等了大半年，本該在情人節上映的新版《小婦人》，

終於在七夕節上映了。

這部電影改編自路易莎·梅·奧爾科特所著的同名系列小說。

原書出版於1868年，在其出版問世152年裡，被翻譯成100多種語言，是最早刻畫獨立女性的一本世界名著。

也是一百多年裡，被無數女性深愛著的小說。

《老友記》裡，瑞秋說這是她最喜歡的一本書。

這也不是《小婦人》第一次被改編成電影了。

從1933年第一部《小婦人》電影上映到今天，《小婦人》的故事經歷過多次影視化改編。

甚至可以說，每一個時代都有自己《小婦人》。

每一次電影版都是那個時代的豪華陣容。

並且此前的每一部都是經典，是莎士比亞之後被改編成電影的次數最多的小說之一。

比如1994年版。

由一代女神薇諾娜主演，“蜘蛛女”鄧斯特，還有“蝙蝠俠”貝爾，丹妮絲，薩蘭登......

稱得上當年最強卡司。

豆瓣評分8.4，直到今天看依然品質上乘。

1994年版《小婦人》

這次的新版也不列外。

不但有年紀輕輕就三提奧斯卡影后的西沙爾·羅南；

近兩年人氣演技併兼的“甜茶”蒂莫西·柴勒梅德；

還有艾瑪·沃森、勞拉·鄧恩、梅麗爾·斯特里普等知名演員參演。

新版《小婦人》由格蕾塔·葛韋格（《伯德小姐》）執導。

在去年的奧斯卡頒獎禮上獲得了包括最佳影片、最佳女主、最佳女配、最佳改編劇本等6項提名。

可能很多人會有疑問。

既然每一部都是經典，為什麼還要再翻拍？

事實上這個疑問可以對應所有經典名著的改編。

一部作品之所以能流傳百年依然不朽，對於讀者而言，便是無論讀多少遍，無論在什麼年齡讀，什麼時代讀，都會有新的體會。

那麼不同時代的翻拍，也一定有著不同時代的人的思考。

而《小婦人》顯然就是這樣的故事。

故事發生於19世紀60年代美國南北戰爭期間。

通過馬奇一家四姐妹的成長，探討了女性獨立自強與愛情的關係。

當時父權當道，女性地位非常低。

但貧寒知識分子馬奇一家不是這樣。

他們住在一幢破舊的大房子裡，男主人馬奇先生隨軍從醫，留下馬奇太太和四位女兒。

她們家境並不富裕，但身為女性卻格外自強的馬奇太太，還是會帶著女兒們去資助比她們家更為困難的人。

這也讓四個女兒雖然性格不同，卻都擁有著真善美的天性。

更重要的是，擁有自強的天性。

其中無論是小說還是電影，都以二女兒喬為主要視角來展開講述。

喬是整個故事的核心主人公，性格直爽的像個男孩子，時時都表現出不屈不撓、獨立的個性。

她熱愛寫作，視寫作為人生最大的追求。

一方面因為她博覽群書，有太多天馬行空的思考需要通過寫作來表達。

另一方面，寫作是她保持自立的一種方式。

她希望自己可以像個男人一樣成為作家，出版小說、撰寫文稿。這份工作足以讓她不靠任何人來養活自己。

她會因為妹妹艾米賭氣燒掉她的小說手稿而大發雷霆，發誓“恨她一輩子”；

會為了讓自己的小說能夠順利出版而假借男性的名字。

即便隔壁富豪家青梅竹馬的男孩勞裡深愛著她，她也不願放棄自己的夢想嫁入豪門。

喬拒絕了勞裡的求婚

喬並沒有被動的接受當時男權社會賦予她的身份地位，而是打破常規，通過寫作，讓自己的靈魂在束縛中得以釋放。

她用行動證明自身的價值，

也體現了女性在事業中的獨立自強。

也難怪瑞秋當初會臨陣逃婚，也許或多或少受到喬的影響。

而大女兒梅格和喬的性格迥然不同。

梅格溫柔貌美，堅韌包容。

雖然年少時也曾因為內心的小小虛榮做過很多傻事。

但最終成長為不屑於上流社會的虛偽，寧願為了真愛而選擇清貧的生活。

梅格體現出了女性在情感上的自強。

儘管婚後生活拮据，她仍然不認為貧窮是一件壞事。因為對她來說，她找到了比金錢更重要的東西。

三女兒貝思。

乖巧文靜，她是四個女兒裡最顧家的孩子。在母親到前線照顧重病父親的期間，擔負起照顧自己姐妹的任務。

永遠是家人的聆聽者，在寒冷的聖誕節裡，將自己平日裡也很難吃到的美食毫無保留地奉獻給更貧窮的人。

她體現出的是女性在道德精神上的獨立自強。

不求回報的愛著家人，平等對待世人，無論貧窮還是富有。

小女兒艾米。

活潑早熟，喜歡繪畫。

小時候夢想自己可以嫁有錢人，進入上流社會當名媛。

結婚後，她也沒有就因此放棄自己的事業，而是繼續自己的藝術追求。

她身上體現出女性在尋找自我上的獨立自強。

在不斷成長中，真正明白自己想要的是什麼。

《小婦人》的故事很難得的一點是，這裡沒有一個討厭的角色。因為每個人都那麼勇敢善良，那麼與眾不同。

即便片中出現的為數不多的幾位男性，也各有各的可愛、紳士且尊重女性。

而通過四個女兒的成長，作者讓我們看到女性真正的獨立，應該是多方面的。

在父權面前，

女性可以追求自我、追求平等、追求知識、追求愛情；

在婚姻面前，

女性不必急著回答yes or no，而是首先該要想好自己要成為誰。

儘管作者筆下的女性生活在150年前，但到今天來看，新時代女性的精神依然適用當下。

說回新版《小婦人》。

和前幾版改編不同的是，新版故事不再遵照原著時間線的敘事，從四個女兒年幼時期開始講起。

而是採用了平行雙線切換的敘事，先代入女孩們成年後的經歷，再不斷切換年幼時的回憶片段。

青春少女們熱鬧、敏感、虛榮、嫉妒的溫馨時代，與成年後四個女孩所要面對的不同人生困境交叉並進，形成鮮明對比。

也正因此，電影的情緒基調溫馨裡透著一層悲劇色彩。

讓我們在觀看時，始終處於一種充滿矛盾情緒的體驗中。

但這樣的設計，其實恰恰和成年後的我們再讀這個故事的感受相得益彰。

V姐還記得自己第一次讀《小婦人》，是在某一本初中讀物上。

當時的結尾只講到父親從軍歸來，便戛然而止。

於是最開始，我以為是一個4個女孩打打鬧鬧等待父親歸來的家庭故事。

後來終於讀過完整的《小婦人》第一本。對於女性獨立自主並沒有很深的體會，更多的是驚訝於勞裡最後沒有和喬在一起，為自己站錯了CP而流淚。

最近在看電影之前，終於又完整看了一遍小說，才逐漸理解了作者的用意。

看新版的《小婦人》，會感慨我們都是這樣走過來的。

小時候的我們也許曾盼望自己是溫柔美麗的大姐梅格，也許也會希望自己成為貝思，可以用鋼琴彈奏美妙的音樂。

在某一個階段，也許希望自己變成充滿野心的艾米。

卻沒料到, 自己現在反而更想成為喬。

就像十幾年後的今天, 發現再也無法回到那些輕言好惡的日子, 你會回頭發現我們曾是她們中的任何一個。

我們也正在成為自己想要成為的人。

人生的複雜，值得你走進電影院再看一遍。