談到演員的演技，很多朋友會覺得比較抽象，雖然在各大電影獎項中，都有最佳男主角、最佳女主角、最佳男配角，最佳女配角等獎項，用以表彰演員在電影中的演技貢獻。但是電影作為一部整體作品，更是以導演和編劇為靈魂，而再好的演員，無非是將影片中的角色進行深度的刻畫。而所謂演技的好壞，其實就是演員對影片中人物刻畫的相符程度，而至於對這個程度高低，也就是演技好壞的評判，在更多的時候則是仁者見仁，智者見智的事情。除了演員自身的發揮，其實影片中人物的豐滿程度，也往往會影響演員的技巧。不過導演也往往會根據演員的特點，影片中角色的需要，對兩者進行一個更為默契的匹配。

香港電影作為華語影片最為重要的分支之一，在很長一段時間裡，代表了華語電影的工業水平。一度因為其規範化的電影作業，香港有著“東方好萊塢”的美譽。而和好萊塢一樣，香港電影也多是明星制，也就是整個行業通過創造電影偶像，而達到影片利益最大化的目的。所以在香港電影歷史上，有李小龍、成龍、李連杰、許冠文、許冠傑、周潤發、周星馳、劉德華、梁朝偉等一眾璀璨的明星。

而這些明星在演技上的造詣，又各有特色，甚至有些演員，基本不太走演技路線，其中如成龍、李小龍、李連杰等。而且又因為各種所處的電影年代不同，所以他們的演技高低也很難一概而論。所以為了迎合我們今天的演技話題，周遊君特別選擇了三位幾乎混跡於同一時代的電影明星，他們分別代表著香港影壇最具典型的三種演技風格，他們分別是一代天王劉德華，影帝專業戶梁朝偉，喜劇之王周星馳。

這三位明星均出道於上世紀80年代，成名於上世紀90年代，而且近年來他們各自的演技風格已經趨於“隨心所欲不逾矩”的境界。但是當我們把三位不同的偶像並列在一起談“演技”時，總會有一目了然的感覺，雖然我們無法準確地說出三人的演技究竟孰高孰低，但是三人的風格卻都極具辨識性。而在辨識性的背後，則是三人不同的演員定位。

在三人中，名聲最大的，還要數貴為“四大天王”的劉德華。雖然在出道早期，劉德華的演技一直就被許多影迷所詬病，而且在和梁朝偉的多次正面競爭中，劉德華也顯然沒有任何優勢。但是經過幾十年的打拼後，劉德華的演技，在近年來的影片中，越來越被認可。這裡我們就要簡單的聊一下劉德華的整個職業生涯。剛才我們談到劉德華貴為“四大天王”之一，但是這個稱號，其實和電影無關，這個稱號主要是形容劉德華和黎明、張學友等人在上世紀90年代的歌壇之爭。

不過在剛出道時劉德華並沒有從事歌唱事業，他當時將更多的精力傾向於電影和電視劇的拍攝。所以如果年齡稍大的影迷會發現，其實在上世紀80年代，劉德華還頻繁地和許鞍華、王家衛等文藝片導演合作。但是到了上世紀90年代，劉德華的電影重心卻轉向了純商業電影。可能這就和劉德華將當時的精力更多地放在了樂壇有關。

所以和梁朝偉、周星馳不同，劉德華在電影事業之外，他還有另外一個和公眾互動的地方，那就是舞臺。所以在上世紀90年的中前期，劉德華的演技較整個80年代幾乎沒有太多的進步。這其中最大的原因，在於他在影片中除了要代表影片的角色外，他還要注重自己的偶像形象，所以“偶像”的包袱，在一段時間裡，一定程度上限制了劉德華演技的發揮。

但是劉德華在演技的路線上並沒有放棄，這一點他和鄭伊健有很大的不同。鄭伊健一直沒有跳出偶像包袱，而劉德華卻經過努力，實現了自己的演技特色。在1999年，劉德華主演了杜琪峰執導的影片《暗戰》，這部影片被很多電影人看作是劉德華演技的轉折點。其實這部影片更像是劉德華重新找回了自己，在主演這部影片的11年前，劉德華就曾主演過一部類似的影片《旺角卡門》，只是這部影片的導演是後來成為文藝片之王的王家衛。

從劉德華的演技代表作中，我們可以看出，劉德華是一個非常純粹的演員，他在影片中，更多的是執行導演分派給他的任務。而因為劉德華本身是偶像級演員，所以導演們在選擇劉德華時，也並沒有希望劉德華做太多的改變，究其原因是因為他自身在娛樂圈事業重心不同。所以劉德華的演技，成為了偶像演員的代表。

由於多年的從業習慣，劉德華在電影中更多的是純粹地完成導演的想法，在這個過程中，他並沒有太多的發揮。而且在角色分配時，導演們也會考慮到劉德華自身的特點。由於多重限制，使得劉德華的演技水平，一直停留在了第一重境界。在這種境界裡的演員，幾乎沒有自己對角色的再創造，他們只是在銀幕上，儘量地刻畫出導演需要的角色。而劉德華是這一重境界裡的典型代表，而且他幾乎純粹的停留在了這重演技境界裡。

下面我們談一下在影視圈和劉德華相愛相殺多年的梁朝偉，作為影帝專業戶，梁朝偉是候一位特別討評委喜愛的演員。所以他也一直從香港影帝，拿到了戛納影帝，而且在2003年，梁朝偉和劉德華在香港金像獎最佳男主角的評選上，雙雙通過《無間道》入圍了最佳男主角的提名，最終在正面對決中，梁朝偉戰勝了劉德華。這也是為什麼在很多人眼裡，梁朝偉演技要更強的最直觀因素。

其實梁朝偉獲得的影帝更多，最為關鍵的，還是因為他選擇影片題材的問題。梁朝偉的多個影帝頭銜，均是來自於他和王家衛的合作。而王家衛的影片，出了名的精雕細琢。不過談到這裡，我們會覺察到，梁朝偉的演技和劉德華還是有很大的不同。在整個職業生涯中，梁朝偉除了王家衛之外，還合作過侯孝賢、李安等大師級導演。這些導演最大的特點在於，他們並不訴求於影片的商業追求，他們渴求的是影片的藝術表現力。所以在這些影片中，梁朝偉不僅要完成導演的要求，甚至在一段時間裡，他幾乎要活在自己所飾演的角色裡。

梁朝偉的這個特點，是劉德華所無法做到的，畢竟劉德華沒有如此充裕的時間和空間。所以梁朝偉進入某一個角色後，他幾乎將自己化身成了角色本身，所以當我們看到“易先生”、盲劍客、周慕雲等角色時，我們會真的跟著梁朝偉陷入角色的掙扎和糾結。在這點上，梁朝偉的演技相對於劉德華而言，是超越的，所以梁朝偉的演技代表了第二重境界，他可以進入到角色中，把自己活在角色的世界裡，並以此支撐起他所要飾演的角色。

最後我們談談周星馳，對的！你沒有看錯，周星馳的演技代表了演技的第三重境界。之所以開門見山，是為了不要產生沒必要的誤會。畢竟周星馳的演技排在這個水平，一定會讓太多人瞠目結舌。這個嘻嘻哈哈，充滿無厘頭的喜劇演員。誇張的動作，浮誇的表情，毫無章法的表演其實只是周星馳作為一名喜劇演員的表象。如果仔細地看過周星馳的電影我們會發現，周星馳看似不經意的表情，其實都是非常認真努力，甚至竭斯底裡做出來的。

和以上兩位不同，周星馳的表演極具個人特色，但是請注意，他不是在演自己，而是在演芸芸眾生。這一點周星馳和梁朝偉、劉德華有很大的不同，前兩位會比較關注影片的劇本和角色，而周星馳則直接是關注銀幕前的觀眾。表演是為了什麼，是為了引起觀眾的共情，當然在一定程度上也是為了完成導演的要求。只是周星馳完全超越了導演的約束，就像王晶說的一樣，其實周星馳在很多他參演的作品中，自己就充當了導演。而在刻畫角色時，周星馳將銀幕前觀眾的生活體會，全加入了其中。

周星馳飾演的角色在遇到難堪場景時的尬笑，在被嘲諷時的認真，在遭遇困境時竭斯底裡的沮喪。其實早已經超越了角色本身，他只是藉助角色的境遇，將芸芸眾生在生活中的感悟呈現給觀眾，而他誇張的表演，只是他對這些情感的偽裝。最終在潛移默化裡，觀眾在周星馳的表演中，不僅看到了來自生活的嘲諷，更看到了自我的堅強。所以周星馳看似拙劣的表演，更像是對觀眾生活信念、生命理想的呼喚。

以上就是我所理解的演技，其實演技的好壞，不在於獎項的高低，而在於觀眾的感悟，就如周星馳一樣。