元素，或是本身有IP效應的粉絲基礎的合拍片更容易取得成功，實際上是在尋找“東西方觀眾喜好的交集最大值”，強調普世性，因為動作、喜劇類本身也是分別在國內和國外受到歡迎、具有票房號召力的商業型別片。

薩義德的《東方學》認為，東方主義屬於西方建構產物，旨在為東西建立一個明顯的分野，從而突出西方文化的優越性，這種建構及論述，與那些國家的真實面貌幾乎毫無關係。這種“誤讀”的刻板印象，仍然在一些西方電影涉及中國的描繪中屢見不鮮，呈現為“水土不服”。

“中美兩國的文化從根本上來說便是截然不同的，要麼西方視角，要麼東方視角，兩邊都要，只能顧此失彼。”這也是為何劉亦菲主演的迪士尼大片《花木蘭》，定位於迎合中國市場，但花木蘭住在福建土樓，皇帝造型，對氣的闡述等，更近似於“外國人對中國的憑空想象”，最終國內口碑票房雙雙失利也與此有一定關係。近日環球影城的“功夫熊貓主題房型”被批“陰間”，預告片被吐槽“土味”，或許也可劃入此列。

《圖蘭朵》不是第一盤也不是最後一盤“左宗棠雞”。在它慘淡收場之後，涉及到多種文化碰撞、合拍或是東西方的影視專案更需深思，究竟應當從東方還是從西方視角展開故事？