在看《八佰》之前，有朋友建議我：記得帶紙巾！
原以為是句客套話，沒想到的是，還真就用上了。
這就是管虎導演的《八佰》給我的第一印象。
因為在片中有那麼幾場戲，即便我一直強忍，總覺得在影院哭實在太糗，但最後還是沒忍住。
沒辦法，這種平民英雄與大義赴死的熱血主題，總是讓人感動。
這也恰好是《八佰》最吸引人的地方：它試圖為絕境戰場中的普通人立傳、為小人物立傳。
實際上，對《八佰》的品質，我們還是有個基本預期的。
畢竟，它的導演是管虎。
在第六代這群導演裡，管虎始終是個獨特的存在。他不是那麼小眾文藝，甚至還拍過不少電視劇；卻也沒有完全屈服於商業，每部電影都努力在做著自我表達。
同時，他還是第六代導演裡，作品票房最高的那一位。
在照顧票房的同時，他又有很強的作者表達，無論是當初的《鬥牛》，還是讓所有人眼前一亮的《老炮兒》，試圖做的首先是平衡。
《老炮兒》片場照
管虎導演的作品，在兼顧型別的同時，總是有非常強的作者表達與導演企圖。這也使得他的影片始終能保持很好的口碑，包括之前的《老炮兒》，更是票房口碑雙豐收（票房近9億，豆瓣7.7分）。
所以，因為是管虎執導的新片，一開始就不意外它會好看，但最終看到的《八佰》的成片，還是會有些驚喜與感動。
根據真實事件改編的《八佰》，來自淞滬會戰時期非常熱血、也非常提氣的”四行倉庫保衛戰“。
熟悉那段歷史的，應該都對這段故事有所耳聞。
因為，這個事件太有傳奇性，又非常熱血。1937年10月末，來自全國各地的戰士們，面對數量龐大的敵軍，在四行倉庫頑強抵抗四天之久，殲敵傷敵無數。
更重要的是，就是這幾百名戰士，卻成為敵軍全面佔領上海最後、也是最大障礙，讓他們遲遲無法完全攻下上海，也讓當時不可一世、號稱三個月佔領中國的敵軍非常受挫。
尤其是，四行倉庫獨特的地理位置，使得上海的大批普通百姓得以圍觀這場戰爭，見證守衛戰士的浴血奮戰，甚至去為那些戰士加油和報信。這種觀望和互動，很大程度上燃起了百姓的抗日熱情。
於是，這是一場特別提氣的戰鬥。
當然，上面的背景介紹，可能會讓人覺得稍微有點大。
但是請放心，《八佰》不是一部喊口號的電影。雖然是一部戰爭片，卻又不同於之前看過的很多同類作品。
導演非常嫻熟的將這個故事，融入到戰爭型別中去，做到了戰鬥場面精彩、劇情緊張、人物突出、且有感人瞬間……
就像片名，用的是八佰而不是八百。影片將核心放置於人身上，敘事有意迴避了全景式的大與空，而是聚焦在那群普通戰士，以及隔岸圍觀的百姓身上，講他們的恐懼與憤怒，講他們的犧牲與不屈。
以小見大，是普通人的覺醒與抗日史。
而這，才是影片最好看的地方。
《八佰》的好，就好在，影片關注的是一群平民英雄。
這是一支由受過專業訓練的精銳部隊，以及一小部分缺乏訓練的散兵組成的隊伍。
影片很多時候選擇了一種底層視角，將鏡頭對準了那群剛剛加入大部隊的離散戰士。
在中中國產戰爭片中，很少能見到這麼一群鮮活的小人物。他們不再是那麼完美和高大上的，甚至普通到有些卑微。
他們會怕死、更想求生，有貪婪、有懦弱、有恐懼、更有慾望……
每個人都不完美，每個人都很普通。
而恰恰是這樣一群卑微到土裡的小人物，誤打誤撞來到了四行倉庫，一同擔負起了如此重任。
更重要的是，他們完成了，成了英雄。
在各種英雄的傳說裡，平民英雄是最感人的一類。
因為他們本不是英雄，甚至從沒想過要當英雄。但是，當敵人已經殺到你家門口，叫囂著要弄死你的時候。
你又能怎麼辦？
那就幹吧！
《八佰》這部電影，正是帶觀眾一起去見證這群普通人、小人物，如何從普通人，一步步成為英雄，甚至選擇犧牲。
這也是我們很容易就被感動的原因。一個本就是英雄的人，做再多英雄事蹟，我們已習以為常。
但一個普通人，一次不經意英雄舉動，卻更容易讓人感動落淚。
那是因為，那個普通人，恰好對應著同樣普通的你和我。他們做的，也是我們不敢做，甚至不敢想的事。
當一群如此鮮活、真實的小人物出現在大銀幕上，電影首先就贏了一半。
真實的小人物，可以讓觀眾更有代入感，更真切感受到戰爭的恐怖與殘酷。而出色的影片製作，則進一步強化了影片的真實感。
《八佰》對於戰爭場面的重現，同樣是近年中中國產戰爭片的亮點。我們可以再次感受下影片拍攝期間的一些官方資料：
《八佰》動用了1500名劇組工作人員，用499天籌備、230天時間拍攝，所有武行演員接受軍訓7個月，甚至1∶1實景還原出1937年蘇州河北岸戰場原貌……
整部電影用了300顆照明彈來重現當年戰場上的照明效果，共燒掉300多公斤煙油和近5噸的舊報紙，設定了相當於10部大戰爭劇總和的5萬個地面子彈點，打造了一個硝煙瀰漫、炮火四起的真實戰場。
——央廣網
值得關注的還有，本片全片採用IMAX攝影機拍攝，也是亞洲首部完全使用IMAX攝影機拍攝的商業大片，影像上自然更有表現力。曾捧得金馬與金像最佳攝影的曹鬱擔任本片攝影指導，據說也是在拍攝過程中玩得非常嗨。
起碼，從觀影感受上，本片在影像部分，確實非常突出。一方面是手持攝影，呈現出非常逼真與真實的戰爭臨場感。
是從畫面就帶著痛感的中中國產戰爭大片。
而同時，卻也有大量非常詩意與浪漫的影像風格呈現。
就像下面的雨中備戰：
或者這種場面：
明顯能感受到導演與攝影師是有心思在裡面的。寫實的同時，也有對這群平民英雄的浪漫化處理，兩種視覺風格，保證了影片的視覺感受。
《八佰》還有一個非常獨特的地方，就是四行倉庫非常獨特的地理位置。
四行倉庫背靠著蘇州河，過了橋就是英租界。敵軍由北進犯，而河岸南邊，則在租界有大量普通百姓圍觀。這使得四行倉庫保衛戰的象徵意義，會遠大於戰爭本身。
老百姓每天在河對岸圍觀國軍守衛四行倉庫，打敵人，簡直是一場熱血抗戰題材的大型現場直播，這也對圍觀百姓帶來帶來了更多心理變化。
影片在呈現兩岸不同風貌的時候，也在影像上做了區分，這時候，才真正了解預告片裡的那句，一邊是天堂，一邊是地獄。
強烈的對比之下，也讓這八百勇士的犧牲，更令人敬佩。對岸百姓的某些反應，其實也對應著我們這些觀眾的反應，是真的會被這些小人物英雄的行為所感動。
《八佰》另一個讓人驚喜的點，其實是演員。影片在很長一段時間的宣傳裡，都沒有太強調陣容，我甚至很長時間都不知道這片是誰演的。看片的時候才發現，原來有這麼多明星加盟，而且難得的是，都很出彩。
《八佰》是一部群戲，角色非常多。
王千源、姜武、張譯三位演技派，也各自擔當了非常重要的角色，三個人各有各的性格特色，或懦弱、或圓滑，卻又都有閃光時刻。
不過，真正讓人驚喜的，還是幾個年輕演員，比如歐豪、比如魏晨、或者李晨，還有鄭愷（將是最讓你難忘的鄭愷，嗯）
偶像出演嚴肅題材常常受人詬病，但是別忘了，這是管虎的電影。
當年管虎的《老炮兒》，就成功幫助李易峰和吳亦凡兩個演員，各自奉獻了自己表演生涯最合格的一次表現，是的，管虎調教演員還挺厲害的。
到了《八佰》，坦白說，我沒太注意到幾個年輕演員的明星身份，甚至都沒太注意他們是誰，幾個人都藏得非常好，就是幾個普通人，是些小人物，有懦弱的一面，也有使性子的時候。真就像一群普通人，被扔進戰場之後該有的反應。
挺好的。
就像我們一開始說的，管虎一直是個非常注重作者表達的創作者。我們對《八佰》的關注，也不能僅是侷限在一部戰爭大片上（雖然，從戰爭片的部分，本片也非常出色）。
影片非常難得的，真正將重心放置在了一群普通人身上，是那群普通士兵的故事，關注他們如何克服自己的懦弱，學會成為英雄。而這背後的精神與熱血，才是影片最精彩的地方。
據說這部《八佰》也是讓管虎導演耗盡心血，開機前鬍子還是黑的，殺青之後鬍子都白了。
好在，這部電影，對得起他們這麼多人，這麼長時間的付出。
雖然，現在回頭再看，影片經歷了太多的波折與磨難，就好像這部電影一樣。
但是，在管虎這麼多作品當中，《八佰》肯定可以稱為他的代表作的。
我覺得，沒問題。影片將於17-20日開啟第二輪點映。