《福斯電影》雜誌於1982年第一期就以電影《駱駝祥子》(1982)的劇照做為開年的封面，也證明當時大家對這部電影很期待
由凌子風(1917-1999)導演的電影《駱駝祥子》(1982)雖然快將近有40年的歷史了，但重新再審視這部影片，不由地感到導演對原著主題獨到視角把握。由於影視改編和小說創作的不同，因此在這部影片中導演凌子風特別著力表現的就是祥子和虎妞之間的情感悲劇，也就是這部影片的主題——得失倒置的悲劇典型。
《駱駝祥子》是作家老舍(1899-1966)作品中改編得較為成功的案例之一，作者通過描述祥子進行多次頑強的抗爭企圖獲得一個獨立人權的失敗過程，引人深思，啟示人們去思考他們如何擺脫不幸的命運和尋找一條嶄新的道路，這就是祥子悲劇的一生給人們的一種強大的藝術感染力。
電影《駱駝祥子》(1982)劇照，斯琴高娃和張豐毅
如果說同年謝添(1914-2003)電影版《茶館》(1982)博得專家及北方觀眾的喜愛，那麼《駱駝祥子》則在中國大受歡迎，這也是凌子風最為普通觀眾所熟知的電影。觀眾對這部電影所以耳熟能詳，與影片塑造了虎妞這個潑辣能幹、世俗精明又不失善良的獨特女性形象不無關係。
斯琴高娃憑藉對虎妞這個角色準確的把握和詮釋獲得了1983年第三屆中國電影金雞獎最佳女主角獎和第六屆中國電影百花獎最佳女演員獎，成為她演藝生涯中具里程碑意義的角色。
潘虹在《人到中年》(1982)中飾演的陸文婷令她和斯琴高娃在電影《駱駝祥子》(1982)中飾演的虎妞同獲1983年第3屆金雞獎最佳女主角獎，“雙黃蛋”在1983年就出現；但在第6屆福斯電影百花獎上，潘虹的福斯票數就比斯琴高娃少了
影片純正、濃郁的老北京生活氣息，鮮明覆雜的人性呈現更是凌子風“原著加我”最生動的體現。影片包攬了當時最具影響力的金雞獎最佳故事片、最佳女演員、最佳美術、最佳道具四項大獎和百花獎最佳故事片、最佳女演員兩項大獎。
首先，電影保持了原作中的地方色彩，以一絲不苟的精神，從人物的語言和裝束，到場景的選用和調配，從細節的設計，到道具的安排，都力圖重現1920年代中國老北京的種種風土人情，使銀幕前的觀眾如同置身於實景之中，重新目睹和感受到了那個時代裡的四合院、“人和車廠”、洋車伕、軍閥混戰中的車馬炮和駱駝、骯髒而侷促的小街和逼良為娼的下等妓院。
導演凌子風在當年北京電影製片廠裡的廠房內搭景拍攝電影《駱駝祥子》(1982)
這樣，老舍原作中最引人勝的神韻，在改編的過程中，就不但沒有因為藝術形式的更換而被消減，相反，由於凌子風充分調動了電影的直觀手段，顯得格外的形象、逼真。
另外，電影《駱駝祥子》對老舍原作精神的把握，還體現在對眾多主要人物的性格塑造上。其中最突出的是由張豐毅的男一號人物“駱駝祥子”。在凌子風和張豐毅的共同努力下，電影中的祥子，他的憨厚、勤快、正直、淳樸，他一波三折的悲慘經歷，他最後毀滅的結局，無不還復了老舍原作中的描寫，再現了文學母本中的“這一個”。
電影《駱駝祥子》(1982)中國版海報
就保持文學原著的“原汁原味”而言，電影中的樣子，無疑是最成功的。其他如“人和車廠”霸道蠻橫的廠主劉四爺(顏彼得飾演)，被極度的貧困混滅了最起碼的廉恥心的二強子，也因其活現了小說原著中的人物形象而體現出了電影改編對原著的準確理解和尊重。
影片並沒有按照小說原著中的順序來拍攝，而是在影片中直接就凸顯出祥子和虎妞的關係。可以這麼講影片直截了當的把車主的女兒，老姑娘虎妞(斯琴高娃飾演)引進祥子(張豐毅飾演)的生活圈子，描寫了他們感情上生活上的糾葛，使這成為祥子的悲劇性結局更加合理和必然。
電影《駱駝祥子》(1982)劇照
因為他們的結合，始終都是很不自然的，或者說是祥子一直都是在逃避中接受虎妞的。因此對祥子來說，這是一場比丟車和攢錢買車更加難以忍受的災難。凌子風對虎妞這一形象的處理，就集中顯示出了他對女性命運的沉重的思考。
經他的改編和斯琴高娃的演繹，虎妞在小說中的刁蠻和無賴被大大地虛化，代之而突出的是她對祥子由衷的喜愛，她自主婚姻的一往無前，以及她死於落後愚昧的悲慘命運。凌子風對虎妞這一形象的重塑，使婦女在極為嚴酷的舊社會裡，無可避免地成為俎上之肉這一深刻的命題，被形象而雄辯地提到了每一個觀眾的面前。
電影《駱駝祥子》(1982)劇照，斯琴高娃和張豐毅
這主要還不在於虎妞使用誘騙的手段使祥子他一步一步上鉤，也不在於虎妞的死去使他又一次賣掉車子，而是在於這種結合本身與他作為一個獨立勞動者的願望背道而馳。
他們之間的兩種生活理想生活態度的衝突，造就了祥子進一步毀滅的根本原因，虎妞找上祥子並不是真的甘心“做一輩子車伕的老婆”，而是希望得到父親的同意由她經營車廠。而祥子卻認為只有“憑著自己的本事買上車，娶上老婆，這才正大光明”。
電影《駱駝祥子》(1982)劇照
婚後拉不拉車一直是他們衝突的起因，直到虎妞同意買輛車讓他拉，他才第一次也是唯一的一次“覺得虎妞也有點好處”。他們之間沒有平等的關係，虎妞仗著經濟上的優勢，要他按照她的意志行事，成了夫妻，也沒有從根本上改變原先那種車主與車伕的關係。
假如說祥子真的當上了“車主”，對於渴望做個獨立勞動者的他來說，也不過是另一種形式的失敗。
我們清晰地看到影片中為了強化祥子的這種痛苦，便特意地去展示祥子是如何試圖去擺脫虎妞的糾纏，但又無濟於事的情節。
電影《駱駝祥子》(1982)中國DVD版封套
從影片中我們便可以看出祥子是從一開始就不願接受這種強加於他的關係，並想方設法躲避開虎妞。
雖然比起大兵和特務，虎妞沒有可以任意置他於死地的權力，但是她設下的圈套使祥子有苦難說，他作為男子漢的責任感又使他不能當她困難的時候把她拋在一邊，處處碰壁迫使他不得不回到她的身邊，他沒有別的選擇，他把接受虎妞的安排，看作是“投降”。
在這件事情上，他更加清楚地看到了自己的無能和無力，因此祥子無奈地發出了“命是自己的，可是教別人管著”的悲嘆。
電影《駱駝祥子》(1982)劇照，張豐毅
這對於腐蝕他的生活意志，打破他的生活願望，從奮發有為到懷疑自己進而自甘墮落，起了比前面幾次打擊更為嚴重的作用。
在這裡悲劇的意味表現為祥子不僅不能獲得自己所追求的，甚至無法拒絕自己所厭惡的。這些充分顯示出了祥子悲劇命運的必然性因素。
小福子(殷新飾演)的存在是祥子最後可能重新振作起來的唯一救命稻草，在影片中我們多次看到祥子對小福子的期望和希冀。
電影《駱駝祥子》(1982)劇照，殷新
祥子曾經設想過“她不僅是朋友，她將把她的一生交給他，兩個地獄中的人將要抹去淚珠而含著笑攜手前進”“； 她，現在，就是他的命，沒有她便什麼也算不了一回事”“；天下的女人多了，沒有一個象小福子這麼好，這麼合適！”當得知小福子已經死去後，祥子感覺到“什麼也沒有了”。
更為可怕的是由小福子，祥子看到了努力一世的下場。雖然不能拒絕自己所厭倦的事物，但是如果能夠得到自己所夢寐以求的事物也可重新找到生存的勇氣，但是生活卻恰恰將祥子這麼一點最後的希望之火也無情的熄滅。
電影《駱駝祥子》(1982)劇照，斯琴高娃和張豐毅
獲得不到自己想得到的，拒絕不了自己所厭惡的，這是對祥子生存的多麼悖論的打擊。
經過了多次的失敗和打擊，祥子最終把一切都歸之於虛無飄渺的“命”，因此緊接著，不是新的鬥爭，而是“一切都聽天命”，實際上是聽憑社會的宰割。為個人努力的也知道怎樣毀滅個人，這就是個人主義的兩端。
既然自己過去攢錢買車，結果都給別人搶去，自己何不得樂且樂；既然自己過去要強潔身自好，到頭來還是一敗塗地，今後不如想怎麼幹就怎麼幹；既然別人可以搶自己、騙自己，自己為什麼不也那麼對待他們呢？
電影《駱駝祥子》(1982)劇照，張豐毅
這種思想支配下的行動只能是將自己更快地推向悲劇的深淵。因此，人生得失的倒置一步步將祥子推向了悲劇的深淵。
祥子悲劇的命運結局是不言而喻的，在祥子一步步走向毀滅的過程中也同時隱喻了影片藉助於祥子形象對於中國傳統文化觀念的現代反思，也即是中國傳統觀念中的“好人”如何面對這種現代社會中生存得失的命運悲劇的考驗，從這個意義上來講，對祥子形象的塑造不僅僅是對一個車伕命運的把握，更是對一個民族文化未來走向的思索。
老舍(左)和曹禺在北京人藝
小說《駱駝祥子》當時在美國，絕對名列中國現代小說銷售榜的第一名，也是這個原因，當1946年老舍和曹禺(1910-1996)訪美期間，老舍做出了留在美國的決定，因為這裡是他的天堂，他可以一心一意以寫作為生，而且可以生活得很滋潤。
也就是他的《駱駝祥子》在美國和整個西方世界的影響力，才有的他後來和諾貝爾獎的關係，但世事難料，1949年，老舍面臨抉擇。
電影《駱駝祥子》(1982)劇照
雜記上曾這麼記載，不知這是否真偽，且當一說法：原來49前後的學人回國，時間上都是大有講究的，比如北平解放前回來的，那就是第一等的人物，北平解放到10月1日期間回來的便是第二等，10月1日後回來，其實不如不回來，不如再等30年回來，老舍要是活到1979，也無非80歲而已，但問題就出在他的回來的時間已是49年的11月。
老舍的最後17年的生命，他變著法兒作踐自己以符合上面的意圖但還是落不著好，他自己當然不知道委原，這是他的大悲劇。
電影《駱駝祥子》(1982)劇照
現在來看，《駱駝祥子》不能算一流水準，因為電影的節奏似乎存在著問題，場面沒有活起來，攝影相當呆板，張豐毅的演技遠沒有到能夠和斯琴高娃比肩的地步，甚至還不如演小福子的殷新出採，1982年，謝添導演了電影版的《茶館》，兩個影片比一比，你就明白場面沒有活起來說的是什麼了。
虎妞形象的塑造現在看來則是全片唯一的亮點，潑辣、率真、有心計、忠於愛情這些性格特徵淋漓盡致的展現在角色身上，使得人物看起來有血有肉，異常真實。
這才是一部電影應該做到的。餘下兩人，虎妞父親與小福子的塑造也是不成功的，虎妞父親為什麼離開女兒？小福子如何愛上駱駝祥子？這些電影都沒有交待清楚，也使得他們兩人的行為特別突兀。
電影《駱駝祥子》因其在當時成功的改編使凌子風“一發而不可收”，從此致力於文學名著的改編，在以後的幾年裡，先後改編和拍攝了沈從文(1902-1988)的《邊城》(1984)、許地山(1893-1941)的《春桃》(1988)、李劼人(1891-1962)的《死水微瀾》(1991)等，形成了一組“改編系列”。凌子風改編《駱駝祥子》的成功，不但使他又一次步入了創作的凱旋之門，也是對中國電影發展的另闢蹊徑的求生之路。
電影《駱駝祥子》(1982)阿根廷版海報