以“嗨”“唱”“轉”三大要素為基礎，《嗨唱轉起來》開啟音樂類節目新的呈現形式。

循著一絲“人未到，聲先至”的歌聲，一位位“歌手”隨著轉盤舞臺逐漸出現在觀眾的視野中。這其中，有已成名的職業歌手楊鈺瑩、阿牛、曾毅、楊克強，也有《少女沒有腰》原唱王七七、《好嗨喲》原唱嚴少辰等網路達人。

10月18日，由湖南衛視安德勝工作室和劉偉工作室聯合制作的《嗨唱轉起來》正式播出。節目採取“星素結合”的方式，邀請不同型別選手站上轉盤舞臺進行演唱，並先後由“沙發客”“嗨唱大玩家”及現場觀眾來決定轉盤狀態，達到一定標準即為過關成功。

從首期節目來看，《嗨唱轉起來》拋開了競演、淘汰等元素，讓“嗨唱歌手”卸下壓力，在一方舞臺上恣意演唱自己想唱的歌。而決定轉盤狀態的“考核標準”也旨在於短平快的節奏中激發選手的歌唱實力和舞臺表現力。這種廣泛參與、代際同屏的輕鬆氛圍，為福斯提供了一個解壓、釋壓的途徑同時，其“閤家歡”氣質凸顯：該節目在全國城域中，70至00後觀眾份額均在5%以上，在80和00後這兩撥觀眾中的份額達6%以上，忠實度均達35%以上，對年輕觀眾具備較強粘附力。播出當晚，#謝娜的眼光#也登上微博實時熱搜榜前列。

除了歡樂屬性，《嗨唱轉起來》在價值表達上做出了進一步探索。

讓音樂大有不同

在《嗨唱轉起來》的舞臺上，吉他、錄音機、磁帶、黑膠唱片、話筒、音符等元素裝點四周；舞臺前方，放置著陣列沙發，節目行進過程中，“沙發客”“嗨唱大玩家”，以及過關的選手紛紛在此落座……從舞美佈置來看，一種輕鬆、休閒的氣氛呼之欲出。

在這種主題之下，以演唱原創歌曲“走紅”於短視訊平臺的王七七作為首位“嗨唱歌手”登臺帶來了表演，一曲《少女沒有腰》中寫實的歌詞與這位“胖女孩”恰好相互映襯。而在表演之外，節目設定的環節和呈現形式也勾起了觀眾的新鮮感——選手站上轉盤舞臺，需要在60秒的時間內完成兩重“考驗”：如有一位“沙發客”或“嗨唱大玩家”拉動拉桿裝置，轉盤舞臺便會開始移動到臺前，選手得以現身；而後如有三位“沙發客”或“嗨唱大玩家”拉動拉桿裝置，轉盤舞臺就將在舞臺正中央停止，選手在進行互動並分享完音樂故事之後，便可以有開始第二輪完整曲目表演的機會；第二輪演唱則由現場觀眾投票來決定選手的去留，獲得半數觀眾投票即為過關成功，並於沙發區就座。

節目流程扼要易懂，“嗨唱歌手”在一種不太嚴肅、緊張的氛圍條件下帶來更鬆弛的表演。與此同時，節目在“嗨唱歌手”的選擇方面，沒有限制參與門檻，對於登臺次數，也沒有硬性規定。這種設定也在一定程度上擴大了節目能觸及的覆蓋面。

縱觀首期節目，“全民”是《嗨唱轉起來》的一大關鍵詞，創作團隊著力打造出一個全民皆可參與、全民共同放鬆的平臺。

節目中可以看到各式各樣的面孔，他們既是來自不同崗位上發光發熱的普通人，也是“聲”藏不露的音樂愛好者；還有的人是樂壇新秀、網路達人、選秀節目遺珠、金曲原唱、跨界明星……正由於不同領域、不同職業的“嗨唱歌手”的登臺，才呈現出了多元化的音樂故事，充實並豐滿了節目整體內容。

從“嗨唱歌手”角度出發，節目為其提供了一個釋放自己或“遇見”另一個“我”的舞臺。對於已成名的職業歌手來說，登臺可能是為了演唱自己想唱的歌，既可以是充滿年代感的懷舊曲目，比如楊鈺瑩出場就演唱了《心戀》《輕輕地告訴你》；對於素人來說，則是提供了一個充分展現自己，讓他們有機會能在眾人面前表演的平臺。

另一方面，“全民”的屬性也消弭了臺上臺下的隔閡。“沙發客”大張偉在談及參加節目的感受時曾坦言頗為驚喜，“因為有的時候出來的是特別有實力的素人，有時候轉出來的又是難得一見的藝人前輩”。如首期節目中，既有“前輩”楊克強——作為1991年便出道的老一輩音樂人，曾擔任過趙傳紅十字樂隊的鼓手，併為李翊君、孟庭葦、陳明真等歌手創作過歌曲；也有視“嗨唱大玩家”羅志祥為榜樣的忠實歌迷嚴少辰，來自於偶像的鼓勵也讓他不禁潸然……

“閤家歡”式的氛圍與高度彈性的環節設定，讓《嗨唱轉起來》像是一場與親友共聚聯歡的現場，這也使得其與同類型節目區分開來。

演唱背後的故事與價值

“嗨”“唱”“轉”是構成《嗨唱轉起來》的三大要素。“唱”是節目的核心表現形式，是底層設計；“轉”代表了節目的創新思路和方向，決定了內容的呈現效果；而“嗨”則表達了節目試圖給觀眾傳遞樂觀、積極的生活態度，這是其目標所在。

有別於主持人在舞臺上串場、藝人嘉賓在臺下座椅端坐，取而代之以“沙發客”“嗨唱大玩家”既可不拘泥地坐在沙發上，也可上臺與“嗨唱歌手”互動表演。首期節目中，“沙發”這一細節透露了創作團隊的巧思，它不僅僅是一種舞美佈置，更有其引申意義——在一天的忙碌生活過後，當下人們總願意給自己留一段蜷在沙發的閒適時光。於此，創作團隊有意將《嗨唱轉起來》打造成一個可供觀眾解壓、釋壓的視窗，暫時卸下包袱，觀看“嗨唱歌手”的表演與互動。

據節目製片人安德勝介紹，為了讓觀眾產生共鳴，在每期的曲目選擇上，創作團隊都會根據選手的個性、身份、興趣選擇最適合的曲目，從而在60秒時間內讓選手的個人特色得到發揮。

首期節目中，楊克強在首輪成功過關之後自我介紹時，簡明又擲地有聲地說了“我是中國臺灣老楊”，從他的話語間和印有“中國”字樣的衣服上，不難看出他的拳拳愛國之心，人物形象變得豐滿立體了起來。通過人物採訪的影像資料，這位“前輩”的音樂故事便躍然熒屏：在與原唱片公司產生理念分歧後，楊克強從臺北輾轉來到北京追尋音樂夢想，在接觸到許多愛國歌曲後，這類歌曲對其產生的振奮和鼓舞促使著他開始熱衷於演唱它們並注入自己的理解與想法。現在，在短視訊平臺，經常能見到“老楊”演唱《我和我的祖國》《五星紅旗你是我的驕傲》等曲目。在隨後的第二輪表演，他也選擇演唱《我的中國心》，並堅定地說出“無論何時、無論何地，我都有一顆中國心”。

此外，還有追尋電影夢而闊別許久的阿牛，在《桃花朵朵開》的熟悉旋律中，用自己的歌聲勾勒出觀眾共同的記憶畫面；一直面帶笑容的王七七，面對他人對“胖女孩”的成見，她選擇用活潑的旋律與“這個世界負面影響太多，那就讓自己變得快樂”的歌詞來回應，並將自身的豁達態度傳遞給觀眾……

據了解，在接下來的節目中，《嗨唱轉起來》還將針對每期節目設定不同主題，在“幸福來嗨唱”“隱藏的歌手”“念念不忘的影視金曲”等“題目”之下，呈現更多面孔，並挖掘這些“嗨唱歌手”的情懷與故事。

當然，基於節目的創新，《嗨唱轉起來》還有一定值得優化打磨的空間，比如在素人“嗨唱歌手”在沙發落座後，如何調動他們更好地融入節目，真正凸顯出“全民”這一命題等等。但也要看到，通過對節目內容的創新呈現，《嗨唱轉起來》打開了音樂類節目新的表達方式。

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編輯 | 饒文淵 薛騰飛