隨著一行白色圓點緩緩向前移動，圓點定格放大，瞬間變成晃動的槍膛，對準穿著西裝的邦德，而邦德微微壓低身體對著鏡頭開上一槍，槍聲響起，血色瀰漫，故事正式開始。

這是007系列電影的標誌性的開場，幾乎每一部都保持這個風格，後續丹尼爾·克雷格主演的系列有一些更貼近年輕觀眾的調整，之後還是變成了經典配樂＋開槍的配置。

最新上映的《007之無暇赴死》，甚至把它作為了一個情懷性的落幕標誌。

第六代邦德選擇了告別，下一代邦德即將選出。新老交替之際，影迷們有感慨，有不捨，最重要的是邦德這個人物，有太多故事可說。

這也是阿楚對007系列電影進行全面盤點和解讀的原因。

01 真實間諜，來寫小說

“我是邦德，詹姆斯·邦德。”

這個代號007的特工，連自我介紹都如此簡短，有力。

詹姆斯·邦德作為伊恩·弗萊明塑造的史上最成功的特工角色之一，其魅力遠不止如此。

而這也得益於作者的傳奇經歷，伊恩·弗萊明曾是英國陸軍情報六局的勤務，深受賞識，權利很大，第二次世界大戰期間，還在安全保障調整局（BSC）擔任間諜。

45歲那年，伊恩·弗萊明根據自己前半生的間諜生涯，融入大膽的想象，最終創作出了一步叫《007大戰皇家賭場》的小說。然後以10先令6便士的價格售出，上市後取得了巨大的成功。多年後，詹姆斯·邦德更是成為了一個風靡全球的名字。

因為這個角色滿足了當時許多人的幻想——座駕是豪華的阿斯頓馬丁，只喝“伏特加馬丁尼，要搖勻，不要攪拌”的雞尾酒， 擅長各國語言，愛好各種運動，身手十分敏捷。

他有一個代號M的上司，提供國家頒發的殺人執照，還一個能發明各種新奇裝備的同事，總是最先體驗各種秘密的高科技武器。

他服務於神秘的英國軍情六處，在世界各地穿梭，總是能一次又一次的拯救人類。

除此之外，他還是一個英俊紳士的男人，總是流連於各種美女之中，又極少動真情。

很快詹姆斯·邦德被搬上了大銀幕，第一部《007之諾博士》，大獲成功。

這次冒險的開端是邦德奉命前往加勒比海調查情報員的死因，然後找到了發射場被幹擾的秘密島嶼。

其實展現了上世紀五六十年代，美國與蘇聯之間的太空爭霸賽。在這個大背景下，有點驚險，節奏明快的特工行動，剛好符合二戰結束後人們對娛樂的高度需求。

一時之間，充滿魅力的邦德受到熱烈追捧，男人們想模仿他，而女人想得到他。

02 成為詹姆斯·邦德

59年間，拍攝了25部007系列電影，也有六代扮演者，他們為邦德這個角色奉獻才華，增加魅力。

肖恩·康納利一共出演了六次007電影，還演過一次007的外傳《007外傳之巡弋飛彈》，但這部沒有納入正統的邦德系列。

初版的邦德成熟幹練，風度翩翩，打破了傳統的粗野硬漢英雄。“這個角色就像熱刀切黃油一樣，用他的衣服、他的汽車、他的酒和他的女人把所有的一切都切開”。

總之，舉手投足間散發著優雅和魅力，觀眾非常認可肖恩·康納利的演繹。

但為了尋求演藝事業上的突破，在完成最初簽約的5部合同後，他不再打算續約。

只不過喬治·拉贊貝接演的那部《007之女王密使》票房不佳，觀眾也強烈抵制，肖恩·康納利又被片方拉去救場，出演了《007之金剛鑽》。

提及喬治·拉贊貝，他算是最短暫的一代邦德，僅有一部作品。

大概是肖恩·康納利太深入人心，喬治·拉贊貝版的邦德故事，沒有實現贏得觀眾的青睞，但不可否認，這位模特出身的男人，擁有非常迷人的外表，依舊是好看的邦德。

第三代邦德是羅傑·摩爾，他成熟熱情，黑髮硬朗，很符合原著中的人物形象，但有點中規中矩，算是完成了一次很好的過度。

邦女郎坦婭·羅伯茨曾說他，“跟邦德有著很多相似的地方，他幽默、精明能幹，他有著好看的髮型和美麗的英國口音。”

其實，羅傑·摩爾是飾演007系列電影最多的一位男演員，共主演了七次邦德。

這期間的007電影涉及一些科幻內容，因此邦德要上天入海，拯救人類。但熟悉電影的觀眾不難找出原因。

彼時《星球大戰》等科幻電影大熱，總是與時俱進的007系列，也受到了這方面的影響。

第四代邦德是提摩西·道爾頓，他在探索人物的深度上做出了突出貢獻。

其實在接演邦德前，提摩西·道爾頓就已經是成功的舞臺劇男演員了，也因此有能力對人物進行更深層次的塑造和挖掘，他飾演的邦德多了一絲滄桑感。

《007之黎明生機》裡，邦德增加了敢做敢為的特質，票房很高。

第五位皮爾斯·布魯斯南，是除了初代肖恩·康納利外，最受影迷認可的一代007扮演者。

風流倜儻，文武雙全，很多美好的形容詞都可以放在這個人物身上。

《007之黃金眼》上映後，皮爾斯·布魯斯南很快成為了觀眾心目中007的完美化身。

他跟女人互動時極為迷人，跟反派打鬥時又幹脆利落，他一共出演了四部007電影，口碑都還不錯。

所以，當丹尼爾·克雷格要接替他飾演邦德時，無數媒體都在質疑和嘲諷這次選角，擔憂是一次敗筆。

但克雷格沒有理會這些鋪天蓋地的負面新聞，專注於《007：大戰皇家賭場》的拍攝。

如果仔細看了阿楚內容的讀者，應該發現了這部作品就是作者所寫的第一部007小說的同名電影。

而導演拍攝時重新塑造了一個更真實更有血有肉的特工。

從他第一次殺人講起，把人物的成長線作為一個重要的敘事線索，該打鬥打鬥，該散發魅力散發魅力，但整個邦德已經不再是簡單的間諜或英雄，多了一些人情味。

影片上映後，贏得了滿堂喝彩。

丹尼爾·克雷格也一躍成為年輕人最為人熟知的新一代邦德。

不過第二部《007：大破量子危機》，遇到了好萊塢大罷工，顯然打磨得不夠，最終，呈現結果比較普通。

但這是個稱得上一波三折的故事，《007：大破天幕殺機》來了一個完美的反轉，將這個系列推上口碑巔峰。

丹尼爾·克雷格塑造的邦德，並不完美，甚至有些自負。

但這個金髮、健壯的男人，亦有自己的魅力，不管是開始反思特工體制，還是面對過去的自己，多了複雜和真實，也就又了更多難忘和感動。

而《007：幽靈黨》和《007：無暇赴死》，可以當成一部電影的上與下來看，屬於這一代的傳奇終將落幕，而新一代的邦德即將起航。

對此，阿楚是期待的。

03 邦女郎，不止性感

與詹姆斯·邦德，緊密聯絡在一起的處了世界各地的美景，還有風情各異的美女。

就像《007之諾博士》中的那個名場面，首任邦女郎烏蘇拉·安德絲，穿著白色比基尼從海中走出，熱辣，曼妙，風情萬種，就奠定了邦女郎美麗性感的銀幕形象。

這個時期的邦女郎比較像花瓶，負責襯托詹姆斯·邦德的男性魅力。

而1969年的《007之女王密使》中，出現了邦德的妻子，這位美貌、智慧，擁有冒險的精神的女人，贏得了邦德的心。

導演可能為了後續作品著想，讓她死在了穿婚紗的幸福時刻，所以，她還成為了邦德復仇的一大動力。

作為走全球路線的知名IP，007系列的包容性很強，比如，邦女郎的選擇上不乏東方面孔和黑人女星。

例如，《007之明日帝國》裡的華人動作女星楊紫瓊，她飾演的林慧詩一箇中國特工，跟邦德是合作伙伴，兩個人在越南街頭上演追查大戲。

可以看出來，編劇在有意識的增加邦女郎的魅力值，塑造了一個兼具智慧與實力的女性形象。

而阿楚印象最深的邦女郎實際上是美豔狠毒的法蘭西玫瑰蘇菲·瑪索，她在《007之黑日危機》飾演一個蛇蠍美人。

父親是軍情六處M夫人的好友，在被反派綁架後，父親聽從M夫人的建議，沒有交給綁匪贖金，而是交給了特工營救。

她依靠自己的高智商和高情商逃了出來，甚至還讓反派愛上自己，徹底成為她的殺人工具。

之後又策劃了殺死父親這樣的戲碼，併成功騙過邦德，差點將邦德干掉。

一系列操作下來，她也早已成為史上最另類的邦女郎，看起來人畜無害，實際上鐵石心腸，非常有魅力，也幾乎撐起了那部電影。

當然，柏林和奧斯卡雙料影后哈莉·貝瑞的加盟也十分亮眼，她也有一個出水的鏡頭，算是致敬首任邦女郎烏蘇拉·安德絲了。

半個世紀過去了，邦女郎的形象定位和作用，也經歷了幾番變化。她們從最初的點綴或花瓶，變成了推動劇情的重要存在，到最近的這一部甚至成為了邦德性格轉變的關鍵。

性感固然誘人，但美麗之外還有頭腦與感性。

永遠的詹姆斯·邦德，流動的邦女郎，英雄與美女的組合，卻從不曾過時。

結語：

縱觀25部007系列電影，可以看出它也是隨著時代變化而變化的，如今已經成為了一種流行文化符號。

從上世紀六十年代的第一部007電影開始，電影中的大反派所對應的意識形態，都跟當時的政治形勢有關。

之後每一代邦德要解決的資源危機、能源危機，都是一種形象化的展現，電影的議題從沒有脫離時代的風雲。

所以，即便是固定的邦德，觀眾熟悉的英雄＋美女的模式，甚至結局也已經註定了是特工拯救世界，但框架之內部分，每一次都會有符合時代審美的調整。

這顯然是007電影成功的關鍵。都說用魔法打敗魔法，那麼，邦德的魅力或許也是以變化應對變化。