提到李連杰，想必每一個有點兒知識有點兒文化的中國人都會知曉吧？畢竟，那是一位響噹噹的功夫明星，而且是功夫巨星！從電影《少林寺》到《封神傳奇》，從大陸到香港，從香港到好萊屋，他演繹了一部又一部超級經典的電影作品！其武打動作行雲流水、瀟灑飄逸，塑造出了一個又一個經典的銀幕形象！
然而，如果你把李連杰的大部分電影都看過來的話，你就會發現，李連杰在其電影裡所塑造出來的人物中，在其面對感情戲的時候，大多都是冷酷呆萌的。比如：1992年上映的《龍行天下》；1993年上映的《太極張三丰》；1994年上映的《精武英雄》和同年上映的《中南海保鏢》。影片中的李連杰，卻大多都是冷酷呆萌的。
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那麼，為什麼李連杰在電影中的感情戲裡，大多都是冷酷呆萌的呢？經過筆者的研究分析，究其原因，主要有以下四個方面的原因：
1、人物角色需要
例如：
電影《龍行天下》中，在李連杰的感情戲裡，與郭錦恩演對手戲。當李連杰打敗向其師父挑戰的外國人後，即將準備回國時，且已經坐上了中巴車後，對李連杰有意思的郭錦恩突然出現在了中巴車上，李連杰很是驚訝。二人其中有這麼幾句對白，大意是：郭錦恩想跟隨李連杰而去，而李連杰卻說了一大堆呆萌的話，比如問郭錦恩：“那你住哪裡啊？”。又比如：李連杰的師父拿著李的護照，替李去辦轉加拿大的航班。李連杰萌笑。郭錦恩問為什麼要笑？李連杰反而說：“我護照沒有了，走不了了，你自己去香港吧。哈哈！拜拜！哈哈！你住香港酒店可能還沒房呢，哈哈！！”通過李與郭的一連串對話，不難看出，影片中的李連杰確實很呆萌。
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編劇為什麼會這樣設計呢？因為這是人物角色的需要。在該影片中，李連杰是元華的徒弟。而元華，也只是在美國開《寶芝林》藥鋪的老闆。不管是元華，還是李連杰，都是小人物。何況，李連杰當時也只是初闖社會的毛頭小子，在感情方面，經驗幾乎為零。所以，如果把李連杰的角色設計得油嘴滑舌，甚至是情場高手，那麼，它也就違反了李連杰人物上的角色定位了，更何況，這是一部功夫片，而非言情片呢。
2、人物性格需要
例如：
電影《太級張三丰》中，李連杰在面對楊紫瓊出現危難而出手相助時，看到楊紫瓊頭上流血了，遂想過去扶住楊紫瓊，而扶住的姿勢卻是摟在懷中，他利馬意識到這樣做不行，故隨即說到：“哎不行啊！哎姑娘？換個姿勢比較好！”通過李連杰的言行，我們不難看出，影片中的李連杰確實很呆萌。
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那麼，編劇為什麼會這樣設計呢？因為這是人物性格的需要。在該影片中，李連杰是一個被迫出走少林寺的武僧，遇到楊紫瓊時，也只是剛剛步入當時的社會，楊紫瓊是個女人，而李連杰是個僧人，僧人本來就不能親近女色的，故此，影片中的李連杰在當時要換個姿勢來扶住楊紫瓊也是很合理的設計，如果，把李連杰設計成是一個對女人情有獨鍾的這麼一個性格，那麼，也就更何況，這是一部功夫片，而非言情片呢。
3、故事情節需要
例如：
電影《精武英雄》中，在日本的李連杰得知自己的師父被日本人打死的訊息後，在準備回國時，李連杰在日本認識的女友中山忍告訴李如果這次你很久才會回來的話，中山忍我絕對不會等你。而李連杰只是點頭，並未說話。通過這一情節，我們不難看出，影片中的李連杰確實有些冷酷。
那麼，編劇為什麼會這樣設計呢？因為這是故事情節的需要。在該影片中，故事背景，就是日本侵略中國。李連杰背井離鄉，來到日本學習先進文化，目的就是為了將日本人趕出中國。而此時的李連杰，其師父，又被日本人給打死了，面對國愁家恨，李連杰對身為日本人的中山忍，又怎能熱情的起來呢？這只是由故事背景而引申出來的劇情解析，而後面的情節中，如果李連杰對身為日本人的中山忍很是熱情，甚至是痴情，那麼，他回國後，面對精武門中的師兄弟，又怎樣交代呢？他還會不會去查自己師父的死因呢？他還會不會與黑龍會的總教頭船月先生比武呢？最後，他還會不會與霍庭恩一起去虹口道場比武呢？如果真的是這樣安排的話，那麼，後面所有的情節，都是一個未知數了。更何況，這是一部功夫片，而非言情片呢。
4、人物形象需要
例如：
電影《中南海保鏢》中，李連杰在高牆之上修理攝像頭，而鍾麗緹沒話找話去接近對自己來說已漸漸有了好感的李連杰。當鍾麗緹問李了一連串的問題後，李連杰只說了一句：“國家機密”。到這裡，我們不難看出，影片中的李連杰確實有些冷酷。
那麼，編劇為什麼會這樣設計呢？因為這是人物形象的需要。在該影片中，
李連杰是一位身懷絕技的中南海保鏢，一位傑出的硬漢。身為中南海保鏢，保護國家首長安全的貼身人士。那麼，做為中南海保鏢的形象問題，也是很至關重要的了。因為，不能有損中南海保鏢的形象。在這裡的李連杰，冷酷、深沉，給人以懼怕之感，如果，把李連杰設計得風流倜儻，那就不符合中南海保鏢的形象了。更何況，這是一部功夫片，而非言情片呢。
綜上所述：感情戲，只是李連杰電影的一條副線，並非主線，而主線就是李連杰塑造出的一個個經典且鮮活的英雄形象，看點呢，更是功夫，而絕非感情。故此，強化功夫，必然要弱化感情，否則，就喧賓奪主了。