上映五天，《八佰》拿到了13億票房。

上半年的票房冠軍是《絕地戰警3》，不過也只取得了4.2億美元的成績。

放眼望去，目前沒有哪部影片能夠打敗它了吧。

據某網站大資料的預測，它的票房最終會達到31億。

這是一個讓電影人即振奮又害怕的數字。

在北美屢次提檔又屢次下架的《花木蘭》以及更早開工的南韓電影都沒有這樣的好命。

早於中國電影院開工的南韓電影院，試水的幾部新片都沒有取得很好的成績。

《釜山行2》更是被批評遠不如第一部。

本土觀影人數300萬人次，全球票房1.4億，這樣的成績並沒有能夠突圍出損益點。

青春偶像劉亞仁出馬的恐怖片《活著》宣傳的很到位，宣傳稿也就到了觀影人數100萬人次便噶然終止。

12億的《八佰》票房有沒有給全球電影人新的希望？

一系列資料告訴我們，這部電影不僅贏得了票房，而且也贏得了口碑。

豆瓣從8分下跌到了7.7分。

7分是一份令人滿意的答案，保持在大片應該有的水準之上。

不管看完這部電影的觀眾，在兩個多小時的電影裡，是否察覺到黃曉明影帝般的演技。

7.7分足以告訴所有人，這部片子品質良好，假如你認為豆瓣的評分是一切判斷標準的話。

從目前的成績看，《八佰》留下的最後一個懸念是它能不能成為經典片。

能不能在未來的數十年裡反覆在電視臺裡播放。

當年周星馳的《大話西遊》在影院的票房失利，卻因為在電視臺的反覆播放，終於延遲發酵，成為一代文青的口頭禪。

對於一個電影導演來說，票房失利後再獲得口碑遠比票房飄紅來的難以接受。

《八佰》會成為經典嗎？

首先題材相當的敏感，死守四行倉庫的歷史事件，早已拍過這樣同類型的影片，林青霞還在其中出演過。

因此去年定檔的《八佰》反覆掙扎著沒有上映。

眼看著華誼的老闆王中軍就快要把自己家裡的藏品拍賣，柳暗花明又一村突然出現了。

《八佰》在今年前無狼後無虎，毫無競爭物件的檔期裡脫穎而出，是空前絕後的遇到了一個好時機。

《八佰》要講的故事想必大家都很清楚。

在大上海有一個地方叫四行倉庫，因為是四個銀行的金庫，所以很堅固。

這個四行倉庫戰役，投入的人並不算很多，但是很關鍵。

關鍵中的關鍵，它是在歷史書上是有所記錄的，一旦一件事情被歷史書濃墨重筆，便格外不同起來。

很多時候我們愛看歷史劇，但也並不是很想知道歷史上發生了什麼事情。

《八佰》就是這樣一部電影，它並沒有把自己定位為歷史片。

更多的是企圖從小角色的角度上，給這些人物輸入導演和現代人的看法。

整個觀影的感覺就像導演把自己的靈魂發射彈幕到主人翁身上上去一樣。

在開篇的五分鐘，機靈的觀眾就應該能夠找到這個電影到底是在說什麼。

“你知不知道明朝是怎麼亡的。”

這句話應當要畫重點。

明朝是怎麼亡的這件事情，歷史書上也早寫了。

導演這樣的一個畫外音，鎖定了這部電影想告訴我們的並非只是一個四行倉庫。

花巨資去做的戰爭場景，從藝術角度上說，這個7.7分，有待商榷。

從平衡各方要求來說，導演已經做得不錯，值得7.7分。

當一部電影並不能讓主角有英雄的光環，或者完全復原歷史，這部電影存在的意義到底是什麼？

為了7.7分和30億票房？

管虎導演應該是很清楚自己的目的。

這部《八佰》投拍後的最有爭議的一次宣傳是一張合照。

管虎和孫元良將軍的兒子秦漢拍了一張合照。

秦漢作為上世紀最紅的優質小生和一個著名導演的合照，原本並沒有什麼太大的問題。

但問題在於，管虎要投拍的這部電影主帥正是秦漢的老父親孫元良。

孫元良活到百歲，在去世前寫過一本回憶錄。

更有人寫過與他完全不一樣的回憶文章。

逃跑還是沒有逃跑，這是核心。

管虎的電影現在看來也未必試圖引起那麼大的爭議，導演情商線上。

除了情商滿分的導演，這部電影還集結了華誼的各路小生，演技這件事就像淹沒在歷史大浪中一般，不值一提。

下一次，要不要考慮李安式的小品情感式電影，可能更划算一些。

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